# taz.de -- Sängerin Martha Wainwright: „Ich gehöre auf die Bühne“

	# taz.de -- Sängerin Martha Wainwright: „Ich gehöre auf die Bühne“

	> Die kanadische Singer-Songwriterin Martha Wainwright über Kinder,
	> schmerzvolle Trennungen, Familie, Musik und den Sinn des Lebens.

	Bild: „Ich wollte wie Nina Simone und Judy Garland sein“ – Martha Wainwri…

	taz am wochenende: [1][Martha Wainwright], nach eineinhalb Jahren sind nun
	wieder Live-Konzerte möglich. Wie fühlt sich das jetzt an?

	Martha Wainwright: Wir sind erstmals nach langen Monaten wieder auf Tour.
	Und ich spüre Unsicherheit. Wir sind offensichtlich noch nicht durch die
	Pandemie, und es ist unklar, welche Konsequenzen sie langfristig haben
	wird.

	Wie sind Sie selber durch der Pandemie gekommen?

	Im Großen und Ganzen gut, wir waren in Montréal und haben viel Zeit im
	Freien verbracht. Die Kinder hatten Präsenzunterricht in der Schule. Ich
	war beschäftigt mit dem Album und dem Buch, an dem ich seit Jahren
	schreibe. Und ich habe regelmäßig Livestreams gemacht, Konzerte aus meinem
	Homestudio.

	Wie hat der Lockdown das Album beeinflusst?

	Es ist kein Pandemie-Werk. Die meisten Songs habe ich zuvor komponiert.
	Durch den Lockdown ging alles viel langsamer. Wir mussten getrennt
	voneinander arbeiten, ich saß in meinem Studio und sang, während mein
	Produzent Pierre Marchand weit weg am Computer die Aufnahme steuerte. Ich
	konnte viele Entscheidungen nicht selbst treffen. Es fühlte sich trotzdem
	gut an und hat auch der Musik gutgetan. Aber es hatte sich hingezogen. Aus
	ganz persönlichen Gründen. Was macht da schon ein Jahr mehr oder weniger?
	Es ist das Fazit einer schwierigen und schmerzhaften Zeit.

	Sie sprechen über Ihre Scheidung von Brad Albetta, Vater Ihrer beiden
	Söhne, mit dem Sie lange künstlerisch zusammengearbeitet haben.

	Es war wirklich eine schlimme Trennung. Nach dem Tod meiner Mutter Kate
	MacGarrigle 2010 und der Frühgeburt meines ersten Kindes hat mich das
	erneut richtig umgehauen. Ich musste weiterarbeiten und touren, durfte die
	Kinder nicht mitnehmen. Wenn ich zurückkam, erlaubte er mir oft nicht, sie
	zu sehen, weil es nicht „meine“ Woche war. Vor Gericht wurde mir praktisch
	gesagt, als Sängerin sei ich Zirkusvolk. Ich hatte Angst, dass mir meine
	Kinder weggenommen werden. Mir ging es psychisch nicht gut. Musik hat mich
	gerettet, auf der Bühne zu stehen und zu spielen war wie Medizin. Das habe
	ich zwei Jahre gemacht, bis ich merkte, dass es kein Problem löst. Die Kids
	wurden mir gegenüber scheu, das war alarmierend. Mir wurde klar, ich muss
	mehr für sie da sein, mich um die Schule kümmern, all das. Dabei wollte ich
	mehr wie Nina Simone und Judy Garland sein, eine arbeitende Künstlerin, die
	Bühnenleben und Muttersein zusammenkriegt. Eine Weile war ich wie gelähmt,
	dann fing ich wieder an, Songs zu schreiben.

	Die Single „Love Will Be Reborn“ soll der erste Song gewesen sein, der
	dabei entstanden ist. Erstaunlich, weil er so gutgelaunt klingt …

	Ich war selbst überrascht, es sprudelte nur so aus mir heraus, total
	lebensbejahend. Der nächste Song, „Body and Soul“, handelt von einer
	misshandelten Ehefrau, die sich nicht unterkriegen lässt. Das wurde mein
	Motto. Ich wollte nicht in den Fluss springen, ich wollte nicht vor den
	Kindern in Tränen ausbrechen, ich bliebe aufrecht. Und das mache ich, wie
	ich es am besten kann: Ich komponiere und singe.

	Musik als Therapie?

	Ich glaube nicht, dass mein Leben ohne Musik Sinn hätte. Alles, was ich
	mache, [2][definiert sich über Musik]. Wenn ich unglücklich bin oder
	ausflippe, nehme ich die Gitarre und versuche auszudrücken, wie es mir
	geht, und meine Erfahrungen zu reflektieren. Wie bei „Report Card“, einem
	Stück über Scheidungskinder und die Momente, die man als getrenntlebende
	Eltern verpasst.

	Was passiert, wenn Sie diese Stücke live spielen? Hat das etwas Heilendes?

	Ich will emotional so offen wie möglich sein, das ist, was ich anzubieten
	habe. Ich mache keinen Stepptanz im Paillettenkleid, ich trage Lieder über
	Trennung, Verlust und Schmerz vor. Aber keines ist nur deprimierend, es
	taucht immer wieder ein Silberstreifen auf, eine ironische Zeile oder die
	Melodie wechselt plötzlich ins Fröhliche, ganz im Widerspruch zum Text. Ich
	bin tief verletzt, aber es bringt mich nicht um. Sonst könnte ich das auch
	nicht allabendlich singen.

