# taz.de -- Gedichte von Ghayath Almadhoun: Als das Meer selbst ertrank

	# taz.de -- Gedichte von Ghayath Almadhoun: Als das Meer selbst ertrank

	> Seine Gedichte handeln von der Unmöglichkeit, nach dem Krieg in
	> Normalität zu leben. Ghayath Almadhoun,
	> palästinensisch-syrisch-schwedischer Dichter.

	Bild: Seit letztem Sommer ist der Dichter Ghayath Almadhoun als Stipendiat in B…

	Jedes Wort hat Gewicht. Aber erreicht es auch die Hörer, dringt es durch zu
	ihrem Verstand? Und zu ihrem Herzen? Kein Dichter kann sich dessen sicher
	sein.

	Vielleicht sind es dieser Zweifel und die Angst vor der Vergeblichkeit,
	denen Ghayath Almadhouns „Poetry shower“ gilt. Aus einem Lautsprecher, der
	über den Köpfen der den Raum Betretenden angebracht ist, dringt in dieser
	Klanginstallation ein Gemurmel, Stimmen sprechen, aber zu verstehen sind
	sie nicht. Es sei seine eigene Stimme, erklärt Ghayat Almadhoun in der
	daad-Galerie in Berlin, er lese da zwölf Gedichte von sich (in Arabisch)
	vor. Aber nicht nacheinander, sondern übereinander legen sich die
	Tonspuren.

	Buchstaben treiben wie die Schneeflocken, die vor den Silhouetten kahler
	Baumkronen gefilmt sind, über das Bild der Landschaft, bevor sie sich zu
	Worten zusammensetzen. Das geschieht in „Snow“, einem Poetry-Film, den
	Almadhoun zusammen mit der schwedischen Dichterin Marie Silkeberg gemacht
	hat.

	Man hört das Heulen des Windes, ihre Stimme liest auf Schwedisch ein
	Gedicht von ihr und seine in Arabisch; in arabischer und englischer Sprache
	erscheint der Text im Bild. Ist es ein skandinavischer Winter, dessen Kälte
	hier fühlbar wird? Nein, Silkebergs Textzeilen und auch die Bilder führen
	bald in ein Flüchtlingscamp, zu den Frierenden.

	## Vagabundieren und löschen

	2008 kam Ghayath Almadhoun nach Schweden, aus Syrien geflohen vor dem
	Regime Präsident Assads. Er beantragte und erhielt Asyl und damit, wie er
	erzählt, zum ersten Mal Papiere, einen Pass. Bis dahin war er staatenlos,
	1979 geboren und aufgewachsen in einem palästinensischen Flüchtlingscamp in
	Damaskus.

	Eigentlich habe er, so sagt er, in Damaskus eine schöne Kindheit gehabt.
	Aber etwas beunruhigte ihn, was sein Vater ihm nicht erklären konnte. Warum
	bin ich Palästinenser und die anderen Kinder Syrer? Warum leben wir in
	einem Flüchtlingscamp? Warum haben wir keine Papiere?

	Und er fragt sich heute, ob damit noch immer seine Unruhe zusammenhängt,
	sein Vagabundieren, was sein Leben anstrengend macht. Und ob es ihn
	deswegen so fasziniert, seine Gedichte, wenn sie ihm nicht gefallen, auch
	wieder zu löschen, alle Kopien auf allen Geräten, in jeder Cloud, in jedem
	Speicher. Löschen, alles löschen. Seltsam ist dieser Zusammenhang, über
	dessen Möglichkeit er da nachdenkt. Zumal Poesie für ihn auch immer ein
	Speicher der Erinnerung ist.

	## Selbst im Kühlschrank deponiert er seine Gedichte

	Seit letztem Sommer ist Ghayath Almadhoun als Stipendiat des daad in Berlin
	und bleibt noch bis zum Juli dieses Jahres. In der daad-Galerie hat ein
	Freund ein Wandbild aus arabischen Schriftzeichen für ihn gemalt. Die
	Schrift ist nicht mehr zu lesen. Sie ist zum Ornament verwoben und bedeckt
	von Seiten mit lateinischen Buchstaben, die auch kaum noch zu entziffern
	sind.

	Als seltsam, „weird“, hätten ihn seine Freunde und Dichterkollegen schon
	früher bezeichnet, sagt Almadhoun. Weil er nur die Poesie gelten ließe und
	nichts anderes machen wollte. Am Schreibtisch zu Hause, im Café mit dem
	Laptop, auf dem Smartphone in der U-Bahn, die Möglichkeit, weiter am
	Gedicht zu arbeiten, sei immer da. Er arbeite zudem auch an der Streuung
	der Worte, um Gedichte hinaus in die Welt zu bringen.

