# taz.de -- Thees Uhlmanns zweites Soloalbum: Einer muss den Job ja machen

	# taz.de -- Thees Uhlmanns zweites Soloalbum: Einer muss den Job ja machen

	> Thees Uhlmann ist irgendwo zwischen Feuilleton und Vorband der Toten
	> Hosen gefangen. Deshalb geht er vielen gehörig auf die Nerven.

	Bild: Thees Uhlmann will zwar kein Gedöns machen, eine Reizfigur ist er für v…

	Da draußen ist Berlin, hier drinnen ist Thees Uhlmann trotzdem zu Hause.
	Das geht sogar so weit, dass er die Füße vom Stuhl neben sich nimmt, um
	selbst das Bier aus dem Kühlschrank zu holen, wenn Wirt Stefan gerade mal
	nicht hinterm Tresen steht. Dessen kleiner Sohn heißt mit zweitem Vornamen
	Thees – Exilhamburger unter sich.

	Wenn Uhlmann die Neuköllner Kneipe betritt, überschreitet er mit der
	Türschwelle auch die Stadtgrenze – raus aus der ungeliebten Wahlheimat,
	rein in die Stadt, die ihn „zum Mann gemacht hat“, wie er in einem alten
	Tomte-Song singt, der er aber vor sieben Jahren den Rücken gekehrt hat. In
	der Astra Stube gibt’s Hamburger Bier vom Fass, die Wände zieren
	St.-Pauli-Devotionalien. Uhlmann ist Anhänger des Fußballzweitligisten und
	schreibt seit Jahren für das Fanzine Übersteiger.

	Am Freitag erscheint Uhlmanns zweites Soloalbum, schlicht „#2“ betitelt,
	„weil wir keinen Fokus auf einen bestimmten Song legen wollten“. Die
	Namensgebung ist konsequent puristisch: Auf das Debüt „Thees Uhlmann“ folgt
	„#2“, „Simplifizierung“ nennt Uhlmann das, „kein großes Gedöns mach…

	## Aufgeblasener Schnacker?

	Was beim Titel geklappt hat, ist bei der Promo irgendwie schiefgelaufen –
	oder war das doch so beabsichtigt? Auf dem Cover der Augustausgabe des
	Musikexpress steht ein Uhlmann-Zitat, das allen in die Hände spielt, die
	ihn für einen aufgeblasenen Schnacker halten – und das sind nicht wenige.
	Thees Uhlmann ist eine Reizfigur wie Michel Friedman oder Hartmut Engler
	von Pur. Auf eine weitere, Uli Hoeneß, kommen wir später noch zurück. „Ich
	bin der Springsteen Niedersachsens“, steht da. Bruce. Springsteen.

	Nein, das macht es nun wirklich nicht besser.

	Das Zitat sei aus dem Zusammenhang gerissen worden, verteidigt sich
	Uhlmann. „Das ist überhaupt nicht meine Art, so irre und anmaßend zu sein.�…
	Er habe diese Formulierung nur einmal in den Mund genommen, „ein Zitat aus
	einem Zeitungsartikel über mich“, als er im Studio in Los Angeles gebeten
	wurde, seine Musik zu beschreiben.

	Sein Amigesprächspartner, der schon bei seinem Heroen Elliott Smith an den
	Reglern saß, habe daraufhin freundlich gelacht – und um seinen Punkt ganz
	klar zu machen, ergänzt Uhlmann: „Der war sich der Absurdität und
	Lustigkeit dieses Vergleichs voll bewusst, hat das null als arrogante Geste
	aufgefasst.“

	Je nach Haltung zu ihm kann man es also als Hommage oder Anmaßung
	verstehen, dass der „#2“-Song „Zerschmettert in Stücke“ unüberhörbar…
	Springsteens „Streets of Philadelphia“ inspiriert ist.

	„Manchmal kommt mir die deutsche Musikszene so langweilig vor, dass ich
	wirklich dankbar bin, dass es einige Leute und Bands gibt, über die man
	sich aufregen kann“, sagt Uhlmann.

	Und dass Sie dazu gehören …?

	„… ist zwar ärgerlich für einen privat, aber dann soll das halt so sein.�…
	Seine Botschaft: Einer muss den Job ja machen. Seine Tragik: Er käme da
	auch gar nicht raus. Schublade auf, Uhlmann rein, Schublade zu.
	„Angegriffen zu werden, begleitet mich ja jetzt auch schon zehn Jahre“,
	sagt er.

	## Die Band Tomte ist nicht aufgelöst

	Vor zehn Jahren hatte Uhlmann, abgebrochener Lehramtsstudent Politik und
	Englisch, seine ersten größeren Erfolge als Sänger von Tomte, einer
	Hamburger Band, die so klingen und verehrt werden wollte wie Tocotronic,
	für die Uhlmann damals schwärmte und über die er sogar ein Buch schrieb.
	Zum Intellektuellenliebling fehlte Tomte aber immer der Subtext, obwohl
	(oder gerade weil) sie sich so sehr um Tiefgründigkeit bemühten.

