# taz.de -- Kuratorengruppe über Off-Szene in Berlin: „Kultur als nicht kommerzielle Horizonterweiterung“

	# taz.de -- Kuratorengruppe über Off-Szene in Berlin: „Kultur als nicht komm…

	> Bald ist Sellerie Weekend, organisiert vom Aktionsraum Spoiler. Der hat
	> einen neuen Ort in Berlin. Anlass für ein Gespräch über Kunst und
	> Kulturpolitik.

	Bild: Im alten Spoiler: Lena-Marie Emrich „A Total Burnout Performance“, 20…

	taz: Spoiler, wie entstand Ihr Aktionsraum Spoiler?

	Spoiler: Wir kennen uns teilweise schon viele Jahre, sind befreundet, teils
	verheiratet. Anfangs trieben nur drei von uns die ursprünglich auf drei
	Monate befristete Zwischennutzung in unserem ersten Raum voran. Als der
	Mietvertrag verlängert wurde, wurden wir ganz natürlich diese sechs. Für
	die zuerst angenommene begrenzte Zeit legten wir für uns Prinzipien fest:
	Niemand darf doppelt ausstellen, nur Gruppenausstellungen, alle dürfen
	ausstellen – bzw. sich bewerben. Die haben wir bis heute behalten. Wir
	hatten nie ein größeres Ziel, außer Kunst möglich zu machen. Bei uns dauern
	die Ausstellungen nur ein Wochenende, es gibt eine enge Taktung, sehr viel
	Programm, kurze Aktionen, um möglichst vielen Akteuren Raum und vor allem
	jungen Künstler:innen die Möglichkeit zu geben, schnell ihre Arbeiten zu
	zeigen. Wir hätten auch sagen können, wir machen eine schicke,
	durchkuratierte Ausstellung, aber haben stattdessen versucht, für alle zu
	öffnen. Dadurch ist auch dieser Nicht-Personen-Kult entstanden, deswegen
	treten wir als Spoiler auf. Wir wollen uns nicht profilieren. Es ging und
	geht um die Sache. Um die Kunst und darum, einen Ort zu schaffen, an dem
	man gerne abhängt.

	taz: Wie viele Künstler:innen haben Sie schon ausgestellt?

	Spoiler: Im alten Space hatten wir mehr als 66 Shows und damit über 666
	Künstler:innen in fünf Jahren. Bis heute haben wir nur eine einzige
	Einzelausstellung gemacht, weil wir [1][den Berlin Art Prize mit
	zugewiesenem Programm ausgerichtet] haben. Sonst waren es immer
	Gruppenausstellungen, Performances, unterschiedliche Pop-up-Formate. Nach
	jeder Show gab es mehr Bewerbungen.

	taz: Auch Ihr neuer Ort ist in Moabit, passenderweise ein alter Pitstop.
	Sind Sie lokal stark eingebunden?

	Spoiler: Große Teile unseres Publikums generieren sich natürlich aus der
	Nachbarschaft. Wir sind immer offen, aber kein klassisches Kiezprojekt. Ab
	und zu haben wir mit lokalen Galerien oder Kunstinitiativen kooperiert. Und
	der [2][Moabiter Rapper Apsilon ist bei uns aufgetreten]. Moabit kam immer
	eher von allein bei uns vorbei.

	taz: Kam auch mal die Politik?

	Spoiler: Joe Chialo war mal angekündigt, weil er wohl nicht wusste, was ein
	Projektraum ist. Weiß er wahrscheinlich bis heute nicht. Seine
	Mitarbeiter:innen im Senat wollten eine Tour mit ihm machen, initiiert
	vom Projektraum Tropez. Die wurde dann aber kurzfristig abgesagt. Lokale
	Politiker:innen kamen auch nie. Aber ein netter Mitarbeiter aus der
	Senatsverwaltung war gerade bei unserer Eröffnung am neuen Standort zu
	Gast.

	taz: Wie finanzieren Sie sich? Sind Sie von den Kürzungen des Kulturetats
	betroffen?

