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# taz.de -- Künstlerinnen am Weltfrauentag: „Aufstehen für mehr Sichtbarkei…
> Am Weltfrauentag besetzen Künstlerinnen in Berlin den Platz vor der
> Gemäldegalerie. Ein Gespräch mit Mitinitiatorin Rachel Kohn.
Bild: Für mehr Sichtbarkeit: Probeauftritt von Künstlerinnen vor der Berliner…
Frauen sind in der Kunstwelt immer noch unterrepräsentiert. Zwar sind
mittlerweile über 60 Prozent der Absolvent:innen von Kunstschulen
weiblich, die meisten Ausstellungen zeigen jedoch mehr männliche Künstler.
In Ausstellungen mit Kunst vor und um 1900 sieht es freilich noch düsterer
aus: Gerade einmal 1 Prozent der Bilder in diesen Ausstellungen stammen von
Frauen.
Dabei gebe es durchaus Werke von Künstlerinnen – diese lagern jedoch
verborgen in Depots, meint Rachel Kohn. Sie ist Vorsitzende des
Frauenmuseums Berlin und hat [1][unter dem Namen „fair share!“] eine Aktion
für die Stärkung weiblicher Kunst ab 14 Uhr am Weltfrauentag ins Leben
gerufen. Dabei soll etwa der Platz vor der Gemäldegalerie mit Namen von
mehr oder weniger bekannten Künstlerinnen beschriftet werden.
taz: Frau Kohn, wofür protestieren Sie am Montag vor der Gemäldegalerie?
Rachel Kohn: Wir wollen für mehr Sichtbarkeit von Künstlerinnen aufstehen.
Erinnern Sie sich an die Ausstellung in der Alten Nationalgalerie,
[2][„Kampf um Sichtbarkeit“, für die die Alte Nationalgalerie ihre Depots
aufgemacht hat] und Werke von Künstlerinnen vor 1919 gezeigt hat? Zwar war
es keine sehr große Ausstellung, aber sie war trotzdem ein großer Erfolg.
Das Publikum ist sehr daran interessiert, Kunst von Künstlerinnen zu sehen.
Auch die Ausstellungen in der Berlinischen Galerie zu Lotte Laserstein oder
[3][Jeanne Mammen waren Publikumserfolge]. Insofern sind wir der Meinung,
dass der Fokus auf Kunst von Frauen viel, viel größer sein sollte, als er
bisher ist.
Wie schwer ist es für Künstlerinnen in Berlin, Erfolg zu haben?
Berlin war in den 90er Jahren ein tolles Experimentierfeld. Jetzt sind
sehr, sehr viel mehr Künstlerinnen und Künstler nach Berlin gezogen.
Insofern wird es hier natürlich mit den Möglichkeiten ein bisschen knapper.
Und es ist eine Art Haifischbecken. Die Konkurrenz ist groß. Man ist in der
Kunst immer ein bisschen ein Einzelkämpfer und muss gucken, dass man
irgendwo bleibt. Und wir als Künstlerinnen wollen da natürlich auch
mitmischen und an dem Ausstellungsbetrieb möglichst beteiligt sein.
Wie schlägt sich das Ungleichgewicht zwischen den Geschlechtern zahlenmäßig
nieder?
Im Hamburger Bahnhof gingen laut einer Studie von Gantner und Horst
zwischen 2010 und 2020 22 Prozent der Einzelausstellungen an Künstlerinnen.
In der Neuen Nationalgalerie waren es von 2000 bis 2015 nur 6,12 Prozent.
Die Alte Nationalgalerie hat noch nie eine Einzelausstellung zu einer
Künstlerin gezeigt, weil sie einfach auch zu wenig Werke von Künstlerinnen
gesammelt hat und es leider immer noch so ist, dass die Ankaufsetats
hauptsächlich für bekannte Männer ausgegeben werden, statt einmal
anzufangen, auch Künstlerinnen zu sammeln, um überhaupt mal ein Œuvre
zeigen zu können.
Es wäre sehr interessant, da etwas zu kaufen, was auch noch nicht so teuer
wäre wie die Werke männlicher Künstler, die alle schon ihr Renommee haben.
Die Preise für Werke von Lotte Laserstein sind alle stark gestiegen. Das
ist aber nur deswegen so, weil sie jetzt diese museale Anerkennung hat.
Präsent war sie vorher auch schon, aber erst dadurch, dass sie diese
Ausstellungen bekommen hat, ist ihr Marktwert gestiegen.
Hat die Coronapandemie Ihre Arbeit erschwert? Frauen sind doch bestimmt
auch im Kunstbereich stärker betroffen als Männer.
Wie in der ganzen Gesellschaft gibt es da eine Retraditionalisierung und
vor allem die Künstlerinnen, die Kinder haben, sind sicherlich belasteter
als die männlichen Kollegen – wobei es im Einzelfall auch genau umgekehrt
sein kann. Aber natürlich sind die Frauen viel öfter mit Care-Aufgaben und
Homeschooling beschäftigt. Und das geht von ihrer Zeit im Atelier ab, wenn
sie eins haben. Wenn sie keins haben und zu Hause arbeiten, gab es jetzt
zum Beispiel gar keine Auszeiten mehr.
Wünschen Sie sich mehr Unterstützung von offizieller Seite?
Der Gender Pay Gap in der Kunst ist schon vor der Coronapandemie gestiegen,
auf 31 Prozent. Und jetzt wird man sehen, ob er noch weiter steigen wird.
Es wird sich noch zeigen, was die Pandemie für Schäden in der bildenden
Kunst, aber auch in der Bühnenkunst und Musik angerichtet hat. Und überall
ist es wirklich verheerend, sehr traurig, wie gering die Stellung ist, die
die Kultur in der Politik genießt, obwohl man immer wieder sagt, sie sei
systemrelevant.
Aber dass man zum Beispiel die ganzen kommunalen Galerien immer noch
geschlossen hält, ist wirklich ein Unding. Es gäbe so viele Konzepte, etwa
nur einzeln oder zu zweit Besucher:innen hineinzulassen. Das
Frauenmuseum Berlin hat eine Ausstellung in der Kommunalen Galerie, die
schon seit Oktober hängt und auf eine Eröffnung wartet.
Haben Sie eine Lieblingskünstlerin, die zu wenig geschätzt wird?
Da ist die Antwort nicht leicht. Eine Künstlerin, deren Arbeiten ich
schätze, ist Alicia Kwade, die inzwischen schon sehr bekannt ist, aber ich
könnte auch Heike Ruschmeyer nennen, deren Werke mich berühren oder
Jacqueline Diffring, die letztes Jahr 100-jährig gestorben ist und die ein
großartiges umfangreiches Oeuvre hinterlassen hat.
7 Mar 2021
## LINKS
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[3] /Die-Berliner-Kuenstlerin-Jeanne-Mammen/!5451138
## AUTOREN
Julia Hubernagel
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