# taz.de -- Zusammenarbeit in der Kunst: Kurzlebige Nord-Süd-Achse

	# taz.de -- Zusammenarbeit in der Kunst: Kurzlebige Nord-Süd-Achse

	> 1906 wurde Emil Nolde Mitglied der Künstlergruppe „Brücke“. Für wen si…
	> was lohnte, zeigt nun die Kieler Kunsthalle.

	Bild: Emil Nolde, Maler Schmidt-Rottluff.

	Hamburg taz \| Am 4. Februar des Jahres 1906 erhält der Maler Emil Nolde
	einen Brief. Der Absender kommt ohne Umschweife zur Sache: „Dass ich gleich
	mit der Sprache herausrücke – die hiesige Künstlergruppe Brücke würde es
	sich zur hohen Ehre anrechnen, Sie als Mitglied begrüssen zu können“,
	schreibt Karl Schmidt-Rottluff. Die daraus folgende Zusammenarbeit ist
	jetzt Gegenstand einer Ausstellung der Kunsthalle zu Kiel.

	Schmidt-Rottluff wirbt damit, dass man in einer Gruppe Ausstellungen viel
	besser organisieren könne als im Alleingang. Und man strebe einen eigenen
	Ausstellungsraum an! Die noch kleine Gruppe von gleichgesinnten Künstlern
	findet Nolde toll, und sie finden, dass er bei ihnen mitmachen sollte, da
	sie es in dieser Welt zu etwas bringen wollen.

	„Mit dem Glauben an Entwicklung, an eine neue Generation der Schaffenden
	wie der Geniessenden rufen wir alle Jugend zusammen. Und als Jugend, die
	die Zukunft trägt, wollen wir uns Arm- und Lebensfreiheit verschaffen
	gegenüber den wohlangesessenen, älteren Kräften“, so hatten sie es einige
	Monate zuvor keck in ihrem Gründungsprogramm formuliert.

	Selbstbewusst hatten die vier Architekturstudenten Fritz Bleyl, Ernst
	Heckel, Ernst Ludwig Kirchner und Karl Schmidt-Rottluff danach ein
	Wohnatelier bezogen und es mit ihrem Studium nicht mehr ganz so ernst
	genommen – mit der Kunst aber umso mehr. Diese Ernsthaftigkeit bei zugleich
	vorhandenem Mut mit bildnerischen Konventionen zu brechen, sehen sie auch
	bei Nolde am Werk.

	Noldes farbwuchtige Bilder sind ihnen in der Galerie Arnold in Dresden
	aufgefallen, und was sie da gesehen haben, hat sie begeistert. Nolde zögert
	zwei, drei Tage zu antworten – und stimmt dann zu. Auch weil seine Frau
	Ada, die ihm als eine Art künstlerische Beraterin zu Seite steht, zu diesem
	Schritt rät. „Zukunftsfroh“ wird er seine neue Kunstfreunde bald nennen,
	die deutlich jünger sind: mal 13, mal 16, mal 17 Jahre. Eine andere
	Generation eigentlich. Aber warum soll es nicht klappen?

	## Nur wenige persönliche Treffen

	Nolde kann zudem eine künstlerische Jungkur gut gebrauchen, auch finanziell
	gesehen: Er kann zwar über 30 Ausstellungsbeteiligungen vorweisen, doch im
	Vergleich dazu hat er bisher wenig verkauft. „Ich merke es immer mehr, die
	Alten tadeln mich und nörgeln, die Jungen jubeln mir entgegen“, wird er
	bald schwärmen. Und: „Und ich, Gott sei Dank, fühle mich in meiner Kunst so
	herrlich kräftig und jung und stehe tausendmal lieber kämpfend unter der
	Zahl der Jungen als zwischen den sesshaften, verrosteten Alten.“

	Nach 20 Monaten ist die Verbindung schon wieder zu Ende. Und so, wie es nur
	sehr begrenzt zu engeren Begegnungen gekommen ist, erklärt Nolde im
	November 1907 ohne großes Getöse und ohne großen Streit seinen Austritt.
	Allzu oft persönlich getroffen hat man sich nicht – bis auf den vermutlich
	nicht unwichtigen Besuch Schmidt-Rottluffs auf der dänischen Insel Alsen,
	wo die Noldes eine Zeitlang lebten.

	Vom Mai 1906 an schläft Schmidt-Rottluff auf deren Sofa, sucht sich dann
	eine eigene Unterkunft und bleibt bis Ende September. Der Besuch verwandelt
	sich also in ein fortlaufendes Arbeitstreffen, auch wenn das die Ausnahme
	bleiben wird.

	Die beiden Männer malen, was sie zu malen haben, tauschen sich auch aus,
	zeigen sich ihre Skizzen und Studien. Und manchmal wird Schmidt-Rottluff
	auch auf Ada geschaut haben und sie auf ihn, jedenfalls entwickelt sich ein
	reger Briefwechsel zwischen den beiden, der in seiner Intensität und
	jugendlichen Aufgeregtheit Nolde nur begrenzt gefallen haben dürfte. Später
	wird sich das auf andere und durchaus ernstere Weise mit Ada Nolde und
	Ernst Heckel wiederholen.

