# taz.de -- Berliner Philharmoniker übers Musizieren: „Ich war nicht so der Flöten-Typ“

	# taz.de -- Berliner Philharmoniker übers Musizieren: „Ich war nicht so der …

	> Dominik Wollenweber spielt seit 30 Jahren Englischhorn bei den Berliner
	> Philharmonikern. Ein Gespräch über traurige Melodien und glückliche
	> Momente.

	Bild: Dominik Wollenweber mit seinem Instrument, dem Englischhorn, in der Berli…

	Kantine [1][der Berliner Philharmonie], hinter dem Tresen geschäftiges
	Treiben in Erwartung hungriger Gäste. Vom Saal her weht der Schluss von
	Isoldes Liebestod herbei, Generalprobe für das Konzert am Abend. Wenig
	später öffnen sich die Türen, füllt sich der Raum mit den Philharmonikern.

	Aus der Menge ragt einer heraus: Dominik Wollenweber, der Englischhornist,
	lang und schlank wie sein Instrument, das zur Oboenfamilie gehört und immer
	zum Einsatz kommt, wenn’s melancholisch wird. Mit ihm wollen wir über
	Hausmusik sprechen und über Kinder, die ein Instrument lernen und sogar
	dabeibleiben. Wollenweber kennt sich damit aus: Er und seine Frau,
	Solo-Oboistin im Konzerthausorchester, haben sechs Kinder, alle spielen ein
	Instrument. Wer Wollenweber auf Instagram folgt, erlebt manchmal
	Mini-Hauskonzerte: der Abendsegen aus Humperdincks Oper „Hänsel und
	Gretel“, für Oboe, Flöte, Englischhorn, Posaune, Cello und Geigen oder die
	„Winnetou“-Filmmusik – auf Socken oder Schlappen zu Hause im Wohnzimmer.

	wochentaz: Herr Wollenweber, gerade haben wir hier Isoldes Liebestod
	gehört. Haben Sie da viel zu tun mit Ihrem Englischhorn?

	Dominik Wollenweber: Nein, nicht so wahnsinnig. In der Oper ansonsten ja,
	da gibt es die berühmte Hirtenmusik, da spielt man ganz alleine backstage,
	und der Sänger auf der Bühne tut so, als würde er das spielen.

	Typisch Englischhorn: immer allein, immer schön, meistens schwermütig.

	Ja! Melancholisch, lyrisch, traurig, das ist meine Rolle – und es nervt!

	Ja?

	Nein, eigentlich nicht. Aber ich bin so festgelegt.

	Man hört Englischhorn nur selten, aber wenn es kommt, schmelzen alle dahin.
	Berühmtestes Solo ist das aus der Neunten von Dvořák, „Aus der Neuen Welt�…
	Ist das schwierig?

	Das kann ich gar nicht so schlecht spielen, dass nicht alle Leute sagen:
	[2][Ach, war das schön!] Da müsste ich schon auf eine falsche Klappe
	drücken.

	Selten spielen kann aber riskant sein.

	[3][Bei Gustav Mahler] ist es oft so, dass ich fast nie spiele, und wenn
	ich spiele, spiele ich allein. In seiner Neunten ist es extrem. Da haben
	die Streicher 90 Seiten, ich habe vier und bin der letzte Bläser, der
	spielt – mit relativ heiklen Sachen.

	Wie ist das?

	Auf der einen Seite toll: Ich spiele, alle hören zu und alle finden mich
	ganz wunderbar. Auf der anderen Seite kann das ein ziemlicher Druck sein.
	Wenn ich nur genau ein Solo zu spielen habe, nur acht Töne, und von den
	acht Tönen funktioniert einer nicht, dann hab ich eine sehr schlechte
	Trefferquote im Vergleich zu einem Streicher, der von 100.000 Tönen 20
	danebengesetzt hat. Der geht trotzdem glücklich nach Hause.

	Was kann schiefgehen beim Englischhorn? Bei den Hörnern und Trompeten gibt
	es diese Kiekser.

	Kieksen kann ich auch! Oder dass ein Ton lauter und härter ist, als man
	möchte. Oder plötzlich ist der Ton ganz weg. Englischhorn und Oboe sind
	prädestiniert dafür.

	Liegt das an diesen kleinen, hölzernen Mundstücken?

