Introduction
Introduction Statistics Contact Development Disclaimer Help
# taz.de -- zeitgenössische Fotografie
Fotoserie über georgische Tankstellen: Eine letzte Reise
Der Eckernförder Fotograf Klaus Andrews hat in Georgien Tankstellen
fotografiert. Damit kehrt er ganz an den Anfang seines Schaffens zurück.
Trauer um brasilianischen Fotograf: Sebastião Ribeiro Salgado gestorben
Der Künstler und Umweltschützer erlag laut seiner Familie im Alter von 81
Jahren den Spätfolgen einer Tropenkrankheit. Brasiliens Präsident Lula
verneigt sich vor dem Ausnahmetalent.
Frida Orupabo im Sprengel Museum: Aus kolonialen Bildwelten befreit
Die Künstlerin Frida Orupabo dekonstruiert in Hannover koloniale Blicke auf
Schwarze Körper und schafft mit Collagen aus Archivbildern Bilder von
Selbstermächtigung.
Fotografien politischer Prozesse: Geistergestalten im hohen Haus
Angelika Kohlmeier präsentiert im Willy-Brandt-Haus in Berlin
langzeitbelichtete Fotos von Plenartagungen und Politikertreffen im und am
Bundestag.
Die Kunst der Woche: Untergründiges Wissen
Gerhard Faulhaber wie er zeichnete und dachte, Scherben startet eine Serie
zu lesbischem Erbe und Erwan Sene zieht es in die Pariser Kanalisation.
Fotoband über Saint-Gilles: Die Dichte der jüngeren Vergangenheit
Wie in einem nostalgischen Film lichtet Fotograf Jonathan Schmidt-Ott in
seinem Bildband „St. Gil“ Südfrankreich in staubig-körnigen Farbtönen ab.
Die Kunst der Woche: Die Welt von Zeit zu Zeit
Im Palais Populaire dreht die Zeit ihre Runden mit Werken von Ayşe Erkmen
und Cornelia Schleime. Bei Olafur Eliasson wechselt das Licht die Richtung.
Fotografie von Tata Ronkholz in Köln: Banales für die Ewigkeit
Büdchen, Boutiquen, Gittertore: Die Kölner Ausstellung „Gestaltete Welt“
würdigt die lang übersehene Fotografin und Becher-Schülerin Tata Ronkholz.
Frida Orupabos Fotocollagen in Hannover: Figuren von wütender Unordnung
Frida Orupabos Bildcollagen sind eine Art dekolonialer Dada. Dafür erhielt
die Künstlerin den Spectrum-Fotopreis samt Ausstellung im Sprengel Museum.
Die Kunst der Woche: Wenn man will
Göran Gnaudschun erinnert uns in der Galerie Poll ans Hinsehen. Kathrin
Linkersdorff sorgt im Haus am Kleistpark für eine Explosion der
Pflanzenstoffe.
Die Kunst der Woche: Im erweiterten Raum
Zum Monat der Fotografie-Off Berlin zeigt das Schau Fenster die
Gruppenausstellung „Invading Space“, die das Thema Räumlichkeit neu dreht
und wendet.
Fotoband über die A100: Der Preis, den die Stadt zahlt
Für das Buch A100 fotografierte Rolf Schulten die Berliner Stadtautobahn.
Es zeigt das Porträt einer bröckelnden Kluft in der sonst so dichten Stadt.
Die Kunst der Woche: Lehrstücke des Neuen Sehens
Die übersehenen Ausschnitte einer Stadt, Ellen Auerbach und Lea Grundig in
Palästina und unvermutete Gewächse auf Baustellen stehen auf dem Programm.
Die Kunst der Woche: Die Zeit schichten
Das C/O zeigt Fotografie aus Afrika und der afrikanischen Diaspora. Der New
Yorker Fotograf Leonard Freed porträtierte jüdisches Leben in der BRD.
Konzeptkünstler Gordon Matta-Clark: Die Grenze von innen und außen durchbrech…
Gordon Matta-Clark wollte der Architektur neue Perspektiven öffnen. Die
Galerie Thomas Schulte zeigt Filme und Fotografien.
Wie entsteht unser Essen?: Ernten bis zum Umdenken
Fotograf Kadir van Lohuizen ist an viele Orte gereist, um zu erfahren,
wie Lebensmittel produziert werden. Einblicke in eine hochtechnisierte
Welt.
Deutsche Modefotografie der 1990er: Das Medium ist keine Message
Angelica Blechschmidt war Chefredakteurin der deutschen Vogue und
dokumentierte die Modewelt der 90er. Ihre Fotos sind zur Berlin Fashion
Week zu sehen.
