# taz.de -- Soziologe über Graffiti-Kunst: „Pixação ist ein ästhetischer Übergriff“

	# taz.de -- Soziologe über Graffiti-Kunst: „Pixação ist ein ästhetischer …

	> Kurator Zmijewski gibt sich offen – doch bei der Biennale kamen
	> Aktivisten, die sich nicht an die Spielregeln hielten. Soziologe Sergio
	> Franco spricht über echte Gefühle.

	Bild: In Brasilien sollen die Graffitis Schieflagen zeigen – hier bitte brav …

	BERLIN taz \| Die Besucher eines Graffiti-Workshops im Rahmen der Berlin
	Biennale wurden im Juni Zeugen eines ungewöhnlichen Zwischenfalls: Nachdem
	einer der brasilianischen Sprüher, der „Pixadores“, die den Workshop leiten
	sollten, sein Kürzel an das Gemäuer der St.-Elisabeth-Kirche in der
	Invalidenstraße gesetzt hatte, kam es zu Auseinandersetzungen der Sprüher
	mit Biennale-Kurator Artur Zmijewski und der herbeigerufenen Polizei.

	Im Anschluss an den Zwischenfall fand man sich im Stuhlkreis zur Aussprache
	zusammen. Der Soziologe Sergio Franco, der die Sprüher aus ihrer Heimat
	nach Berlin begleitet hatte, erklärt, warum es kaum einen besseren
	„Workshop“ zum Thema „Pixação“, dieser besonders radikalen Form des
	Graffiti aus São Paulo, hätte geben können.

	taz: Herr Franco, Künstler und Kurator gehen mit Farbflaschen aufeinander
	los, am Ende ist der eine blau gesprenkelt, der andere trägt einen gelben
	Streifen auf dem Anzug: Was sich in der St.-Elisabeth-Kirche abgespielt
	hat, wirkte wie eine Performance zum Verhältnis von Kunst und Kunstmarkt.
	Ist das Publikum einer Inszenierung auf den Leim gegangen?

	Sergio Franco: Es sah tatsächlich so aus, aber ich kann Ihnen versichern,
	dass nichts davon geplant war. Das war eine echte physische
	Auseinandersetzung, nur eben mit Farbe statt mit Fäusten. Hier waren echte
	Gefühle im Spiel. Der Zorn der Kurators über die Respektlosigkeit seiner
	Gäste. Und der verletzte Stolz des Künstlers.

	Es ging ja alles sehr schnell. Wie kam es in Ihren Augen zu dem
	Zwischenfall?

	In der Kirche waren Holzwände aufgestellt, die bereits im Rahmen von
	anderen Workshops bemalt worden waren. Die Pixadores sahen keinen Sinn
	darin, die Werke anderer Künstler zu übermalen. Für sie stellte das Gemäuer
	darüber die viel interessantere Fläche für ihre Tags dar: ein Freiraum, den
	es zu besetzen gilt. Zwei von ihnen kletterten sofort hoch und einer von
	ihnen sprühte sein Kürzel unter Protest der Biennale-Mitarbeiter dorthin.

	Genau das ist Pixação: Gesprüht wird grundsätzlich da, wo es nicht erlaubt
	ist, selbst in einer Kirche. Als Biennale-Kurator Artur Zmijewski dann zu
	einem Eimer griff und einen der Sprüher mit Wasser übergoss, sprach aus ihm
	der Zorn des Hausherrn, dessen Eigentum beschädigt wurde. Das ist exakt der
	Zorn, dem die Pixadores auch auf den Straßen von São Paulo begegnen und der
	sie zusätzlich radikalisiert.

	Die Polizei wurde gerufen, weil die Pixadores dann weiter das
	Kirchengemäuer besprühten. Es kam zum Handgemenge mit den Beamten. Warum
	eskalierte die Situation derart?

	Die Wände dann weiter zu besprühen, entspricht der Logik des Pixação. Das
	kann man verurteilen – und es ist ja unstrittig eine Sachbeschädigung.
	Wissen Sie, Pixação macht man nicht einfach so, zum Zeitvertreib. Pixação
	ist eine Form von ästhetischem Übergriff überwiegend männlicher
	Jugendlicher, entstanden in den Vorstädten von São Paulo. Heute findet man
	die Zeichen der Gangs in vielen brasilianischen Städten. Es sind
	Revierbehauptungen innerhalb einer Gesellschaft, an deren wachsendem
	Wohlstand diese jungen Männer nicht teilhaben dürfen.