	Rohre heißen die.

	Bauen Sie die selbst?

	Wer Oboe spielt, baut sich seine Rohre selbst. Aber ich habe das Glück,
	dass ich meiner Frau manchmal welche stibitzen kann. Weil ich mit ihren
	schlechten Rohren ganz gut zurechtkomme.

	Wie wichtig sind die Rohre?

	Sehr wichtig. Sie zu bauen ist eine Wissenschaft für sich. So, wie man das
	Instrument lernt zu spielen, so lernt man auch, die Rohre zu bauen. Das ist
	genauso kompliziert, genauso komplex.

	Was ist das Problem?

	Es ist Holz, und man ist von der Qualität des Holzes abhängig, von der
	Feuchtigkeit, vom Vollmond und von sonst was. Wenn man Rohre baut, weiß man
	nie, ob es was wird oder nicht. Jetzt habe ich zum Beispiel gerade ein
	neues Rohr. Das ist noch nicht so, wie ich es mir vorstelle, und ein
	älteres funktioniert auch nicht mehr so gut. Also, ich muss heute
	Nachmittag noch richtig arbeiten.

	Sie müssen da noch dran rumschnitzen oder wie geht das?

	Ja, irgendwie rumfummeln. Ich habe so eine Werkzeugtasche mit 1.000 Messern
	und allem möglichen Zeugs.

	Was ist das für Holz?

	Das ist ähm, also …

	Oder ist das geheim?

	Nein, nein, nein. Das ist so Schilfrohr, was in Südfrankreich angebaut
	wird, aber auch einfach so an der Straße rumsteht.

	Sie verwahren Ihre Rohre in so einem schönen Holzkästchen mit Ihren
	Initialen darauf.

	Das hat mir mein Vater geschenkt. Er war Oboist an der Staatsoper in
	München. Der hat gerne so ein bisschen vor sich hin geschnitzt und gehobelt
	und dann hat er mir das gemacht.

	Das Englischhorn sitzt im Orchester ganz am Rand der Bläser. Passt das zu
	Ihnen?

	Würde ich sagen, ja. Ich bin gerne dabei, aber nicht in der Mitte.

	Wie kamen Sie zum Englischhorn?

	Ich habe mit Querflöte angefangen, als ich neun war. Das war eigentlich
	therapeutisch, weil ich als Kind sehr gestottert habe und meine Eltern
	gedacht haben, bei der Flöte fließt es so schön, ohne Druck, das hilft
	bestimmt. Dann war ich 14, und meine Eltern haben, weise, wie sie waren,
	gedacht, dass ich, obwohl ich schon diesen Berufswunsch geäußert hatte,
	vielleicht doch nicht so der Flöten-Typ bin. Außerdem war die Konkurrenz
	bei der Flöte damals viel größer. Ich sollte also noch was anderes lernen.
	Für ein Streichinstrument war es zu spät mit 14, Klarinette fand ich doof,
	Fagott war mir zu langweilig, ich schwankte zwischen Horn und Oboe, dann
	wurde es die Oboe, obwohl mein Vater immer gesagt hat, seine Kinder können
	alles lernen, nur nicht die Oboe. Er musste dann in den sauren Apfel beißen
	und ertragen, dass ich auch Oboist geworden bin. Wir haben aber viel Spaß
	miteinander gehabt, haben oft zusammengespielt. Das war super.

	Und jetzt sind Sie seit 30 Jahren bei den Philharmonikern.

	Da hatte ich einfach Glück. Als ich am Ende des Studiums war, waren sehr
	viele sehr große Oboen-Stellen frei. Ich habe mich überall für Solo-Oboe
	vorgestellt, aber die wollten mich nicht. Dann habe ich einmal für
	Englischhorn vorgespielt, und die wollten mich. Seitdem bin ich hier. Dass
	ich nie irgendwo anders war, betrachte ich als Defizit, aber so ist es halt
	gekommen.

	Ist doch toll, wenn man direkt oben anfangen kann.

	Ja, na ja, aber dann ist die Gefahr schon groß, noch mehr von sich
	überzeugt, noch überheblicher zu sein als andere, die auch mal erlebt
	haben, wie es in weniger guten Orchestern zugeht. Meine Frau ist
	Solo-Oboistin im Konzerthausorchester, das ist ja auch ein super Orchester,
	und trotzdem sehe ich da in puncto Verwöhntsein oder Nichtverwöhntsein
	einen großen Unterschied.