	Bei aller Rückschau ist das Album auch ein Neuanfang.

	Weil ich mit 42 plötzlich und unerwartet noch mal einen ganz tollen
	Menschen kennenlernen durfte. Ich konnte es kaum fassen: Was passiert da?
	Er ist einige Jahre älter, wahnsinnig liebevoll, gütig und unterstützend.
	Das hat viel von meiner Wut genommen und auch die Musik ausgewogener werden
	lassen. Statt allem Schlechten, das ich dem Vater meiner Kinder wünschte,
	gibt es plötzlich einen Mensch, der mich wieder lieben lässt. Und er ist
	kein Musiker, sondern Handwerker. Ein Glück!

	Wie haben Sie Ihre Stimme gefunden, beim Komponieren und Singen?

	Ich komme aus einer hochmusikalischen Familie, seit ich denken kann, bin
	ich von Musik umgeben. Als ich selbst anfing, entschied ich mich für die
	Gitarre als Instrument, weil ich sie allein für mich und leise spielen
	kann. Ich mache die Tür zu, und keiner hört mich. Das prägt bis heute meine
	Songs. Wenn ich ganz für mich bin, kann ich seltsame Sachen ausprobieren,
	mit Texten und mit der Stimme, und finde damit leichter Zugang zu meinem
	Innersten.

	Ist das Aufwachsen in einer Familie erfolgreicher Musiker:innen ein
	zweischneidiges Schwert?

	Ich glaube manchmal, wenn ich nicht aus dieser Familie stammte, wäre es
	überraschender gewesen und ich wahrscheinlich berühmter geworden. Es ist
	aber genauso gut möglich, dass jede Chance, die sich mir bot, damit zu tun
	hatte, dass ich die Tochter von Kate und Loudon und die Schwester von Rufus
	bin. Natürlich haben wir auch Konkurrenzdenken wie die meisten Musiker. Wir
	alle wollen wichtige Stimmen der Gegenwart sein. Aber ich wäre heute nicht
	die Künstlerin, die ich bin, ohne meine Familie.

	Ihre Eltern haben sich früh getrennt, auch Sie sind also ein
	Scheidungskind. Wie hat Sie das geprägt?

	Ich habe meine eigene Ehe gründlich missverstanden, weil ich dachte, ich
	könnte nach der Scheidung ein Leben wie meine Mutter führen, dass mich
	befreien würde und ich das Sorgerecht für die Kinder bekäme. Aber so ist es
	nicht gelaufen, und es fällt mir sehr schwer, mich damit abzufinden. Meine
	Eltern sind immer sehr offen mit ihrer Trennung umgegangen. Zu offen
	vielleicht. Ich versuche, meine Kinder mehr zu schützen, sie sind noch jung
	und brauchen nicht jedes schmutzige Detail zu erfahren.

	Mittlerweile sind Sie in das Haus Ihrer verstorbenen Mutter gezogen. Sicher
	ein Ort mit vielen Erinnerungen?

	Oh ja, ich bin darin aufgewachsen, bevor ich dann 17 Jahre in New York
	lebte. Nach ihrem Tod fühlte es sich richtig an, zurückzukommen, mich der
	Vergangenheit zu stellen. Montréal ist eine Stadt, in der es sich gut leben
	lässt. Im Viertel gibt es noch ein paar alte Leute, die mich öfter mal für
	meine Mutter hielten. Wahrscheinlich trinken sie schon tagsüber, keine
	Ahnung. Zuerst dachte ich, ich muss hier schnell wieder weg, aber dann fand
	ich es ganz tröstlich, weil meine Mutter wirklich gemocht wurde. Und jetzt
	nehme ich so ein bisschen ihren Platz ein, und die Leute wissen inzwischen,
	wer ich bin. Es fühlt sich gut an.

	Was würden Sie Ihrem früheren Ich mit den Erfahrungen von heute mit auf den
	Weg geben?

	Ich würde mir gern sagen: „Du bist nicht hässlich. Du bist nicht schlecht.
	Du bist nicht weniger als die anderen.“ So dachte ich damals über mich.
	Aber ich würde mir auch raten: „Du kannst das besser. Gib dir ein bisschen
	mehr Mühe. Trink nicht ganz so viel.“ Aber vermutlich würde ich es nicht
	hören wollen. Einige Leute hatten es damals versucht, vergeblich. Auch wenn
	die Beziehung mit Brad keine besonders gesunde war, haben wir uns doch
	geliebt, haben diese beiden wundervollen Kinder und einige tolle Alben
	veröffentlicht. Es gab einen Grund, warum wir zusammenkamen. Und einen
	Grund, warum es irgendwann nicht mehr funktionierte.

	Was erhoffen Sie sich von Ihrem neuen Leben?

	Mein wichtigstes Ziel ist, die Zukunft meiner Kinder so positiv wie möglich
	zu gestalten. Sie interessieren sich hoffentlich bald weniger für ihre
	Eltern dafür mehr für Freunde, Videospiele und die Schule. Auf diesem Weg
	will ich sie unterstützen, auch wenn es bedeutet, dass ich die Klappe halte
	und meine Tränen, mein Wollen und Wünschen hintanstelle. Aber mir ist auch
	wichtig, mich in alldem nicht selbst zu vernachlässigen. Ich will wieder
	raus auf die Bühne, da gehöre ich hin.

	21 Aug 2021

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	## AUTOREN

	Thomas Abeltshauser

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