# taz.de -- Mediziner über Musiker-Krankheiten: „Üben kann Nebenwirkungen haben“

	# taz.de -- Mediziner über Musiker-Krankheiten: „Üben kann Nebenwirkungen h…

	> Macht Musik krank oder glücklich? Der Querflötist und Neurologe Eckart
	> Altenmüller über die Erforschung des Hörens und des Musizierens.

	Bild: Für ihn selbst war Üben immer selbstverständlich: Eckart Altenmüller …

	taz: Herr Altenmüller, auf dem Weg zu Ihnen habe ich über Kopfhörer Musik
	gehört. Hätten Sie mir davon abgeraten?

	Eckart Altenmüller: Nein, das ist gut für Sie. Musik hat ja viele Wirkungen
	und solange Sie sich dabei wohlfühlen, ist das nur gut. Und mit den meisten
	Geräten kann man gar nicht zu laut Musik hören.

	Sie erforschen Musiker-Krankheiten. Welche sind typisch?

	Hier am Institut machen Schmerzprobleme den weitaus größten Teil aus. Wir
	sehen etwa viele Geiger und Bratscher mit Schulterbeschwerden, Pianisten
	mit chronischen Rückenschmerzen oder Gitarristen mit klassischer
	Sehnenscheidenentzündung.

	Klingt, als wäre es gesünder, keine Musik zu machen.

	Na ja, zu viel Musik ist nicht gesund, zu wenig aber auch nicht. Solange
	Sie Ihr Instrument mit Freude spielen, haben Sie eine größere
	Gesundheitschance, eine etwas längere Lebenserwartung und auch Ihr Gehirn
	bleibt erwiesenermaßen jünger. Interessant ist jedoch, dass die Hirne von
	Berufsmusikern wiederum ebenso schnell altern wie die von Nichtmusikern.

	Sie sind Professor für Musikphysiologie. Wie haben Sie sich für die
	Kombination aus Medizin und Musik entschieden?

	Das war eine Verkettung von glücklichen Zufällen. Ich habe erst zwei Jahre
	Medizin studiert, und wurde dann von meinem Flötenlehrer in Paris ermutigt,
	auch Musik zu studieren. Als ich beide Studien abgeschlossen hatte, begann
	ich in der Hirnforschung die Unterschiede von Musiker- und
	Nicht-Musikergehirnen zu untersuchen. Das faszinierte mich so, dass ich den
	Facharzt für Neurologie machte. Der nächste Zufall: Als ich meine
	Habilitation abgeschlossen hatte und Oberarzt an der Uni-Klinik in Tübingen
	war, flatterte 1992 eine winzige Stellenanzeige auf meinen Schreibtisch:
	„Institut für Musikphysiologie in Hannover zu besetzen…“.

	Ist diese Spezialisierung einzigartig?

	In dieser Kombination gibt es nur noch wenige Menschen in der Welt. Etwa
	Professor Alexander Schmidt in Berlin, mein ehemaliger Mitarbeiter und
	Doktorand, hat das gleiche Profil: Er ist Pianist und Neurologe.

	Und was ist nun Ihr Kerngeschäft?

	Als Neurologe habe ich viel mit Musikerdystonie zu tun. Diese
	schwerwiegende Krankheit bedeutet den Verlust der Feinmotorik. Das heißt,
	dass gerade professionelle Musiker, meistens zwischen 35 und 45 Jahren,
	Fehlbewegungen entwickeln, die sie nicht kontrollieren können.

	Woran liegt das?

	Hintergrund ist, dass die Steuernetzwerke für Muskelaktivierung im Gehirn
	durch zu viel Üben unpräzise werden. Das trifft vor allem Menschen, die
	erst in der Pubertät angefangen haben, Musik zu machen und dann sehr viel
	spielen.

	Naheliegender wäre, dass das Musizieren nicht wieder verlernt wird – wie
	Fahrradfahren.