	Was in diesen nicht ganz zwei Jahren jeweils passierte, wie die
	verschiedenen Akteure davon profitierten und auch nicht, zeigt nun die
	Kieler Ausstellung, die unpompös den Titel „Nolde und die Brücke“ trägt.
	Über 140 Werke wurden dafür zusammengetragen: von den verlässlich immer
	wieder beeindruckenden Landschafts- und Selbstporträts bis hin zu kleinen,
	fast fragilen Radierungen und Drucken: „Segler“ – „Segelboot auf dem
	Wasser“ – „Schlepper auf der Elbe“. Nun also geht es langsam bei Emil N…
	in die Randbereiche. Und zugleich wird eben auch deutlich, dass der Maler
	aus Seebüll eine prägende Gestalt war.

	## Kunst des Holzschnitts und der Radierungen

	Die Kieler Ausstellung geht dabei, was naheliegt, chronologisch vor. Sie
	zeigt den jeweiligen Stand, bevor man zusammenkam; sie zeigt, wo sich
	Verbindungslinien aufbauen, aber auch dauerhafte Unterschiede bleiben. Sie
	wagt nicht zuletzt einen Ausblick, nachdem man wieder auseinander gekommen
	ist, und auch in der nun Nolde-losen Brücke sich Brüche und Differenzen
	nicht mehr überbrücken lassen.

	Natürlich gibt es von all den Querverweisen und Vergleichsmöglichkeiten
	gänzlich unbenommen Nolde satt und die Brücke-Maler satt, und wer gegenüber
	unserer gegenwärtigen bildenden Kunst mit ihrem hohen Anteil aus zuweilen
	schwer zu dechiffrierenden Installationen und den dazu gehörigen
	theoretischen Ableitungen nun mal fremdelt, der wird im Haus am
	Düsternbrooker Weg schlicht vergnügliche Stunden haben, was ja auch etwas
	wert ist. Nolde geht immer, und die Brücke geht immer, kann man guten
	Gewissens ausrufen und muss sich dafür überhaupt nicht schämen.

	Für Fans des einen und der anderen gibt es aber noch etwas Neues zu
	entdecken: Es lässt sich sehr schön nachvollziehen, wie die Brücke-Künstler
	dem Nolde die Kunst des Holzschnitts und der Radierung nahe brachten – der
	sich seinerseits damit revanchierte, dass er mit den neuerworbenen
	Techniken sehr frei umging und sehr freie Ergebnisse schuf, was die
	Brücke-Männer gern aufgriffen.

	Spannend ist auch der Blick in ein Kabinett, gut gefüllt mit Faksimiles von
	Archivarien, die einen soliden Blick in die organisatorische Welt der
	Brücke plus Nolde erlauben. Denn die nun angereicherte Gruppe, die von
	Anfang an die Position eines Geschäftsführers installiert und so die
	geschäftliche Dimension von Kunst im Blick hatte, machte sich sogleich auf
	die Suche nach neuen Vermarktungsstrategien, jenseits der klassischen
	Verkaufssituation im Atelier oder im Rahmen einer Ausstellung.

	Ein Logo wird entwickelt, Mitgliederkarten werden kreiert. Und nicht
	zuletzt kommt man auf eine Idee, die besonders Ada Nolde als eben auch
	Emils PR-Frau einleuchtet und die sie bald tatkräftig umsetzt: Neben den
	Künstlern als den eigentlichen Mitgliedern der Gruppe wird sich eine
	Fördergruppe aus Nichtkünstlern bilden, die erstere unterstützt.

	## Weniger Erfolg als gedacht

	Angesprochen werden sollen dafür natürlich Menschen mit Einfluss, mit
	Verbindungen und Vernetzungspotenzial: Kunsthändler, Galeristen, Sammler,
	schlicht Menschen mit Kenntnis und mit Geld. Sie als passive Mitglieder der
	Brücke werden bald systematisch mit Ausstellungsterminen versorgt, erhalten
	mit dem jährlichen Geschäftsbericht auch eine Mappe mit Drucken, die
	Jahresmappe.

	Doch der erhoffte Erfolg stellt sich nicht ein: Mit viel Enthusiasmus
	angeschobenen Gruppen- wie Einzelausstellungen können doch nicht realisiert
	werden. Und Nolde, der so darauf gesetzt hat, dass sich zusammen
	geschäftlich mehr reißen lässt denn allein, wendet sich immer mehr von dem
	dazugehörigen Gemeinschaftsstil und auch -gebaren der Gruppe ab.

	„Es ist so viel in der ‚Brücke‘ was ich anders haben möchte, u. diese
	Gedanken beschäftigen mich viel zu sehr. Ich muss mich sehr concentrieren
	um arbeiten zu können u. jede Ablenkung ist meiner Kunst zum Nachteil“,
	formuliert er schließlich in seinem Austrittsschreiben.

	Man wird sich in den kommenden Jahren, bis die Brücke sich im Mai 1913 per
	se auflöst, aus der Ferne beobachten und dabei durchaus schätzen. Heckel,
	Kirchner und auch Schmidt-Rottluff werden auch immer mal wieder in
	Schleswig-Holstein und im angrenzenden Dänemark unterwegs sein, auch um
	dort zu arbeiten. Mit Emil Nolde werden sie sich nicht treffen.

	2 Jan 2018

	## AUTOREN

	Frank Keil

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