Die Kunst der Woche: Tod und Wiederkehr
Januar der Wieder- und Neuentdeckungen: Die Autonomie des Bildes mit Kilian
Breier, HELMAs meisterhafte Malerei und Serena Messalinas Blick auf Punk.
Realistische Malerei in Hamburg: Ein katholisches Glühen
Die Hamburger Deichtorhallen zeigen eine Retrospektive des Schweizer Malers
Franz Gertsch. Sind seine riesigen Gemälde wirklich so hyperrealistisch?
Protestkultur im Berlin der 90er Jahre: Damals auf dem Anti-Olymp
In der Ausstellung „Träum weiter – Berlin, die 90er“ entdeckt sich unser
Autor auf einem Foto von Nolympia-Protesten 1993. Anlass für ein Zeitreise.
Clubkultur in Berlin: „Euphorie, Müdigkeit, Melancholie“
Ronja Falkenbach fotografiert Raver:innen in Berlin. Das ist auch eine
Liebeserklärung an die Clubkultur, erklärt sie im Interview.
Porträts von Rineke Dijkstra in Berlin: Flüchtige Identitäten in achtzig Bil…
In der Berlinischen Galerie sind die Fotografien von Rineke Dijkstra zu
sehen. Sie zeigen ein zärtliches und aufrührendes Portrait des Menschen.
Fotoausstellung in Braunschweig: Zeigen und verbergen
Regelmäßig präsentiert das Museum für Photographie Bilder von Mitgliedern
des Trägervereins. Dieses Jahr blicken sie zurück auf 40 Jahre Museum.
Fotoausstellung „Steindamm Atlas“: Der Glanz des Hamburger Bahnhofsviertels
Fotografin Alexandra Polina tritt gegen die Manie der Tiefe an. Ihre
Hamburger Ausstellung zeigt, dass Schönheit und Liebe Oberflächenphänomene
sind.
Die Kunst der Woche: Im Bild der Bewegung
Mit Blick auf Schwarzes Wissen lässt Rene Matić Bilder ineinander fluten.
Ryan Gander kollaboriert mit seinem Sohn und übersetzt Wahrnehmung in Raum.
Die Kunst der Woche: Körper in Ekstase
Bei 1-06 Berlin trifft alter Glanz auf alte Bekannte, das Ergebnis ist von
magischer Opulenz. Benita Suchodrev ehrt die Berliner Clubs in
Schwarz-Weiß.
Die Kunst der Woche: Rekonstruktion im Archiv
Daniela Comani arbeitet que(e)r zu Autorenschaft und benennt Feminizide.
FRANEK verdoppelt bedrohte Tiere. In Pristina überzeugt Dren Maliqis
„Spätwerk“.
Der Fotograf Samuel Fosso im Kindl: Endlich ein Schwarzer Papst
In seiner Kunst schlüpft der in Kamerun geborene Fotograf Samuel Fosso in
immer neue Rollen. Derzeit ist diese in einer Ausstellung in Berlin zu
sehen.
Frühe Fotografien von Martin Parr: Die Action findet außerhalb statt
Schwarz-Weiß-Film war verfügbar, also nutzte er ihn. In Frankfurt sind
frühe Fotos von Martin Parr zu sehen, die nur selten gezeigt werden.
Fotobuch über Rom und Las Vegas: Wo Tourismus zum Horror wird
Was hat Las Vegas mit dem alten Rom gemein? Den Spuren einer berühmten
Studie geht der Architekturfotograf Iwan Baan mit einem Bildband nach.
Fotoserie „Zeitungsleser:innen“: Ein Display aus Papier und Tinte
Der Fotojournalist Eddy Posthuma de Boer fotografierte über Jahrzehnte
Menschen beim Zeitungslesen. Das Museum für Kommunikation zeigt die Serie.
Die Kunst der Woche: Berliner Zeitvergleich
Renate von Mangoldt fotografiert durch Zeitschichten. Die Mitkunstzentrale
verschiebt Grenzen zwischen Möbeln und Skulptur und zieht die Natur zu
Rate.
Die Fotografie von Tyler Mitchell: Träume in Bildern
Menschen, die sorglos in den Tag hinein leben und doch im krassen
Missverhältnis zu unserer Welt stehen: US-Fotograf Tyler Mitchell im C/O
Berlin.
50 Jahre Galerie Kicken: Aus der Nische ins Licht
Seit 50 Jahren prägt die Galerie Kicken die Wahrnehmung von Fotografie als
Kunstform. Zum Jubiläum kuratierte Wilhelm Schürmann eine Ausstellung.