	Das ist bis auf Ausnahmen auch richtig. Besonders interessant an der
	Dystonie ist, dass sie die Grenzen unseres Nervensystems aufzeigt.
	Ständiges Üben kann – anders als oft behauptet – auch Nebenwirkungen mit
	sich bringen. Dieses Phänomen kennen wir übrigens auch von Croupiers im
	Casino, die unter hohem Zeitdruck Chips sortieren müssen. Oder beim Golfen,
	wenn bei einfachen Putts die Hände zu zittern beginnen.

	Lässt sich solchen Berufskrankheiten vorbeugen?

	Prävention ist ein zentrales Ziel des Instituts. Wir bringen unseren
	Studierenden bei, Angst- und Stresssituationen zu vermeiden. Dafür brauchen
	sie von Beginn an Freude an ihrem Instrument. Erst dadurch kann eine
	intrinsische Motivation entstehen. Studenten, die vor Angst zerfließen oder
	zu Perfektionismus neigen, nehmen wir darum gar nicht erst auf.

	Was genau lernen die Musikstudierenden bei Ihnen?

	Einen bewussten Umgang mit dem eigenen Körper: Sport, ausreichend Pausen
	und Schlaf, nicht Rauchen, wenig Alkohol, Stressmanagement. Natürlich
	müssen auch sie täglich vier Stunden üben, um ihre Feinmotorik auf höchstem
	Niveau zu halten. Genauso wichtig ist aber, dass sie sich selbst mental und
	körperlich pflegen.

	Wie kommt es, dass Sie ausgerechnet in Hannover forschen und lehren?

	Das Institut entstand durch die visionäre Haltung von Professor Richard
	Jakoby, Präsident der Hochschule von 1979 bis 1993. Er glaubte, dass die
	Wissenschaft auch Musikern helfen kann, ihre Potentiale besser
	auszuschöpfen. Hannover ist aber schon lange einer der wichtigsten Musik-
	und Hörstandorte Europas: Neben der Hochschule gibt es zahllose
	Bildungseinrichtungen, Musiker- und Patientengruppen, die sich um das Hören
	kümmern. Mit ihnen haben wir uns zur „Hörregion Hannover“
	zusammengeschlossen. Natürlich gehört da auch dazu, dass wir
	Unesco-Weltmusikstadt sind; oder die weltweit erfolgreiche Musikindustrie,
	Sennheiser etwa oder die Kind-Hörgeräte. Noch dazu haben wir an der
	Medizinischen Hochschule das „Cochlear Implant Centrum“, wo tausenden
	Menschen das Hören wiedergegeben wird.

	Waren Sie selbst ein Wunderkind?

	Ich habe sieben ältere Geschwister, die alle Musik gemacht haben. Das wurde
	mir also in die Wiege gelegt. Ab fünf Jahren bekam ich Klavierunterricht
	und mit neun durfte ich ein zweites Instrument auswählen: die Querflöte.
	Leider musste ich dann noch ein paar Jahre warten, weil meine
	Flötenlehrerin mich erst nach dem Durchkommen der zweiten Zähne
	unterrichten wollte.

	War Ihnen das ständige Üben nie zu viel?

	Nein, das war eine Selbstverständlichkeit. Ich war immer fasziniert von
	Klängen. Meine Klavierlehrerin war eine schlesische Gräfin, ich habe sie
	verehrt. Und wenn ich zuhause am Klavier improvisierte und mein Vater
	nebenan gearbeitet hat, hat er immer die Tür zu seinem Büro aufgemacht. Wir
	haben nie darüber gesprochen, aber seine Teilhabe an meinem Spiel hat mich
	total motiviert.

	Wie steht es heute um die musikalische Bildung?

	Die familiäre Musiksozialisation mit Kinderliedern und Singspielen nimmt
	ab, auch weil viele Eltern nicht singen wollen, schließlich ist dies sehr
	intim, man zeigt gewissermaßen sein Innerstes. Neue Umfragen zeigen aber,
	dass viele Jugendliche sich etwa mithilfe von Youtube selbst Instrumente
	beibringen. Diese nicht-formale Musikalisierung nimmt zurzeit wohl enorm
	zu.