	Noch heute erzählt Uhlmann, wie geehrt er sich gefühlt hat, als Jochen
	Distelmeyer von den ebenfalls sehr verkopften Blumfeld auf einem Festival
	backstage mit Tomte abhängen wollte. Uhlmann will dazugehören, am liebsten
	überall, und wirkt in seinem Buhlen um Anerkennung manchmal ziemlich
	verloren.

	Offiziell sind Tomte nicht aufgelöst. Die Band „ruht jetzt einfach“, sagt
	Uhlmann. Wenn er „nicht mehr mit reinem Herzen dabei“ sei, müsse er
	weiterziehen. „Ist Kalkül im Spiel, kommt nichts Gutes raus.“ Es sei eine
	Befreiung gewesen, nach 18 Jahren „den Tomte-Rucksack abzuschnallen und
	Texte schreiben wieder als geradezu körperliche Lust zu empfinden“.

	Mit seinem Solodebüt verabschiedete sich Thees Uhlmann also vom
	prätenziöseren Tomte-Songwriting und sang stattdessen eingängige Lieder
	über seine Jugend in der nordniedersächsischen Einöde. Es wurde – man ahnt
	es bereits – auch wieder kein Konsensalbum. Aber ein kommerziell
	ungewöhnlich erfolgreiches. Uhlmann, der mit Zahlen auf Kriegsfuß steht,
	weiß spontan nicht, wie oft es sich verkauft hat, „aber es ist nicht Gold,
	so viel weiß ich“, also weniger als 100.000 verkaufte Alben.

	Um das Finanzielle kümmern sich zwei alte Kumpel aus Punkzeiten, „die
	bescheißen mich nicht, das sind geile Typen, die früher Bands für das
	Autonome Zentrum im Köln gebucht haben“. Und wenn sie ihn doch mal über den
	Tisch ziehen sollten? „Dann wäre das wenigstens gute Promo.“ Uhlmann
	ironisiert seine Achillesferse – und fügt hinzu: „Alles kommt zu einem
	Preis, das ist meine feste Überzeugung.“

	Womit wir dann auch bei Uli Hoeneß wären, den Uhlmann für – das will er
	jetzt aber ironisch verstanden wissen – „einen der fünf besten Deutschen“
	hält: klare Kante, Verträge mit Handschlag, nimmt kein Blatt vor den Mund.
	Ein bisschen klingt es so, als spräche Uhlmann über sich selbst. Und die
	Steuerhinterziehung? „Für mich ist seine Persönlichkeit jetzt erst
	komplett“, erwidert Uhlmann, der sich an „ein shakespearisches Drama“
	erinnert fühlt: „Es gibt kein Licht ohne Schatten.“ Eine Erkenntnis so
	richtig wie banal.

	Uhlmann beobachtet in Deutschland eine „ewige Suche nach der Lichtgestalt –
	aber wer ist denn schon eine Lichtgestalt?“ Hm, und weiter? So richtig
	erhellend ist Uhlmanns Argumentation nicht immer.

	## Sänger, kein Philosoph

	Man darf aber auch nicht zu streng mit ihm sein: Uhlmann ist Sänger und
	wollte nie Philosophieprofessor sein. Er hat die Gabe, das Publikum mit
	seinen pathetisch-überhöhten, von großer Empathie getragenen
	Alltagsgeschichten über das Mädchen von Kasse 2 oder einen SPD-Wahlkämpfer
	im Ruhrgebiet zu berühren – selbst wenn es eigentlich auf die Toten Hosen
	wartet.

	In deren Vorprogramm spielt Uhlmann diesen Sommer einige Open-Air-Konzerte
	in Fußballstadien. „Wie Pac Man“ versuche er sich dabei durch die Reihen zu
	fressen, um einzelne Statements offener Feindseligkeit aufzulösen und in
	Interesse, wenn nicht gar Zuspruch zu verwandeln. „Eine gute, gerechte
	Herausforderung.“ Stolz erzählt er vom Auftritt in Heilbronn, wo er einen
	Zuschauer inmitten von 35.000 so lange fixiert hat, bis der seinen
	Stinkefinger runtergenommen hat. Auf der Bühne gelingt Uhlmann, was abseits
	kaum funktioniert: die Stimmung gegen ihn zu drehen.

