# taz.de -- Das Hamburger Duo Sufi Dub Brothers: „Wir sind Außerirdische!“

	# taz.de -- Das Hamburger Duo Sufi Dub Brothers: „Wir sind Außerirdische!“

	> Das pakistanisch-hanseatische Duo Sufi Dub Brothers über den Einfluss von
	> Wetter auf Musik, das Meditieren an der Sitar und Konzerte im Sitzen.

	Bild: Echte Steher, Ashraf Sharif Khan, Viktor Marek und die Sitar: Sufi Dub Br…

	taz: Viktor Marek, klassischer Raga und basslastiger Dub – keine gängige
	Kombination. Wie kam es zu Ihrer Zusammenarbeit mit Ihrem Duokollegen, dem
	pakistanischen Sitar-Spieler Ashraf Sharif Khan?

	Viktor Marek: Wir haben uns bei einer Theatergruppe kennengelernt, die mit
	geflüchteten Jugendlichen professionelles Theater macht. Es war eine
	[1][Bollywood-Show] geplant, und so kamen sie auf Ashraf, der …

	… Moment bitte! Ashraf Sharif Khan, Sie sind Sohn eines Sitarmeisters und
	spielen Ihr eigenes Instrument seit 40 Jahren. Ist eine Bollywoodshow nicht
	unter Ihrer Würde?

	Ashraf Sharif Khan: Na ja, ich habe da schon meine Bedingungen gestellt.
	Zum Beispiel, dass ich einen Soloauftritt bekomme. Aber als ich dann Viktor
	traf, habe ich diese Bedingung gleich vergessen. Zwischen uns war sofort
	[2][gute Chemie.] Die Theatermacher wollten wohl einen Gegenpart, damit es
	nicht nur traditionelle Musik ist.

	… und kamen so auf Hamburgs renommierten Dubproduzenten Viktor Marek.

	Marek: Wir waren beide zunächst skeptisch. Wie verträgt sich eine Sitar mit
	elektronisch generierter Musik? Hmmm. Aber hey, dachte ich dann, echt guter
	Typ, lass mal probieren! Es hat wirklich auf Anhieb dermaßen gut
	funktioniert, dass wir schon vor der Premiere Ende 2010 ein Konzert auf
	Kampnagel gegeben haben.

	Wie sind Sie ursprünglich zu Ihrem Instrument gekommen, Herr Khan?

	Khan: Ich komme aus einer klassisch geprägten Community und habe schon
	immer meinem Vater beim Sitar-Spielen zugehört. Ich habe etliche Konzerte
	von ihm erlebt und später selbst klassische indopersische Musik studiert.
	Das war für uns Musik, alles andere war gar nicht möglich! Raga, das ist
	fast wie Religion. Meditative Musik, sehr seriös. Klassische Musiker haben
	sich zu benehmen!

	Das hat sich dann später in Deutschland geändert?

	Khan: Als ich in den Neunzigern ins Land kam, erst nach Kiel, dann nach
	Hamburg, wurde mir mehr und mehr bewusst, dass ich mich auch anderer Musik
	öffnen will. Ich spielte zunächst in einer Jazzband. Als ich Viktor traf,
	war alles Elektronische für mich noch neu. Ich musste viel dazulernen; das
	ist ganz schön kompliziert.

	Also bitte, wenn man Sie spielen sieht …

	Khan: Na gut, mein Instrument ist auch kompliziert. Aber ich dachte: Hey,
	ein paar Knöpfe, ein paar Kabel, kann ja nicht so schwer sein. Von wegen!
	Viktor kreiert seine Sounds auch, als würde er ein Instrument spielen. Was
	er produziert, ist organische elektronische Musik.

	Marek: Mein Anspruch an elektronische Instrumente ist: [3][Es muss so
	dehnbar wie möglich klingen]. Die Gitarre hat mich vom Soundbild irgendwann
	gelangweilt. In einen Sampler kann man alles reinladen und alles damit
	machen – das muss ein Instrument können! Einfach spielbar sein, damit man
	improvisieren kann. Diese Kombination hat unsere Zusammenarbeit fruchtbar
	gemacht. Wir können spontan auf den Moment reagieren. Die Musik hat
	verschiedene Wurzeln, aber sie funktioniert, ohne dass wir uns zurücknehmen
	müssen. Es ist nicht weichgespült dadurch, auch keine typische Fusion.
	Sondern es sind zwei Dinge, die selbstständig auf Augenhöhe miteinander zu
	tun haben.

