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# taz.de -- Festivalleiterin über europäischen Film: „Wahnsinnig viel zu en…
> Cineastisches Lustwandeln und diszipliniertes Abarbeiten – die
> Festivalkuratorin Christine Dollhofer ist beglückt über den europäischen
> Film, zumal in Zeiten der Krise.
Bild: Szenenbild aus der Dokumentation „The Mother and the Sea“.
taz: Frau Dollhofer, Sie leiten das Filmfestival Crossing Europe, das
euopäische Filme zeigt und stets im April in Linz stattfindet. Was machen
Sie in Cannes?
Christine Dollhofer: Drei Dinge. Ich sichte neue Filme für Crossing Europe,
für das Festival 2015, ich bin für das Festival von San Sebastián als
Programmdelegierte für Österreich, Deutschland und die Schweiz unterwegs,
und ich bin Acquisition Consultant des österreichischen Verleihs Filmladen
– der braucht bei der Menge an Filmen, die hier in Cannes präsentiert
werden, Berater.
Sie schauen nur europäische Filme?
Genau, abgesehen von ein, zwei guilty pleasures, wenn es sich zeitlich
ausgeht. Und ich schaue hauptsächlich in den Nebensektionen.
Warum?
Aus Erfahrung. Die Filme, die im Wettbewerb laufen, haben meist schon einen
österreichischen Verleih und kommen ins Kino. In den Abteilungen „Quinzaine
des réalisateurs“, „Un certain régard“ oder in der „Semaine de la Cri…
finde ich eher Filme für mein Festival, auch weil man dort ein räudigeres,
frischeres Kino sieht als im Wettbewerb.
Gibt es denn in diesem Jahr Gutes und Interessantes aus Europa?
Immer! Und man weiß nie, was einen erwartet. Ich sammle ganz unbefangen.
Stellt das Programm von Cannes den Gipfel des europäischen Filmschaffens
dar?
Im Spielfilm auf jeden Fall, im Dokumentarfilm weniger. Und dann ist es
doch auch sehr abhängig von der Auswahlkommission. Tauschte man das
Selektionskomitee aus, hätte man eine ganz andere Auswahl. Es gab zum
Beispiel eine rumänische Welle, doch heuer ist kein einziger rumänischer
Film dabei. Stattdessen Syrien, Ukraine, Sarajevo, brandaktuelle Themen,
und als Festival möchte man dazu etwas im Programm haben.
Gibt es denn gerade etwas, was der neuen Welle des rumänischen Kinos, zu
der Cristi Puiu oder Corneliu Poromboiu zählen, vergleichbar wäre?
Es ist interessant, wie viele neue griechische Filme auf internationalen
Festivals laufen. Und das gerade in einer Zeit der Wirtschaftskrise und des
Umbruchs, in einer Zeit, in der das Fördersystem und die Kulturpolitik sich
verändern. Und trotzdem gibt es eine junge Generation, Leute, die mit
10.000, 20.000 Euro einen Film drehen.
Wer zum Beispiel?
Giorgos Lanthimos’ „Dogtooth“ hatte in Cannes Premiere, in der „Quinzai…
des réalisateurs“. Das war ein Durchbruch. Und es gibt längst neue Filme.
„Boy Eating the Bird’s Food“ von Ektoras Lygizos oder „All Cats Are
Brillant“ von Constantina Voulgaris. Beide haben Karriere gemacht.
Wie schafft man es, trotz Krise Filme zu machen? In Spanien entsteht ja
auch einiges.
Das sind ja technisch gut ausgebildete Menschen, und die betreiben das
Filmemachen dann guerillamäßig. Und sie suchen nach Koproduktionen mit
Frankreich oder Deutschland.
Hat, wer auf Festivals Karriere macht, Chancen fürs reguläre Kino?
Nein. Aber oft finden Filme auf Festivals ein größeres Publikum, als wenn
sie nur eine kleine nationale Auswertung hätten. Und die Weltvertriebe
verdienen gutes Geld mit den Festivaleinsätzen. Für die Filmemacher ist es
gut, auf sich aufmerksam zu machen, sodass sie die Finanzierung für das
nächste Projekt sichern können.
Woran liegt es, dass die reguläre Kinoauswertung so schwierig geworden ist?
Der Markt wird enger. Jahr für Jahr werden circa 1.200 Filme in Europa
produziert, da ist es klar, dass nicht alle einen Kinostart bekommen.
Koproduktionen werden wichtiger. Dadurch erhöht sich die Chance, dass es
zumindest in den involvierten Ländern eine Kinoauswertung gibt.
Früher waren Koproduktionen als Europudding verschrien.
Es gab mal eine schlimme Zeit, aber es hat sich geändert. Drehbücher sind
heute nicht mehr so geschrieben, dass Szenen partout in einem bestimmten
Land, das an der Produktion beteiligt war, spielen müssen.
Was ist denn toll am europäischen Kino?
Es gibt wahnsinnig viel zu entdecken. Es heißt immer, europäisches Kino sei
spröde und langweilig, aber das stimmt nicht. Wo, wenn nicht im Kino, kann
man Europa sinnlich erleben? Die regionalen Besonderheiten, die
Vielschichtigkeit, die Erzähltraditionen.
Können Sie mir ein Beispiel für ein solches Erlebnis geben?
Den portugiesischen Dokumentarfilm „The Mother and the Sea“ von Gonçalo
Tocha. Darin geht’s um ein Dorf, in dem seit Hunderten von Jahren die
Frauen fischen gehen. Man reist in eine andere Welt hinein, die einem
vollkommen fremd ist, und die Protagonistinnen sind toll. Eine Entdeckung!
22 May 2014
## AUTOREN
Cristina Nord
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