# taz.de -- Auftragswerk für Beethovenjahr: Womöglich zum letzten Mal

	# taz.de -- Auftragswerk für Beethovenjahr: Womöglich zum letzten Mal

	> Ein besonders feiner Programmpunkt: der Film „Wir haben die Schnauze
	> voll“ des britischen Konzeptkünstlers Jeremy Deller für den Kunstverein
	> Bonn.

	Bild: Filmstill aus „Wir haben die Schnauze voll“ von Jeremy Deller

	Es ist kein Graffiti-Tag, es ist eine Marke: BTHVN2020. So streetwise
	klingt die offizielle Abkürzung des Beethoven-Jahres. Die zugehörige
	Internetseite verwendet praktischerweise das gleiche Kürzel. BTHVN? 2020
	jährt sich Ludwig van Beethovens Geburtstag zum 250. Mal. An der Bedeutung
	des Komponisten merkt man schon, dass das nur alle 50 Jahre stattfindende
	[1][„Beethoven-Jahr“] als konzertante Aktion von Bund, Land NRW, dem
	Rhein-Siegkreis und der Stadt Bonn gemeinsam gestemmt wird. Die ganze Welt
	ist eingeladen. Und die Internetseite verkündet daher einen „einzigartigen
	Schulterschluss“.

	Ein kleiner, besonders feiner Programmpunkt der Festivitäten ist „Wir haben
	die Schnauze voll“, ein Film, den der britische Konzeptkünstler [2][Jeremy
	Deller] im Auftrag des Bonner Kunstvereins am Geburtsort des Komponisten
	gedreht hat. Er ist ab heute zusammen mit einem weiteren Deller-Werk,
	„Putin’s Happy“, im Rahmen einer Ausstellung zu sehen. Auch in diesem Film
	spielt die Musik von Beethoven eine Rolle. Dazu später mehr.

	Dellers Wahl als Regisseur für ein Auftragswerk zum Beethoven-Jahr ist
	überraschend. Denn bislang ging er nur sehr vertraut mit den Insignien von
	Popkultur aus britischer Perspektive um. In dem Film „[3][Everybody in the
	Place“] setzte er etwa jungen britischen Student:innen mit migrantischen
	Wurzeln die Ravekultur Großbritanniens der späten Achtziger vor.
	Andererseits, der Umgang mit Beethoven hat längst Eingang in die
	Populärkultur gefunden, das weiß auch Deller und denkt an die Comicserie
	„Peanuts“ von Charles M. Schulz, der seiner Hauptfigur Charlie Brown den
	Beethoven-Fan Schroeder an die Seite stellte, was unzählige Verweise auf
	den Komponisten und dessen Heimatstadt Bonn zur Folge hatte.

	Der deutsche Filmtitel „Wir haben die Schnauze voll“ klingt nach renitenten
	Comic-Helden, darin porträtiert der bildende Künstler aber das Bonner
	Beethoven-Orchester bei einer Probe von zwei Sätzen der Siebten Sinfonie.
	Dazu stoßen Schüler:innen, die erstmals einer Orchesterprobe beiwohnen.
	Später sieht man diese Kinder bei einer Demonstration von Fridays for
	Future. Sie tragen Banner mit Slogans gegen die Untätigkeit der Erwachsenen
	angesichts des Klimawandels.

	„Wir haben die Schnauze voll“ beginnt mit einer Totalen auf das rheinische
	Braunkohlerevier Garzweiler, von den rauchenden Kühltürmen schwenkt die
	Kamera über zu Windrädern auf einem Feld, dann sehen wir Straßenszenen in
	Bonn, einen Bus, der eine belebte Kreuzung überquert, Fußgänger an einer
	Bahnunterführung, Rushhour-Alltag einer mittelgroßen westdeutschen Stadt.
	Dazu spielt ein einsames Cello. Allmählich setzen weitere
	Orchestermusiker:innen ein oder stimmen ihre Instrumente. Sorgsam, fast
	meditativ proben sie und lassen sich ein auf Beethovens Werk, dabei achtend
	auf die strengen Anweisungen ihres Dirigenten Dirk Kaftan, der mit ihnen
	die Partitur durchgeht.