	Ihre Frau spielt Oboe, Ihr Vater war Oboist …

	… und unser ältester Sohn spielt Oboe und ist sogar in der
	Orchesterakademie hier bei uns gelandet. Aus irgendwelchen Gründen, die mir
	nicht so ganz klar sind, ist der sehr begabt für das Instrument und hat’s
	geschafft, hierhin zu kommen.

	Bei Instagram sieht man Ihre Familie manchmal zusammen Hausmusik machen.
	Und ich denke: Wie schön, das hätte ich auch gerne. Aber meine jüngere
	Tochter hat nach zwei Stunden den Cello-Unterricht aufgegeben und die
	ältere hat mit Klavier aufgehört. Was haben Sie richtig gemacht?

	Also, ich kann nichts anderes, ich bin Musiker, ich spiele katastrophal
	Fußball, ich bin kein Intellektueller. Ich würde gerne auch andere Sachen
	weitergeben. Aber das, was ich wirklich kann, ist die Musik. Und mein
	erster Vorschlag an meine Kinder war, dass ich das weitergebe, was ich
	kann.

	Muss man bei Ihnen ein Instrument spielen?

	Natürlich ist Musik sehr präsent bei uns. Aber wir haben immer zu den
	Kindern gesagt, es ist uns egal, was ihr macht, ihr sollt nur irgendwas
	machen. Balint, unser Jüngster, zum Beispiel, der ist zehn, spielt Cello,
	hat aber überhaupt keine Lust. Das ist eine Qual für ihn. Wir sagen immer:
	Wenn du irgendwas anderes findest, einen Fußballklub, Basketball, Schach
	oder keine Ahnung, mach das. Als Musiker lernt man, dass es richtig Spaß
	macht, wenn es aufwärtsgeht, dass es aber nicht immer aufwärtsgeht und man
	Täler durchschreiten muss. Deswegen hätten wir wahrscheinlich an ihrer
	Stelle zu der Tochter mit dem Cello gesagt, ja, okay, du hast jetzt keine
	Lust, aber mach mal noch ein bisschen weiter …

	… das habe ich auch zu meiner Tochter gesagt: „Komm, bis Ende Februar.“
	Darauf sie: „Aber wenn ich jetzt schon weiß, dass ich keine Lust habe?“ Ich
	hab nachgegeben.

	Manchmal entwickelt es sich, ohne dass man viel tut. János, der Oboist, hat
	ganz nett Klavier gespielt, und dann sollte er hier ans musische Gymnasium,
	auch, weil es in der Nähe war. Er wusste, wenn er nicht in den Chor gehen
	will, muss er ein Orchesterinstrument lernen. Er hat das angefangen, was
	Mama und Papa machen. Oboe. Hat er auch ganz gut gespielt, hat sich aber
	nie besonders für Musik interessiert. Als das Abitur in die Nähe kam, hat
	er plötzlich gesagt, er will Oboist werden. Das hätte ich nie gedacht. Und
	dann wollte er auch noch bei mir studieren und sitzt jetzt im Orchester
	manchmal neben mir.

	Wie ist es, der Professor des eigenen Sohns zu sein?

	Es klappt gut. Sehr gut. Wussten wir am Anfang nicht und haben es
	ausprobiert. Nur muss ich mich echt zusammenreißen, kritisch zu sein. Der
	spielt so wie ich, nur viel besser.

	Gehen wir Ihr Familienorchester mal durch: Sie haben Oboe …

	… eine halbe Posaune, weil Laszlo, der Zweitälteste, kaum noch spielt …

	… auf Instagram, wo Sie „Winnetou“ spielen, macht er aber mit …

	… da musste er, weil uns sonst eine Bassstimme gefehlt hätte …

	… ah …

	… dann kommen die Mädchen, Katalin und Ildikó, die spielen Geige und
	Querflöte, die machen das sehr ernsthaft. Die Größere macht jetzt Abi und
	ist am Überlegen, was werden soll.

	Und die jüngsten Söhne?

	Cello, noch, und Tibor, der größere, spielt sehr gut Geige.

	Und dann machen alle Hausmusik und spielen „Hänsel und Gretel“.