	„Fusion“ oder gar „World Music“ hätte man früher aus Bequemlichkeit d…
	gesagt, inzwischen würde man Ihre Musik vielleicht als „Outernational
	Music“ bezeichnen.

	Marek: Den Begriff mag ich sehr. Er hat ja prominent mit dem
	[4][Jazzpianisten Sun Ra] zu tun, der schon vor 70 Jahren diese umfassende
	Idee des Outernational prägte. Weil die US-Gesellschaftsverhältnisse so
	zementiert nach race und class sind, ignorierte er alle Grenzen, verließ
	die Erde in seiner Musik Richtung Weltraum und kam als Außerirdischer
	wieder zurück. Außerirdische sind wir jetzt auch. Wir müssen gar nichts
	dazu sagen. Unsere Musik pumpt alles direkt in die Leute, in die Hirne,
	Beine und Mägen der Menschen.

	Sie selbst nennen Ihre Musik „Sufistep“. Was ist das?

	Marek: Die Bezeichnung Sufistep beinhaltet 2Step und moderne britische
	Bassmusik, aber auch Klassik, und ihr gleichberechtigtes Zusammenkommen.
	Den Begriff „World Music“ umgehen wir dagegen weiträumig.

	Khan: Klassische Musik ist wie ein Gebet für mich. Wenn ich mit Viktor
	spiele, kann ich mich dagegen entspannen, ich habe mehr Freiheiten. My mind
	is flowing!

	Ihr Debüt „Sufi Dub Brothers“ ist ein echtes Dancefloor-Album, es enthält
	Elemente von Acid und Techno. Wie kam das bei Ihrer Tour durch Pakistan an?

	Marek: Ich war nervös, ob meine Sachen verstanden werden. In Hamburg
	funktioniert es, aber ich wusste nicht, wie die Leute es dort aufnehmen, wo
	Ashraf so stark verwurzelt ist. Wir waren zwei Mal für mehrere Wochen in
	Pakistan auf Tour. Da ist so ziemlich alles passiert. Wir waren in einer
	Fernsehshow eine Art Hausband. Und an der Universität von Lahore haben wir
	unter widrigsten Bedingungen gespielt: helles Licht, alles bestuhlt, die
	Anlage mies. Ashraf hat erst alleine gespielt, dann bin ich eingestiegen.
	Die Leute sind sofort aufgesprungen und haben auf den Stühlen getanzt, sind
	richtig durchgedreht. Es war eines der herrlichsten Konzerte überhaupt!

	Khan: Die Professoren hatten strenge Anweisungen gegeben: Benehmt euch,
	bleibt sitzen! Und ich nahm das Mikro und sagte, dass sie die Studenten
	bitte nicht stoppen sollten. Unsere Musik kann man viel intensiver
	genießen, wenn man sich dazu bewegt. Ich wünschte manchmal selbst, ich
	könnte beim Spielen aufstehen und tanzen. Aber ich kann mich kaum bewegen,
	während ich spiele. Das Instrument Sitar verlangt von mir, dass ich während
	des Spiels throne wie ein König.

	Marek: Dabei ist Ashraf ein sehr guter Tänzer!

	Wie kamen Sie eigentlich auf die Idee, das 40 Jahre alte Stück
	„Maschinenland“ der Hamburger Postpunk-Band [5][Abwärts] zu covern?

	Marek: Die entstand während eines Konzerts. Bei dem Song finde ich die
	abgehackte Rhythmik der Gitarre so toll, diesen treibenden Beat. Ich
	dachte, es wäre super, das auf die Sitar zu übersetzen. Diese Einfachheit,
	die das Original von Abwärts ausmacht. Mit Details und Verschiebungen kann
	man total viel machen, und doch behält es die Energie.

	Ashraf, Sie haben auch eine Weile in Oslo gelebt. Wie halten Sie es, als
	jemand, der aus dem wüstenheißen Lahore kommt, eigentlich in Regionen wie
	Skandinavien und Norddeutschland aus?

	Khan: Das Wetter beeinflusst gar nichts! Darum werde ich jetzt
	philosophisch. Wenn ich friedvollen Geistes und Herzens bin, gefällt mir
	jedes Wetter. Minus 30 oder plus 40 Grad, das macht mir gar nichts aus. Als
	Teenager übte ich den Sommer hindurch und war danach immer vollkommen
	schweißgebadet. Aber das war egal. Wissen Sie warum? Because I was at
	peace.

	6 Oct 2020

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	## AUTOREN

	Jan Paersch

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