	Die Kinder hören der Musikdarbietung konzentriert zu. Ihrer anfänglichen
	Überwältigung folgt bald der Impuls, sich dazu zu bewegen, sie bilden einen
	Kreis und tanzen um das Orchester. „Als ich elf Jahre alt war, habe ich
	erstmals mein Schulorchester erlebt, ein Haufen ungelenker Halbwüchsiger
	spielte mit, der wunderschöne Lärm, den sie zusammen entfesselt haben, hat
	mich geplättet. Dieses Erlebnis war eine Offenbarung für mich“, erklärt
	Jeremy Deller der taz.

	## Furcht vor der Sturm-und-Drang-Gefühlswelt

	Die Tonspur verzichtet auf Kommentare zum Geschehen. In „Wir haben die
	Schnauze voll“ zu hören sind Ausschnitte aus dem ersten und dem finalen
	vierten Satz von Beethovens Siebter und das Klopfen des
	Dirigenten-Taktstocks. Umso drastischer wirkt es, wenn das Orchester mit
	Wucht einsetzt. Die fließende Vorwärtsbewegung der Streicher, der
	leidenschaftliche rhythmische Schwung wird anschaulich. Die Siebte ist kein
	Gassenhauer wie die Neunte Sinfonie oder die „Hammerklaviersonate“, aber
	sie hat vor allem im Finale jene stürmische Expressivität, für die
	Beethoven berühmt wurde. Das Künstlerego des Komponisten schwingt immer
	mit, Emotionen sind in der Siebten zum musikalischen Drama verarbeitet und
	in einzelne Töne wie eingraviert.

	Jeremy Deller erinnern Beethovens Widmungen und versteckte humanitäre
	Botschaften in der Musik wiederum an das Werk des britischen Dichters,
	Malers und Frühsozialisten William Morris: „Beide sagten sich vom Adel los,
	der sie finanzierte. In beiden stecken progressive politische Ideen, ein
	Impetus, politische Verhältnisse zu ändern, dem vermeintlichen Schicksal
	der eigenen Herkunft etwas entgegenzusetzen.“

	Vor Beethovens musikalischer Sturm-und-Drang-Gefühlswelt fürchtet sich
	Deller, zumindest ein bisschen. „Als mittelalter Engländer gestatte ich mir
	keinerlei Emotionen. Ich halte sie regelrecht unter Verschluss. Wenn meine
	künstlerischen Arbeiten Gefühle evozieren, versuche ich der künstlerischen
	Arbeit stets neutral zu begegnen. Gefühle haben darin nichts verloren.“

	„Wir haben die Schnauze voll“ ist emotionsgeladen. Das liegt vor allem an
	den Kindern und deren furchtlosem Umgang mit der mächtigen Musik.
	Beethovens Einbeziehung von der Natur, sein Freiheitsgedanke, mit dem er
	das ganze Komponistenleben über rang, abgeleitet von den Prinzipien der
	Französischen Revolution, die dem Komponisten wichtig waren, imponieren
	Deller. Der Brite kannte die Siebte Sinfonie nicht, hatte zwar spezifische
	Bilder zu Beethovens Musik im Kopf, übermittelt durch deren inflationären
	Einsatz in Filmen.