Zwei Kunstausstellungen in Hessen: Wenn Räume in Räume reingrätschen
In Frankfurt sind Fotoarbeiten von Andrea Grützner zu sehen. Das
Kunstmuseum Marburg zeigt die geknüpfte Welt Julia Krause-Harders.
Fotografiefestival in Arles: Ironie ist eine Strategie
„Les Rencontres d’Arles“ stehen im Zeichen der Krisen, auch der
Wahlergebnisse in Frankreich. Dennoch findet das Fotografiefestival eine
Leichtigkeit.
Die Kunst der Woche: Im Verhältnis der Bauten
Kipppunkte der Un-/Sicherheit mit Tamuna Chabashvili und Sabine Hornig.
Jean Molitor fotografiert die Architekturgeschichte der afrikanischen
Moderne.
Fotograf Michael Ruetz: Das Unsichtbare erfassen
Der Fotograf Michael Ruetz zeigte in seinen Arbeiten Motive über einen
langen Zeitraum, zuletzt in der Akademie der Künste in Berlin. Nun ist er
im Alter von 84 Jahren verstorben.
Ausstellung Kunst und Täuschung: Nicht mal the Sky is the Limit
Hardcore-Entschleunigung und Frohsinn im Geiste: Die Ausstellung
„imPossible“ in Baden-Baden geht zu den Urgründen der Bildfindung und
Kunst.
Die Kunst der Woche: Was gezeigt wird und was nicht
Schule des Sehens: Rachel Harrison und Iman Issa untersuchen, wie wir auf
die Welt blicken. Es geht zu Konrad Fischer und carlier | gebauer.
Der Hausbesuch: Sie hat den Sog in sich
In den 70er, 80er Jahren fotografiert Gundula Schulze Eldowy in Ost-Berlin
und wird berühmt. Es ist nur eine Facette der Arbeit dieser Weltreisenden.
Düstere Fotoausstellung in Bremen: Lebensfreude am Höllenrand
Rimaldas Vikšraitis, Alexander Chekmenev und Miron Zownir zeigen ihre Fotos
in Bremen. Sie blicken auf die Verwerfungszonen ihrer Gesellschaften.
Die Kunst der Woche: Der heimliche Familienmensch
Das Stabi Kulturwerk zeigt Franz Kafka von seiner Familienseite. Der
Fotograf Bryan Schutmaat sucht in „County Road“ die Nähe zu den ländlichen
USA.
Foto-Aktivismus von Claudia Andujar: Das Spirituelle ins Bild gesetzt
Die Ausstellung „Claudia Andujar. The End of the World“ zeigt die
92-jährige Fotografin als Kämpferin für die Rechte der indigenen Yanomami.
Buch über das Leben Vivian Maiers: Durch die Linse der Gouvernante
Die New Yorker Fotografin Vivian Maier ist eine große Unbekannte. Die
Publizistin Ann Marks hat ihre seltsame Lebensgeschichte aufgeschrieben.
Ausstellung im Düsseldorfer Kunstpalast: Eine Frage des Formats
Im Düsseldorfer Kunstpalast untersucht die Ausstellung „Size Matters“ die
Fotokunst hinsichtlich der Bedeutung von Größenverhältnissen.
Die Kunst der Woche: Auf Streifzug
Sarah Entwistle verarbeitet Eisenschrott, Madeleine Roger-Lacan schneidet
Stücke aus der Leinwand und Klaus Ewering ist mit analoger Kamera
unterwegs.
Bildband über Corona-Lockdown: Dokumente des Ausnahmezustands
Ein Fotobuch zoomt auf Details aus der Coronazeit. Die Bilder erzählen von
Langeweile und Leere, von anziehender Einsamkeit und Isolation.
Die Kunst der Woche: Im Zeichen der Städte und Tiere
Diese Woche erscheinen Städte in den Bildern einer Sofortbildkamera.
Leuchtend gemalte Tiere legen sich schlafen, Farbschüttungen gesellen sich
dazu.
Die Kunst der Woche: Das „Nichts“ am Horizont
Spaziergang mit Echse, Warten auf Baldessaris Knie und übertippte
Schhreibmaschinenblätter: diese Woche steht die Komplexität des Porträts im
Zentrum.
You are viewing proxied material from taz.de. The copyright of proxied material belongs to its original authors. Any comments or complaints in relation to proxied material should be directed to the original authors of the content concerned. Please see the disclaimer for more details.