	Also eignen sie sich die höchsten Punkte der Stadt symbolisch an. Sie
	dringen in Hochhäuser ein oder klettern in waghalsigen Aktionen an Fassaden
	hoch, um ihre Zeichen weithin sichtbar anzubringen. Die Generation ihrer
	Großväter kam als Wanderarbeiter vom Land und hat die ersten dieser
	Hochhäuser in den 1920ern und 1930ern mit aufgebaut. Generationen später
	lebt diese Schicht noch immer in den unwirtlichen Vorstädten. Die
	Markierungen der Pixadores sind gewissermaßen eine Reaktion auf diesen
	Umstand.Pixação ist die Stimme derer, die keine Stimme haben.

	Dann müssten die Pixadores viele Fans in Brasilien haben. Nein, sie sind
	bei den Menschen verhasst. Die Medien beschimpfen sie, Passanten jagen sie
	fort und Polizisten knüppeln sie nieder. Weil sie so viele Feinde haben,
	müssen sie jeden Angriff mit einem Gegenangriff beantworten, um sich vor
	der eigenen Demoralisierung zu bewahren. Das ist wie im Krieg. Als die
	Berliner Polizisten ihre Pässe sehen wollten, dachten die Jungs, sie
	bekämen ihre Papiere nicht wieder – und haben sich zur Wehr gesetzt. Sie
	sind eben die Willkür der Polizei von São Paulo gewöhnt. Bei so vielen
	Missverständnissen helfen auch keine Übersetzer.

	Warum sind die Pixadores nicht beliebter, immerhin schreiben Sie ihnen ja
	eine Art Robin-Hood-Image zu.

	Ein Grund für die Ablehnung ist, dass ihre Zeichen für die Mehrheit
	unverständlich sind. Manchmal formulieren sie soziale Forderungen, doch
	selbst die sind meistens sehr verschlüsselt. Meistens hinterlassen sie
	einfach ihre Signaturen, die an Runen erinnern. Für sie sind die Fassaden
	der Stadt wie eine Tageszeitung, nach dem Motto: Wer, wo und mit wem? Wer
	nicht dazugehört, steht kopfschüttelnd vor diesen Zeichen.

	Auch Joanna Warsza, die die Pixadores nach Berlin eingeladen hat, reagierte
	mit Unverständnis auf die Aktion. Auf der Straße zu malen, sagte sie, sei
	radikal. Das gleiche Schema in der Galerie abzuspulen, nannte sie eher
	einfallslos. Machen die Pixadores es sich zu einfach?

	Ihre Frage spiegelt das große Missverständnis, das hier stattgefunden hat.
	Die Berlin Biennale forderte unter dem Titel „Forget Fear“ die Einmischung
	der Kunst in die Politik – ein Kunstverständnis, in das die Pixadores gut
	passen, weil sie soziale Ungleichheit zum Ausdruck bringen. Doch zugleich
	sind sie ein Produkt dieser Ungleichheit. Ihre Radikalität ist nicht
	konstruiert, sie ist zutiefst originär. Diese Jungs sind unter schwierigen
	Verhältnissen groß geworden, sie haben nicht viel Bildung genossen, einer
	von denen, die mit in Berlin waren, ist Semi-Analphabet. Er beherrscht vor
	allem das Pixação-Alphabet.

	Das muss man wissen, um zu begreifen, wie weit die Unkontrollierbarkeit der
	Pixadores geht. Sie ist Teil ihrer Identität. Das haben sie schon auf
	mehreren Ausstellungen in São Paulo bewiesen, die sie gestürmt haben, um
	ihre Zeichen im laufenden Betrieb auf die weißen Wände zu sprühen. Insofern
	war dieser Vorfall fast vorherzusehen, aber offenbar haben die Kuratoren
	unterschätzt, wen sie sich hier eingeladen hatten. Das Vorgehen der
	Pixadores kann man simpel nennen, aber so sind sie eben. Sie lassen sich in
	keinen Käfig sperren. Es ist Ihr Wesen, die Regeln zu brechen. In meinen
	Augen ein spannender Beitrag zum Thema „Autonomie des Künstlers“.

	28 Jun 2012

	## AUTOREN

	Mathias Becker

	## TAGS

	Graffiti
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