	## Die Pianistin als Zombie

	Dellers Versuch, ohne vorgefasste Meinung mit Beethovens Siebter wie mit
	einer weißen Leinwand zu arbeiten, scheiterte zunächst. Die Ausgangsidee,
	Kinder bei der Probe zu beobachten, hat er verworfen. „Beethovens Musik ist
	weltumarmend, sie gibt mir das Gefühl, lebendig zu sein, und je mehr ich
	sie gehört habe, desto klarer wurde mir, dass das Engagement der Kinder für
	Fridays for Future mit ins Bild gehört, dass die Musik aus dem Raum der
	Probe hinausweist auf etwas Größeres.“

	1970, beim letzten Beethoven-Jahr zu seinem 200. Geburtstag gab es auch
	einen Auftragsfilm, „Ludwig van“, gedreht vom argentinisch-deutschen
	Komponisten Mauricio Kagel. Die filmische Collage sorgte bei ihrer
	Uraufführung für einen Skandal. Nicht weil Kagel bildende Künstler wie
	[4][Dieter Roth] und Joseph Beuys zeigt, wie sie sich die Räume von
	Beethovens Wohnhaus in Bonn quasi als Atelier aneignen. In einer Szene ist
	auch der Geist der 1968 verstorbenen Pianistin und Beethoven-Interpretin
	Elly Ney zu sehen, dem beim Spiel von der „Hammerklaviersonate“ wie einem
	Zombie immer längere Haare wachsen, die irgendwann den Flügel überwuchern.
	Es war Kagels bissiger Kommentar zur offenen Nazi-Sympathie der Musikerin.

	„An das Beethoven-Jahr 1970, habe ich keinerlei Erinnerung, da war ich noch
	zu jung“, sagt der 53-jährige Deller. „Wer weiterdenkt, könnte auf die Id…
	kommen, dass 2020 womöglich das letzte Beethoven-Jubiläumsjahr gefeiert
	wird. Wir sollten ihn also gebührend feiern. Gibt es in 50 Jahren überhaupt
	noch unseren Planeten?“ Der Bewegungsdrang der Kinder im Film macht
	Hoffnung, dass das klappt. Sie rennen nicht nur ums Orchester, sie rennen
	auch mit Wonne zur Fridays-for-Future-Demonstration.

	## „Jedes Zeitalter hat seinen eigenen Faschismus“

	[5][„Putin’s Happ]y“, Dellers anderer, in Bonn zu sehender Film, ist da
	schon düsterer. Mit dieser Langzeitbeobachtung hat der Regisseur über
	Monate hinweg Demonstranten am britischen Parlament in London zu ihren
	Ansichten befragt, er zeigt ihren politischen Protest, lässt sie reden.
	Brexit-Befürworter und -Gegner. Einer von ihnen ist Orchestermusiker, neben
	einer EU-Fahne spielt er Beethovens „Ode an die Freude“, orchestriert von
	Dauerregen und heftigen Windböen klingt es nicht sehr optimistisch.

	„Auf der anderen Straßenseite sitzen Politiker wie Jacob Rees-Mogg und
	Nigel Farage, die ihre Auftritte im Parlament gestalten, als seien sie eine
	Comedy-Show. Mich erinnert ihre mediale Inszenierung an den Faschismus.
	Nicht, dass sie braune Uniformen haben, sie tragen die gleichen Anzüge wie
	Leute aus der Mittelklasse, aber sie stiften diese Leute an, sich eine
	faschistoide englische Identität zuzulegen.“

	In „Putin’s Happy“ ist eine Pro-Brexit-Demonstration der ultrarechten
	National Front zu sehen, Hooligans, Nazis und Verschwörungstheoretiker
	laufen mit. Im Film bringt Deller ein Zitat von Primo Levi unter: „Jedes
	Zeitalter hat seinen eigenen Faschismus.“ Gut, dass „Putin’s Happy“
	zusammen mit „Wir haben die Schnauze voll“ zu sehen ist.

	14 Feb 2020

	## LINKS

	[1] /Das-Beethoven-Jahr-2020/!5653083
	[2] /Kuenstler-Jeremy-Deller/!5037858
	[3] https://www.youtube.com/watch?v=N0xtv-bWYbQ
	[4] /Berliner-Ausstellung-ueber-Dieter-Roth/!5016524
	[5] https://vimeo.com/375381761

	## AUTOREN

	Julian Weber

	## TAGS

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