	Die Bühne, auf der er steht, kann einer Rampensau wie Thees Uhlmann gar
	nicht groß genug sein. Deswegen – und weil sein Ruf in der Indieszene
	sowieso schon ruiniert ist – hat er keine Sekunde gezögert, das Angebot
	anzunehmen. „Das ist doch der eigene Pursuit of Happiness, der einem das
	befiehlt“, sagt er. „Was ist besser? Wenn ich meiner Tochter später
	erzählen kann, dass ich mit den Toten Hosen in Stadien gespielt habe, oder
	wenn ich ihr erzähle, dass ich nicht mit den Toten Hosen in Stadien
	gespielt habe?“

	Nächstes Jahr wird Uhlmann 40 und hat vieles erreicht, wovon er als junger
	Musiker geträumt hat, der „donnerstags nicht zu linearer Algebra gehen
	konnte, weil ich nach Saarbrücken fahren musste, um vor zehn Leuten im
	Baseballheim zu spielen“. Auch als Mitgründer des gemeinsam mit Marcus
	Wiebusch und Reimer Bustorff aus der Taufe gehobenen Labels Grand Hotel van
	Cleef hat Uhlmann viele Bands kommen und gehen sehen. Zuletzt haben von dem
	Label die gar nicht mal so erfolglosen Kilians ihre Auflösung angekündigt –
	eine Entscheidung, die Uhlmann „grandios“ findet.

	Wie bitte?

	„Wer eine Familie ernähren muss, hat oft keine andere Wahl. Ohne
	durchschlagenden Erfolg, der bei 100.000 verkauften Platten anfängt, ist
	das Musikerdasein ein sehr, sehr großes Risiko für die eigene Biografie.“

	Ein Risiko, das Uhlmann eingegangen ist, dafür etwa Jahre ohne
	Krankenversicherung in Kauf genommen hat, „aus Dummheit, nein, nicht aus
	Dummheit, sondern weil es mir immer unheimlichen Spaß gemacht hat, durch
	die Gegend zu fahren, Konzerte zu spielen, zu sabbeln, Platten zu machen,
	Bruce Springsteen zu sein, höhö“.

	Nach dem Konzert mit den Hosen in Uhlmanns Unistadt Köln hat er sich noch
	mit ein paar früheren Kommilitonen getroffen, die ihn mitunter belächelt
	haben, wenn er damals in seiner viel zu großen Strickjacke faselte, dass er
	auch mal in Stadien spielen werde wie seine Idole von Oasis. Genugtuung
	darüber, das – wenn auch mit Hilfe der Hosen – geschafft zu haben,
	verkneift er sich im Gespräch aber.

	Thees Uhlmann ist ein Überlebender des Rock ’n’ Roll, der aber weiß, dass
	er genauso gut auf der Strecke hätte bleiben können. Auch wenn er mehrfach
	betont, wie bedeutungslos persönliche Befindlichkeiten durch die Geburt
	seiner Tochter geworden sind, kann und will er die Freude über sein Glück
	doch nicht verbergen: „Ich bin immer noch auf Peterchens Mondfahrt.“

	30 Aug 2013

	## AUTOREN

	David Denk

	## TAGS

	Neues Album
	Evolution
	Ty Segall
	Almut Klotz
	Jazz
	Los Angeles

	## ARTIKEL ZUM THEMA

	Thomas Nagels „Geist und Kosmos“: Hat das Universum einen Plan?

	Der Philosoph Thomas Nagel legt ein Plädoyer gegen ein reduktionistisches
	wissenschaftliches Weltbild vor. Seine Kollegen nehmen ihm das übel.

	Punk von Zentralheizung of Death: Etwas Besseres als der Tod

	Aufhalten lässt es sich nicht mal von den widrigsten Umständen. Das
	Quintett Zentralheizung of Death zelebriert seinen Garagenpunk.

	Almut Klotz über neues Album: „Sauber ist verlogen“

	Mit den „Lassie Singers“ schrieb Almut Klotz Popgeschichte. Jetzt ist sie
	tot. Die taz sprach im Juli mit ihr und Reverend Dabeler über ihr
	gemeinsames Album, das jetzt erscheint.

	Funky Blasorchester: Die Welt ist groovy

	Kosmopolitisch statt krachledern: die freigeistige Münchner Express Brass
	Band und ihr zwischen allen Stilen angesiedeltes Album „We Have Come“.

	Punk-Festival: Im Lederjacken-Museum

	Was ein „Hamburger Kultursommer“ so alles bringt: Die angejahrten Punkbands
	Slime und Bad Religion (und ein paar andere) beschallen eine umgewidmete
	Pferdesportanlage. Aber wer will da, bitte, den ersten Stein werfen?

	Neues Kammerpop-Album von Julia Holter: Paris, Frankreich und Paris, Hilton

	Auf ihrem dritten Album „Loud City Song“ zeichnet die Musikerin Julia
	Holter ein anspielungsreiches Porträt ihrer Heimatstadt Los Angeles.