	Spoiler: Dass die Förderungen circa halbiert worden sind, kriegt man schon
	mit. Förderungen schließen für uns eher Lücken oder ermöglichen etwas
	Neues, aber wir würden es irgendwie auch ohne schaffen. Wir haben für 2024
	und 2025 erstmalig eine Strukturförderung des Berliner Senats bekommen. Die
	kann nun wegfallen. Ansonsten gab es immer nur projektbasierte Gelder. Und
	anfangs den mittlerweile abgeschafften Projektraumpreis. Die Förderungen
	für die freie Szene werden einfach weniger. Aber Spoiler ist sowieso bis
	heute ein komplettes Plus-minus-null-Ding, das sich größtenteils über
	Spenden deckt. Wir können meistens keine Honorare zahlen und haben uns auch
	selbst jahrelang nichts bezahlt. Spoiler ist nur möglich, weil wir alle
	noch andere Jobs haben. Es ist eine Art Ehrenamt, ein Leidenschaftsprojekt,
	das nicht vorbei ist, nur weil es kein Geld oder keinen Ort mehr gibt. Dann
	muss es anders gehen. Diesen Spirit finden wir nach wie vor wichtig für die
	Kultur. Den müssen wir erhalten. Und das heißt nicht, dass es keine
	Förderung braucht. Insbesondere etablierter arbeitende Institutionen sind
	darauf angewiesen. Die Off-Szene hat schon immer auf Selbstausbeutung
	beruht – und sich dadurch eine ultimative Freiheit bewahrt. Unsere
	wildesten Sachen hätten wir niemals gefördert bekommen.

	taz: Was für wilde Sachen?

	Spoiler: Die Künstlerin Lena-Marie Emrich hat im Raum einen Burnout mit
	einem Auto gemacht, also die Reifen durchdrehen lassen, bis sie sich
	auflösen und blauer Nebel den ganzen Raum füllt. Ein Künstler hat den Boden
	mit Frittierfett geflutet. So was halt. Dafür schreibt man keinen
	Förderantrag. Das macht man einfach.

	taz: Spoiler ist ja auch ein Aktionsraum. Sehen Sie sich in der Tradition
	der Aktionskunst?

	Spoiler: Zeitgenössisch interpretiert vielleicht. Wir haben den Namen
	gewählt, weil wir es nicht auf „Ausstellungsraum“ reduzieren wollten. Es
	passiert Action. Der Ort ist vorgegeben, sonst nichts. Wir sind eher eine
	Plattform für alles, was da sein kann, als ein klassischer Projektraum.

	taz: Nun bilden Sie mit dem Sellerie Weekend noch eine weitere Plattform
	für die gesamte Off-Kunstszene.

	Spoiler: Erst gab es den Wortwitz – und dann haben wir es einfach gemacht:
	Das Off-Programm während des Gallery Weekends gesammelt und es so genannt.
	Im Gegensatz zum Gallery Weekend muss bei uns niemand Geld bezahlen, um
	mitzumachen und es wird nichts ausgewählt. Alle mit einem festen Ort oder
	Konzept und ohne kommerzielle Interessen dürfen mitmachen.

	taz: Das klingt eigentlich nach einem Programm, das vom Senat organisiert
	oder unterstützt werden sollte, so wie die Art Week.

	Spoiler: Viele, die in Berlin über Kulturprogramme und Mittelvergabe
	entscheiden, haben keinen Anschluss mehr und sie machen sich auch nicht
	mehr die Mühe, die Szene kennenzulernen. Es hilft, dass wir selbst viel in
	der Szene unterwegs sind, zu Eröffnungen gehen und viel mit Leuten
	sprechen. Die Arbeit, einen Verteiler mit den unzähligen Off-Spaces
	anzulegen, macht sich sonst keiner, sodass wir das dann ehrenamtlich machen
	müssen. Dabei sind wir beim Sellerie Weekend immer selbst überrascht, wie
	viele Projekträume es gibt – in jedem Bezirk.

	taz: Hat sich diese Szene in den letzten Jahren verändert?

