# taz.de -- Chilenischer Anti-Western „Colonos“: Ikonen der Barbarei

	# taz.de -- Chilenischer Anti-Western „Colonos“: Ikonen der Barbarei

	> Bilder biblischer Schwere, Grausamkeiten gegen Indigene in Feuerland: Der
	> Debütfilm „Colonos“ von Felipe Gálvez Haberle ist ein Anti-Western.

	Bild: Gleich spritzt die Hirnmasse raus: „Colonos“

	Ein Spaten bohrt sich unter schwerem Tritt in den festen Grund, dann wird
	ein Pfahl in die widerstrebende Erde gerammt, ein Stahlseil mit größter
	Kraftanstrengung darum gespannt: Angepeitscht von unnachgiebigem Wind
	arbeitet ein Tross wettergegerbter Männer an einem monumentalen Zaun.

	Es scheint, als würde dieser Zaun bereits bis an den Horizont reichen und
	die karge Weite der Isla Grande de Tierra del Fuego, Hauptinsel des
	unwirtlichen Feuerland-Archipels, entzweien wollen.

	Wie genau es zum Unfall kommt, ist nicht zu sehen. Es wirkt allerdings so,
	als würde sich die Erde in diesem finsteren Anti-Western ein erstes Mal
	unbeeindruckt von den Machenschaften der Menschen zeigen, als wenige
	Augenblicke später ein Arbeiter am Boden liegt, sein abgetrennter Arm neben
	ihm.

	## Einarmiger Bandit

	Er könne weiterarbeiten, versichert er auf Deutsch. Dass die Verletzung
	doch nicht so schlimm sei, ruft er dem Aufseher in der roten Jacke eines
	britischen Soldaten entgegen, als dieser langsam seine Waffe auf ihn
	richtet.

	Die Kamera nimmt dabei den unbeteiligten Ausdruck eines in unmittelbarer
	Nähe hantierenden jungen Mannes (Camilo Arancibia) in den Blick, unklar, ob
	er für den Tod eines Weißen schlicht kein Mitleid aufbringen kann.
	Gemeinhin blicken diese auf ihn als mestizo, wie die Nachfahren von
	Spaniern und Indigenen genannt werden, herab.

	Oder möchte er aus Angst vor der Willkür der Vorgesetzten nur möglichst
	keine Aufmerksamkeit auf sich ziehen? Segundo, so der Name des jungen
	Mannes, ist das faszinierende Enigma dieses mindestens so
	niederschmetternden wie stilistisch gewandten Spielfilmdebüts von Felipe
	Gálvez Haberle, die Handlung von „Colonos“ ist angesiedelt im Jahr 1901.

	## Kaltblütige Hinrichtung

	Gemeinsam mit dem schottischen Lieutenant MacLennan (Mark Stanley), der
	eben noch kaltblütig einen Arbeiter hinrichtete, und dem Texaner Bill
	(Benjamin Westfall), der von sich behauptet, „Indianer“ über mehrere Meilen
	hinweg „riechen“ zu können, wird er auf eine brutale Mission geschickt.

	Sie soll die riesigen Schafherden des spanischen Großgrundbesitzers José
	Menéndez (Alfredo Castro) noch effektiver vor den hungernden einheimischen
	Stämmen beschützen, als es ein Zaun, den diese offenbar immer wieder
	überwinden, je könnte.

	Genauer: Die drei ungleichen Männer sollen einen Pfad zum Atlantik bahnen,
	von wo aus das Vieh verschickt werden soll. Alles – oder vielmehr: jeder –,
	dem sie dabei begegnen, soll – so der nur chiffriert von Menéndez
	persönlich vorgebrachte Auftrag – aus dem Weg geschafft werden.