	Wie können unmusikalische Eltern ihre Kinder an die Musik heranführen?

	Fangen Sie nicht zu bald mit Instrumentalunterricht an, ab sechs Jahren
	wäre es schon früh. Und dann kommt es vor allem auf eine gut ausgebildete
	Lehrerin an, die das Kind als autonom wahrnimmt, also zum Beispiel selbst
	Lieder auswählen lässt. Wichtig ist dabei auch der soziale Faktor: Für mich
	als jugendlicher Flötist war es geradezu berauschend, im Orchester zu
	spielen, auch weil ich immer wieder herauszuhören war.

	Warum dann zunächst das Medizinstudium?

	Es war schon der Einfluss meiner Eltern und Geschwister, die Risiken eines
	künstlerischen Berufs richtig einschätzten. Damals habe ich einfach nicht
	das Selbstvertrauen gehabt, mich ganz auf eine künstlerische Laufbahn zu
	werfen. Und nach dem Studium fand ich die Mischung aus Wissenschaft und
	Kunst so faszinierend, dass ich das nicht aufgeben wollte

	Wie sehen Sie die oft beklagte „akustische Verschmutzung“?

	Ich gehe gezielt in Restaurants, in denen keine Musik läuft. Ich glaube,
	dass wir auch hier sensibilisiert sind. Vor 20 Jahren befürchteten viele,
	dass alle taub werden, die Walkmans nutzen – passiert ist nichts. In der
	Zwischenzeit achten auch meine Studierenden darauf, ihr Gehör zu schonen.
	Und selbst Rockmusiker regeln ihre In-Ear-Kopfhörer bei Konzerten stark
	herunter.

	Hören Sie beim Frühstück Musik?

	Nein, ich höre zuhause ganz selten, dann aber gezielt Musik. Beim
	Zubereiten des Frühstücks höre ich meistens Nachrichten im Radio, beim
	Frühstück selbst lese ich gerne die gute alte, auf Papier gedruckte Zeitung
	– da bin ich ein Dinosaurier.

	Ist Musikhören für Sie überhaupt noch ein Vergnügen?

	Natürlich höre ich beruflich sehr viel Musik. Noch lieber als Musik zu
	hören, mache ich aber selbst welche. In der Regel bleibt die motivierende
	Kraft von Musik bei Profis das ganze Leben bestehen, so bislang auch bei
	mir.

	Haben Musiker-Krankheiten wie Überlastung nicht vor allem gesellschaftliche
	Ursachen?

	Ja, es ist deprimierend, dass das durchschnittliche Einkommen eines
	Orchestermusikers nur 11.000 Euro beträgt.* Und trotzdem sagen 90 Prozent
	der Musiker, dass sie es wieder genauso tun würden. Wir bieten am Institut
	Weiterbildungen für Berufsmusiker hierzu an. Auch die Arbeitsbedingungen
	sind mittlerweile deutlich besser geworden.

	Gibt es aktuelle Ergebnisse aus Ihrer Forschungsarbeit?

	Wir haben zum Beispiel herausgefunden, dass Musiker mit absolutem Gehör zu
	Autismus neigen. Nun wollen wir systematisch untersuchen, welche
	autistischen Züge unsere Studierenden haben, um sie dann mit dem Gehör
	autistischer Kinder zu vergleichen. Auch noch nicht erforscht ist, dass das
	absolute Gehör mit der Zeit schlechter werden kann.

	Können auch musikalische Laien von Ihrer Forschung profitieren?

	Ja, wir arbeiten zum Beispiel mit Senioren, die noch nie Musik gemacht
	haben. Hier wird sich mit hoher Wahrscheinlichkeit herausstellen, dass
	diejenigen, die regelmäßig Klavier spielen, gerade im Alter eine höhere
	Lebensqualität haben und dabei die relative Alterung des Gehirns langsamer
	sein wird.