	Er schneidet Buchstaben aus, um nachts damit seine Gedichtzeilen an Mauern
	der Stadt zu kleben. Er trägt ein T-Shirt mit seinen Versen: Englisch
	vorne, Arabisch auf dem Rücken. Selbst im Kühlschrank deponiere er seine
	Gedichte. Er macht Bücher, er gibt Lesungen, arbeitet an den
	Film-Gedichten.

	## Der Krieg in Syrien ist immer anwesend

	Seit er in Europa lebt, kreisen seine Gedichte um die Unmöglichkeit,
	Normalität zu leben. Immer ist in ihnen der Krieg in Syrien anwesend. Die
	Verwandten und Freunde, die dabei umkamen, die Flüchtenden, die im Meer
	ertrinken. Und wie diese Realität in Europa verdrängt wird. In einem seiner
	Gedichte begeht ein Fernseher Selbstmord, weil diesem schlecht wird von der
	Naivität einer Moderatorin, die wissen will, warum die Flüchtenden nicht
	legal mit dem Flugzeug und Visum nach Europa einreisen.

	Man kennt die Worte, [1][man kennt die Bilder], man ahnt, von welchen
	schrecklichen Ereignissen erzählt wird, die sich immer und wieder
	wiederholen. Seine Sprache aber, in der deutschen Übersetzung von Larissa
	Bender, sucht durch Verschiebungen dem Verschleiß der Aufmerksamkeit und
	der Routine zu entgehen. Das ist schwere Arbeit.

	„Letztes Jahr, um nur ein Beispiel zu nennen, starb ein mit Flüchtlingen
	voll besetztes Boot an Herzinfarkt; als das erste Schiff den Unglücksort
	erreichte, war das Mittelmeer schon untergegangen. Man fand Wasser, das
	erstickt war; man fand Wellen, die klatschnass waren; man fand die
	europäische Union, die versuchte, sich an ein Stück Holz aus den Überresten
	des Bootes zu klammern, um sich zu retten. Die Kinder fand man nicht.“

	So beginnt sein Gedicht „Evian“. Er schrieb es, als er von der Konferenz in
	Evian am Genfer See 1938 las, auf der die westlichen Staaten diskutiert
	hatten, wer die in Deutschland verfolgten Juden aufnehmen wolle. So gut wie
	kein Land wollte seine Grenzen damals öffnen.

	## Rassistische Vorurteile

	Sein Gedicht, das man zunächst als auf die Gegenwart und die sogenannte
	Flüchtlingskrise bezogen liest, hat einen Apparat von drei Anmerkungen, von
	denen die erste rassistische Vorurteile unkommentiert aufzählt: „Sie werden
	uns unsere Arbeit und unsere Wohnungen nehmen, sie werden unsere Frauen
	verführen, sie werden die Ressourcen an sich reißen, die wir für die Armen
	vorgesehen haben, Verbrecher und Spione werden sich unter sie mischen (…)“.

	Erst die zweite Anmerkung weist dies als Zitat aus der westlichen Presse
	aus, als es 1938 um die jüdischen Flüchtlinge aus Deutschland und
	Österreich ging. Das Gedicht hat eine Dramaturgie, die erst nach und nach
	erkennen lässt, wie Vergangenheit und Gegenwart hier aufeinander bezogen
	werden.

	Zu vergleichen, ins Verhältnis zu setzen, seine Situation zwinge ihn dazu,
	sagt Almadhoun. Das führt manchmal auch zu unvorhersehbaren Gedanken.
	[2][Sein Poetry-Film „The Celebration“] zum Beispiel ist einerseits ein
	zutiefst pessimistischer Film, Berlin gewidmet, der zerbombten Stadt nach
	dem Zweiten Weltkrieg, die man in Luftaufnahmen sieht.

	## Ein Requiem über den Tod der Freiheit

	Während man über die Ruinen der Stadt fliegt, begleitet von einer
	Tonschleife aus Chopins Nocturne, hört man auf Arabisch und liest auf
	Englisch ein Gedicht, in dem alles weggeworfen wird, was als Zivilisation,
	Philosophie und Kunst gilt, und nur der Totalitarismus bleibt. Ein Requiem
	über den Tod der Freiheit selbst.

	Und doch haben die Bilder der zerstörten Stadt Berlin, als er 2014 mit
	Marie Silkeberg an diesem Bild-Gedicht arbeitete, in ihm auch Hoffnung
	geweckt. Weil er dabei an das Berlin der Gegenwart dachte. Und verglich.
	Wenn diese Stadt sich wieder hat aufrichten lassen, dann ist das vielleicht
	auch eines Tages mit Aleppo, Homs oder Damaskus möglich.

	11 Mar 2020

	## LINKS

	[1] /Graphic-Novel-ueber-Syrien/!5374781
	[2] https://www.ghayathalmadhoun.com/poetry-films

	## AUTOREN

	Katrin Bettina Müller

	## TAGS

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