	## Wahre Kolonialgeschichte

	Man ist auf die Wucht, mit der „Colonos“ einschlägt, nicht vorbereitet.
	Zumindest das Gros der Zuschauer, das nicht weiter mit dieser gewaltsamen
	Episode der chilenischen Geschichte um die Jahrhundertwende vertraut ist.
	Und das dürfte die Mehrheit sein, auch außerhalb des Westens: Wie Felipe
	Gálvez Haberle in einem Interview erklärte, findet sich dieser Teil der
	Kolonialgeschichte, der Genozid an der indigenen Bevölkerung im späten 19.
	und frühen 20. Jahrhundert, nicht einmal in den Lehrplänen Chiles wieder.

	Mit den unheilvollen Mustern, die dieses wohldurchdachte Debüt durchziehen,
	ist man hingegen sehr wohl bekannt. In [1][„Killers of the Flower Moon“]
	hat man sie zuletzt in Blockbuster-Manier aufgearbeitet gesehen, die kalte
	Rationalität, mit der wohlhabende Weiße sich ein Land zu eigen machen, das
	nicht das ihre ist, dabei die Profitsteigerung zur obersten Handlungsmaxime
	pervertieren und im Interesse eines möglichst großen Gewinns nicht nur die
	Lebensgrundlage der Indigenen zerstören, sondern sie sogar aktiv
	auszulöschen versuchen.

	Auch Felipe Gálvez Haberle kreist in seiner Erzählung um ein
	korrumpierendes kapitalistisches System, verfällt aber anders als Martin
	Scorsese weder in eine Zurschaustellung der eigenen Tugendhaftigkeit noch
	in eine vereinfachte Täter-Opfer-Zuschreibung, in der sich die Rolle, gut
	oder böse, von vornherein an der ethnischen Zugehörigkeit erkennen lassen.
	„Colonos“ nimmt die herrschenden Machtstrukturen ernster, ihre Zwänge
	ebenso wie ihre Verlockungen, und verhandelt sie eindrucksvoll an der Figur
	Segundo.

	## Aufwühlende Kompositionen

	Als das Trio wider Willen bereits mehrere Tage zu Pferde durch die Pampa
	gestreift ist – seine sinistre Expedition stets begleitet von aufwühlenden
	Kompositionen aus treibendem Trommelgewirr und bedrohlichen Streichern –,
	kommt es zum ersten Aufeinandertreffen mit einem Zeltdorf von Indigenen.
	Auch Segundo, der aufgrund seiner Abstammung von den anderen beiden mit
	Argwohn beäugt wird, zu diesem Zeitpunkt schon zahlreiche Demütigungen
	durch sie erfahren hat, erhält ein Gewehr von MacLennan ausgehändigt.

	„Colonos“ scheint sich während des Massakers im Morgengrauen ganz bewusst
	auf Segundo zu fokussieren, auf seine Möglichkeiten, es zu beenden, und das
	moralische Dilemma, in dem er sich befindet. Immer wieder verharrt er
	hinter den in grausamer Gemächlichkeit durch den Nebel wandernden Männern,
	die einen Schuss nach dem anderen abgeben, einen Menschen nach dem anderen
	niederstrecken. Segundo nimmt Bill und MacLennan abwechselnd ins Visier,
	entschließt sich aber stattdessen dazu, in die Luft zu feuern.

	Als der Lieutenant ihn zuvor in einem der wenigen Wortwechsel des Filmes
	danach fragt, worauf er das Geld verwenden wird, das er bei José Menéndez
	verdient, lautete Segundos Antwort: Er wolle sich ein Pferd kaufen.

	## Drehbuch ohne Urteil

	Das Drehbuch, das Felipe Gálvez Haberle gemeinsam mit Antonia Girardi
	verfasste, erlaubt sich kein Urteil über Segundo, seine Motive und Nöte,
	sondern zeigt ihn in seinen Ambivalenzen. „Colonos“ ist in erster Linie an
	der Darstellung der Dynamik der Gewalt interessiert, daran, wie das System
	tragischerweise auch von denen genährt wird, die nicht zu seinen
	Profiteuren gehören; wie es sie verschlingt und sie so in eine obskure
	Doppelrolle aus Opfer und eigener Täterschaft geraten.