	Wir haben das zusammen in der Deutschen Oper gesehen. Als wir nach Hause
	kamen, dachte ich, ich schreib das jetzt mal für uns um, die Partitur hatte
	ich da. Den „Abendsegen“ zusammen zu spielen – total schön.

	Sie sagen: So, Kinder, heute mal wieder Hausmusik, und alle machen mit?

	So ungefähr. Manchmal klappt’s, und alle haben Lust. Die Probe, die dafür
	stattfindet, ist Comedy pur, total nervig! Wir sind zum Beispiel zu sechst,
	und der Kleine versteht nicht unbedingt sofort, wann er spielen muss und
	welche Vorzeichen da sind. Dann bin ich mal eine Minute mit dem zugange,
	währenddessen spielt Katalin ihr Tschaikowsky-Konzert, das sie gerade
	probt, und Laszlo an der Posaune sagt: „Och, Papa, wie lang dauert’s noch,
	ich muss weg.“ János sagt: „Ich muss Rohre bauen.“ Es ist grauenhaft, ga…
	schlimm. Man muss es mit Humor nehmen, eine andere Chance hat man bei sechs
	Kindern eh nicht. Und dann macht’s einfach auch sehr viel Spaß.

	Wie oft machen Sie das?

	Ab und zu. Im Sommer hatten wir ein Hausfest, da haben wir gespielt, wobei
	der Posaunist einen Angel-Wettbewerb hatte, und der kleine Geiger hatte
	auch irgendwas, da mussten wir mit zwei Aushilfen arbeiten. Die Nachbarin,
	die seit Jahrzehnten schon nicht mehr Cello gespielt hat, musste ran. War
	lustig.

	Wie ist es Ihnen und Ihrer Frau gelungen, dass Sie so ein richtiges
	Ensemble haben?

	Wir haben niemandem vorgeschrieben, welches Instrument er oder sie lernen
	soll. Aber ein bisschen drauf geschaut, dass es passt, haben wir schon.

	Sagen Sie Ihren Kindern: „Du musst mal wieder üben“?

	Jaaaa, natürlich! Die ganze Zeit, ständig. Aber es sollte schon irgendwann
	zu einem Punkt kommen, wo die Kinder das von alleine machen.

	Wie kommt man da hin? Drohungen, Belohnungen?

	Die Wenn-Sätze helfen sehr: Wenn du das jetzt nicht machst, dann passiert
	irgendwas Unangenehmes, oder: Wenn du das machst, dann darfst du danach
	das und das.

	Ans Handy oder an die Playstation.

	Genau so.

	Wann haben Ihre Kinder angefangen mit Musikinstrumenten?

	Die beiden Geigen mit vier oder fünf. Die anderen mit sechs oder sieben.

	Ich kann mich nicht erinnern, dass meine Freunde mit vier, fünf Jahren
	außer Klanghölzer aneinanderschlagen schon richtige Instrumente gespielt
	haben. Sind wir heutigen Eltern vielleicht etwas überambitioniert, was
	unsere Kinder angeht?

	Da ist bestimmt was dran. Aber manchmal hilft es auch: Bei Geige, sagt man,
	sollte man die Grundlagen gelernt haben, bevor man anfängt nachzudenken.
	Geige ist einfach eine totale Quälerei, und deswegen ist es gut, wenn
	Kinder das in einem Alter anfangen, in dem sie trottelig machen, was die
	Eltern sagen.

	Empfehlen Sie irgendein Instrument zum Einstieg? Früher hieß es immer, man
	solle erst mal Blockflöte lernen. Abtörnend eigentlich, oder?

	Blödflocke sagt man ja auch. Blockflöte, Blödflocke.

	Klavier als Einstieg?

	Habe ich selbst nicht gelernt. Meine Frau ist Ungarin, und in Ungarn war
	zumindest damals noch ein ganz strenger Wind. Da musste jedes Kind, das was
	spielen wollte, Klavier lernen und Harmonielehre. Das haben die alle
	gehasst, aber sie hatten eine super Ausbildung in den ganz normalen
	Musikschulen.

	Gibt’s hier nicht.