	Spoiler: Es gibt vielleicht eine Professionalisierung der Räume. Früher
	waren die meisten Initiativen von Künstler:innen angestoßene
	Zwischennutzungen, während es jetzt mehr feste Orte mit einem bestimmten
	Profil gibt. Alleine auf der Leipziger Straße sind ganz verschiedene Räume
	in direkter Nachbarschaft. Die Räume nehmen sich ernster, sie haben
	verstanden, wie wichtig sie sind.

	taz: Man munkelt, Berlin wird bald eine:n neue:n Kultursenator:in
	haben. Was wäre Ihr Ratschlag an Chialos Nachfolge?

	Spoiler: Misch dich unter die Leute. Geh auch privat auf Ausstellungen.
	Entbürokratisiert die Förderkonzepte, die zum Teil realitätsfremd sind.
	Wenn sich die Kulturszene diversifizieren soll, dann müssen es auch die
	Strukturen tun. Das einzige Kapital der Stadt ist Kultur. [3][Joe Chialo
	hat das nur als Kampfmittel] genutzt, um eine politisch-konservative Linie
	durchzuziehen. Die Leute kommen nicht nach Berlin wegen der Staatsoper,
	sondern weil sie zufällig in eine Ausstellung reinlaufen können und da
	gerade eine Performance stattfindet. Die Gesellschaft braucht Kultur als
	nicht kommerzielle Horizonterweiterung.

	taz: Und wo kann man denn beim kommenden Sellerie Weekend am besten seinen
	Horizont erweitern?

	Spoiler: Am besten selbst auf der Website die Map aufmachen und schauen,
	was einen anspricht oder gerade in der Nähe ist. In der ganzen Stadt ist
	was los. Im Aktionshaus in Neukölln/Britz gibt es am Freitag essbare Kunst
	und danach DJ-Tapes. Bei New Fears in Kreuzberg gibt es auch eine große
	Gruppenausstellung und den ganzen Tag über Performances. Insola Berlin ist
	ein schwimmender Projektraum in der Rummelsburger Bucht, sicher einen Trip
	wert. Aber am besten einfach mal auf gut Glück random irgendwo hingehen, wo
	man noch nie war. Können wir sehr empfehlen. Machen wir auch so.

	26 Apr 2025

	## LINKS

	[1] /Finalistinnen-des-Berlin-Art-Prize/!5620697
	[2] /Debuetalbum-von-Apsilon/!6041656
	[3] /Berlins-CDU-Kultursenator-Joe-Chialo/!6071205

	## AUTOREN

	Hilka Dirks

	## TAGS

	Kunst Berlin
	Projekträume Berlin
	Kulturförderung
	Freie Szene
	Kunst im öffentlichen Raum
	Christoph Schlingensief
	Ausgehen und Rumstehen
	Moderne Kunst

	## ARTIKEL ZUM THEMA

	Installation von Christoph Schlingensief: Den Nerv treffen

	Die Videoinstallation „Deutschland versenken“ von Christoph Schlingensief
	ist nun in der Neuen Nationalgalerie in Berlin dauerhaft zu sehen.

	Gallery Weekend Berlin: Ein Versprechen auf eine Zukunft ohne Chef

	In den Schaufenstern des KaDeWes steht seit dem Wochenende Kunst. Der
	Besuch der Eröffnung hinterlässt bei unserer Autorin unentschlossene
	Gefühle.

	Frank-Auerbach-Ausstellung in Berlin: Wie innere Landschaften

	Mit Porträts wurde Frank Auerbach weltberühmt. Zum Gallery Weekend eröffnet
	die Galerie Michael Werner die erste Auerbach-Ausstellung in Berlin.