	Damit thematisiert das Drama ein verhängnisvolles Schema, das sich im Laufe
	der Geschichte immer wieder findet. Das Fortwährende, das ihm innewohnt,
	bannt Simone D’Arcangelo durch seine kunstvolle Kameraarbeit in Bilder von
	biblischer Schwere, etwa wenn er die beiden Mörder MacLennan und Bill in
	Zeitlupe, das Gewehr vor der Brust, wie Ikonen der Barbarei durch
	Dunstschwaden schweben lässt.

	Die schreckliche Sinnlosigkeit des Ganzen kommt durch lange,
	kontrastierende Naturaufnahmen der schier endlos wirkenden Leere von
	Feuerland, der hoch aufragenden Andengipfel zum Ausdruck. Es wirkt, als
	sähe die Landschaft zu, ewig und erhaben, mögen die kleinen Menschlein auf
	ihrem Rücken noch das Grausamste verüben.

	## Blutige Irrfahrt

	Das alles macht „Colonos“ zu einem durchaus fatalistischen Film, der Gewalt
	als etwas zeichnet, in das die Menschen immer wieder verfallen. Im Hinblick
	auf die konkreten Ereignisse, von denen er erzählt, ist er allerdings
	keinesfalls resignativ. Nachdem er die blutige Irrfahrt von Segundo,
	MacLennan und Bill noch eine Weile begleitet, erfolgt ein überraschender
	Zeitsprung.

	José Menéndez sieht stolz zu, wie seine erwachsene Tochter (Adriana
	Stuven) und eine Enkelin, ordentlich drapiert im geschmackvollen Salon, am
	Piano Musik vortragen, als ein Gesandter (Marcelo Alonso) der Regierung
	eintrifft. Er wurde vom chilenischen Präsidenten geschickt, anlässlich des
	100. Geburtstags der Nation wolle man endlich Frieden schließen mit den
	Indigenen.

	Im Dialog mit José Menéndez fällt nicht nur erstmals der genaue Name der
	Volksgruppe, deren Genozid „Colonos“ thematisiert, sondern auch, mit
	welcher Skrupellosigkeit die einflussreiche Unternehmerfamilie den heute
	als ausgestorben geltenden Selk’nam-Stamm verfolgte.

	## Spitzname „das Rote Schwein“

	Aus den Gesprächen wird zudem deutlich, dass es sich nicht nur bei dem
	lange im Hintergrund bleibenden Menéndez, sondern auch bei MacLennan, der
	sich in den Folgejahren durch seine Taten den vielsagenden Beinamen „das
	Rote Schwein“ verdiente, um historische Persönlichkeiten handelt. „Colonos…
	ist damit letztlich auch ein Werk, das mit außergewöhnlicher
	Kunstfertigkeit und Komplexität dringend notwendige historische
	Aufklärungsarbeit leistet. Zwar verzichtet der Film auf abschließende
	Informationen, die das Geschehen einordnen würden.

	Dem Werk gelingt es allerdings, eine solche Dringlichkeit zu entfalten,
	dass es zur weiteren Recherche anregt, die nicht weniger
	Niederschmetterndes bereithält: Bis heute sind Straßen nach MacLennan
	benannt, bis heute steht eine Büste von Menéndez im chilenischen Punta
	Arenas, dessen Nachfahren noch ein Großteil von Feuerland gehört, nie kam
	es zu einer Verurteilung der zentralen Figuren hinter dem Genozid an den
	Selk’nam.

	Man kann Regisseur Felipe Gálvez Haberle nur wünschen, dass sein
	beeindruckendes Debüt, das von Chile als Beitrag für die Oscarverleihung
	2024 in die Kategorie bester Internationaler Film eingereicht, aber zu
	Unrecht übergangen wurde, eine längst überfällige Debatte anzustoßen
	vermag.

	14 Feb 2024

	## LINKS

	[1] /Martin-Scorseses-neuer-Film/!5963746

	## AUTOREN

	Arabella Wintermayr

	## TAGS

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