	Das deutsche Modell ist ja so: völlig ohne Druck und …

	… spielerisch …

	… genau. Nur nach dem Lustprinzip, so ungefähr. In Ungarn oder auch in
	Frankreich an der Musikschule muss man Leistung bringen. Einmal im Jahr
	gibt es dort eine Prüfung, die musst du bestehen. Du kannst auch
	rausfliegen, wenn du nicht genug übst. Ich weiß nicht, was besser ist. Ich
	fände eigentlich so ein Mittelding gut. In Deutschland ist es schon sehr
	dünne, was den Musikunterricht angeht, auch in den Schulen, in den Kitas.
	Das ist total deprimierend.

	Wie ist es an den Hochschulen?

	Ich bin Gastprofessor an der „Hanns Eisler“. Ich habe jetzt János, meinen
	Sohn, aber ansonsten Deutsche? Nicht in Sicht. Die sind nicht gut genug.

	Wirklich?

	Wenn die gut spielen: gerne. Aber die Deutschen haben inzwischen den
	Exotenbonus bei der Aufnahmeprüfung. Kein Witz. Letztens waren wir in
	Korea mit dem Orchester auf Tournee, da habe ich so eine Masterclass
	gegeben. Das war eine Gruppe von 12- bis 17-Jährigen, fast nur Mädchen.
	Das war auf einem Niveau, Wahnsinn! Da ist mir die Kinnlade einen Meter
	weit nach unten geklappt. Da war zum Beispiel eine, die hat das
	Oboenkonzert von Richard Strauss so gespielt, wie das bei uns die
	Master-Absolventen können, wenn man Glück hat. Blitzsauber, auswendig,
	einfach so durchgespielt. Danach hat sie mir glaubhaft versichert, dass sie
	14 ist.

	Hatten Sie das Gefühl, dass die alle getriezt waren?

	Total! Da herrscht ein ziemlicher Druck in der Ausbildung. Wenn hier ein
	Oboenlehrer so anfangen würde, würden alle sagen, der tickt ja wohl nicht
	richtig. Ich weiß nicht, ob ich das gut finde. Die spielen mit 14 alle so
	toll, und mit 19, wenn niemand mehr Druck macht, hören sie auf. Weil sie es
	wahrscheinlich gar nicht wollten.

	Und die, die übrig bleiben, landen hier an der Hochschule.

	Ich habe auch koreanische Studentinnen, natürlich. Heute Abend zum
	Beispiel. Die, die die zweite Oboe spielt, ist eingesprungen, weil ein
	Kollege krank geworden ist. Die spielt super, die ist total nett. Die sagt
	selber, das Modell ist bescheuert, als Kind so einen unglaublichen Druck zu
	haben.

	Üben Sie selbst viel?

	Jetzt kommen die ganz intimen Fragen!

	Sie üben gar nicht?

	Doch, ich übe schon.

	Sie müssen doch einen Ansatz haben.

	Da ist wieder das Englischhorn so schön, weil die wenigen Soli, die ich
	habe, die kann ich auch ohne Ansatz spielen. Wenn ich müde werde, dann ist
	das Solo schon vorbei. Ich bin ein bisschen wie ein Quartalssäufer. Für
	Anlässe übe ich sehr viel. Aber dieses Dauerüben, jeden Tag mindestens zwei
	Stunden Tonleitern, das mache ich überhaupt nicht.

	Wären Sie enttäuscht gewesen, wenn keins Ihrer Kinder irgendwas mit Musik
	gemacht hätte?

	Das kann ich nicht beurteilen, denn es ist ja nicht so. Ich möchte, dass
	die was machen, was ihnen Spaß macht und wofür sie, wenn möglich, noch ein
	bisschen bezahlt werden. Aber es soll ihnen Spaß machen.

	Sind Sie ein glücklicher Mensch, wenn Sie da so strumpfsockig stehen und
	mit Ihrer Familie die Winnetou-Musik spielen?

	Jaaa! Wenn es klappt nach diesen desaströsen Proben, ist es super. Und es
	macht allen total Freude, auch den Kindern. Das geben sie dann sogar
	vielleicht mal zu.

	16 Apr 2024

	## LINKS

	[1] /Berliner-Philharmonie-feiert-60/!5964933
	[2] https://www.youtube.com/watch?v=Yj06uN0Xov8
	[3] /Neue-Chefdirigentin-in-Berlin/!5954976

	## AUTOREN

	Felix Zimmermann

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