	Demenz kann also vorgebeugt werden, indem viel Musik gemacht und gehört
	wird?

	Wer Musik macht, hat einen eindeutigen Vorteil. Musik zu hören, reicht aber
	nicht aus. Um fit zu bleiben, benötigt es die emotionale Beteiligung und
	die anspruchsvollen körperlichen Impulse des Musizierens. Daher ist auch
	Tanzen sehr gut, um der Demenz vorzubeugen.

	Kann Musik Krankheiten heilen?

	Musiktherapie kann die Heilung vieler Erkrankungen unterstützen, besonders
	dadurch, dass sie positive Emotionen erzeugen kann und Lebenskraft gibt.
	Längst bewiesen ist auch, dass Parkinson durch rhythmische Stimulation und
	Tanzen verbessert wird. Und nach Schlaganfällen erholt sich die Motorik von
	musizierenden Patienten deutlich schneller.

	Welche Musik hören Sie am liebsten?

	Das ist bei mir sehr wechselnd. Ich höre gerne Lieder, etwa von Schumann.
	Und Flötenmusik, da ich selber Flötist bin. Ich höre gerne auch mal
	Jazz-Klassiker wie Art Tatum. Im Autoradio höre ich manchmal auch gerne
	Pop. Über Helene Fischer wird ja viel gelästert, aber sie ist eine tolle
	Sängerin.

	Worauf könnten Sie eher verzichten: Musik oder Medizin?

	Die Medizin. Ich glaube, die Musik brauche ich. Und dabei ist es mir am
	wichtigsten, selbst zu musizieren. Vor 40 Jahren hätte ich das anders
	beantwortet, aber ich bin auch froh, wenn ich die Arbeit mit Patienten nach
	35 Jahren bald abgeben kann.

	*(Anmerkung: Herr Altenmüller hat um die Berichtigung einer seiner Aussagen
	gebeten: Das Jahresdurchschnittseinkommen eines freischaffenden Musikers
	liegt demnach bei 11.000 Euro, das eines Orchestermusikers bei rund 50.000
	Euro.)

	11 Jul 2017

	## AUTOREN

	Kornelius Friz

	## TAGS

	Musik
	Medizin
	Lesestück Interview
	Neurologie
	Studium
	Wandern
	Migration
	Elbphilharmonie

	## ARTIKEL ZUM THEMA

	Leben mit Aphantasie: Keine Bilder im Kopf

	Wenn Mona ihren Gedanken nachgeht, sieht sie nichts vor dem „inneren Auge“.
	Wie sie das prägt und was Forschende über Aphantasie herausgefunden haben.

	Studieren mit Handicap: Chronisch krank an der Uni

	Immer mehr Menschen mit „gesundheitlicher Beeinträchtigung“ immatrikulieren
	sich. Maria Boerner hat Mukoviszidose.

	Mandolinen-Meister zu Gast im Berliner A-Trane: Zurückgelehnte Schwermut

	Der brasilianische Choro-Musiker Hamilton de Holanda verbeugt sich auf
	seinem Album „Casa de Bituca“ vor Milton Nascimento. Nun kommt er nach
	Berlin.

	Kolumne Aufgeschreckte Couchpotatoes: Dem Glück nachlaufen

	Auch jenseits der Outdoorindustrie und Regionenwerbung wird viel vom Glück
	des Wanderers geredet. Und tatsächlich: Es stimmt!

	Neuanfang von Flüchtlingen in Athen: „Wir sind nicht da, um zu faulenzen“

	Familie Karimi gelang die Flucht von Afghanistan nach Athen – weiter
	westwärts will sie nicht. Nun möchte sie sich ein neues Leben aufbauen.

	G20-Konzert in der Elbphilharmonie: Applaus für die Leaderin

	US-Präsident Donald Trump übersteht ein Sinfoniekonzert weitgehend
	unfallfrei – und erlebt, wie das Hamburger Publikum Angela Merkel bejubelt.