# taz.de -- Geräusche: Unsere Stadt soll schöner klingen!

	# taz.de -- Geräusche: Unsere Stadt soll schöner klingen!

	> Die Anhänger der Soundscape-Bewegung suchen die "Klangschaft" hinter der
	> Landschaft. Warum es sich lohnt, den Geräuschen um uns herum mehr
	> Beachtung zu schenken.

	Bild: Es kommt schon darauf an, was man sich so anhören muß.

	Sie sind mitten unter uns und gehen ihrer Arbeit nach. Meist ohne dass wir
	es merken. Mit Mini-Disc, Dat- oder Kassettenrekorder nehmen sie alles auf,
	was wir an Geräuschen produzieren. Der Klang unserer Schritte, das Rascheln
	von Einkaufstüten, das Quietschen von Kinderwägen - sie interessieren sich
	für alles, jeder Klang ist gleichermaßen wichtig. Es sind Musiker,
	Stadtplaner, Soziologen und Ethnologen darunter, die eine gemeinsame
	Mission verfolgen: die Dokumentation unserer akustischen Landschaft, des
	"Soundscape".

	Sie wollen uns darauf aufmerksam machen, dass es nicht nur Sehens-, sondern
	auch Hörenswürdigkeiten gibt. Yukio Van Maren King ist einer von ihnen. Er
	studiert das Fach "Sound Studies" an der Berliner Universität der Künste,
	das erst im April 2006 gegründet wurde und sich der akustischen Seite
	unserer Umwelt widmet. Oft arbeitet er mit Originalkopfmikrofonen. Diese
	Mikros sind winzig klein und sitzen an den Ohrstöpseln seiner Kopfhörer. So
	läuft er unauffällig durch die Stadt und kann alles aufnehmen, ohne dass es
	jemand merkt. Damit verhindert er, dass die Menschen sich beobachtet
	fühlen, sich plötzlich anders verhalten, andere Laute von sich geben und
	die Situation damit verfälschen. King ist aber kein Audio-Voyeur, für
	persönliche Gespräche interessiert er sich nicht. Erst das Zusammenspiel
	aller Geräusche weckt sein Interesse. In den letzten Jahren hat er eine
	akustische Sammlung im Internet angelegt, den Berlincast. Hier kann man
	sich die Geräusche der Hauptstadt anhören, zum Beispiel vom
	Holocaust-Denkmal, von U-Bahnhöfen oder Restaurants. Viele Geräuschesammler
	gehen ähnlich systematisch vor. Der Musiker Axel Haller beispielsweise
	verfügt über ein Archiv von Bahnhofsgeräuschen aus ganz Deutschland. "Man
	hört sofort, ob sie an einem Freitagnachtmittag oder Sonntagmorgen
	aufgenommen wurden", sagt er. Andere Musiker wiederum nehmen willkürlich
	Sounds auf, die sie dann später in ihre Kompositionen einarbeiten.

	Die Geräuschkulisse seiner Heimatstadt Vancouver, Kanada, wühlte einen
	jungen Komponisten namens R. Murray Schafer so auf, dass er den Kampf gegen
	die "akustische Umweltverschmutzung" aufnahm und zum Vater der
	Soundscape-Bewegung wurde. Bereits Mitte der Sechzigerjahre scharte Schafer
	in Vancouver eine Gruppe von Studenten um sich, die sich dem Kampf gegen
	die Lärmverschmutzung der Umwelt verschrieben hatte. Ein Jahrzehnt später
	erschien sein Buch "The Tuning of the World", in dem er den Begriff
	Soundscape einführt und seine Theorie einer "Akustischen Ökologie"
	aufstellt. Für jedes Geräusch entwickelt er eine Regel: So lernt der Leser
	zum Beispiel, dass eine Stadt dann zu laut ist, wenn er beim Spazierengehen
	die eigenen Schritte nicht mehr hört. Das klangliche Gleichgewicht wäre
	dann gestört. Er entwickelte überdies ein pädagogisches Hörtraining, bei
	dem er seine Schüler auf die Straße schickte und ihnen auftrug, 20 Minuten
	lang alles zu notieren, was sie an Geräuschen hörten. Dabei kam dann
	zunächst nichts Überraschendes heraus, die Schüler hörten Autogeräusche,
	Vogelzwitschern oder menschliches Stimmengewirr. Doch dann fiel ihnen
	plötzlich das Geräusch auf, das der Stift beim Schreiben macht, oder das
	eigene Atmen. Mit diesen Methoden hoffte Schafer, nach und nach das Gehör
	der ganzen Welt zu schärfen.

	Diese Vision hatte auch der US-amerikanische Komponist John Cage, der mit
	seinem Stück "433 " berühmt wurde: Es besteht aus drei Sätzen mit der
	Anweisung "Tacet", also aus völliger Stille. Ein Pianist zeigte die drei
	Sätze durch Schließen und Öffnen des Klavierdeckels an. Das Publikum konnte
	sich ganz auf die Geräusche im Saal konzentrieren, die während der Stille
	entstanden. "Es gibt keine Stille", sagte Cage: "Das, was man bei meinem
	Stück '433 ' als Stille empfand, war voller zufälliger Geräusche."

	1993 gründeten Schafer-Schüler das World Forum for Acoustic Ecology (WFAE),
	das die Soundscape-Tradition mit wissenschaftlichem Eifer und der
	entsprechenden Ideologie fortführt. Die Mitglieder unterscheiden gute und
	schlechte Geräuschkulissen und fordern, den Geräuschpegel in den Städten
	generell zu senken. Das ist manchen Soundscape-Anhängern dann doch zu
	dogmatisch - sie interessieren sich ausschließlich für den Charakter des
	Hörbaren, ohne zu bewerten. "Absurd wird es natürlich dann, wenn etwa in
	einem Café die Musik so laut ist, dass sie alle anderen Geräusche
	übertönt", sagt Axel Haller. Für Schafer wäre dies die denkbar schlechteste
	Geräuschsituation.

	Um den Gründervater rankt sich eine Vielzahl blumiger Legenden. Als in
	Paris die Metro-Linie "Buttes Chaumont" eingestellt werden sollte, flog er
	über den Atlantik, um schnell noch die Fahrgeräusche dieser letzten
	quietschenden U-Bahn mit Holzsitzen einzufangen. Er veranstaltete Konzerte
	auf einem einsamen See in Kanada bei Sonnenaufgang, wobei die Musizierenden
	jeweils als Waldmenschen verkleidet in einem Kanu gesessen haben sollen.
	Die Vögel zwitscherten dazu, der Wind rauschte in den Bäumen. Die Zuhörer
	standen am Ufer und sollten an bestimmten Stellen mitsingen und sonstige
	Klänge einbringen. Künstler, Publikum und Umwelt musizierten gemeinsam.
	"Die Musik gehört nicht den Aufführenden, sondern der gesamten Umgebung",
	erklärte Schafer in einem Interview mit dem SWR. So esoterisch das auch
	klingen mag, in seinen Wildnis-Kompositionen schlägt sich die fundamentale
	Idee der Soundscape-Bewegung wieder: In der Klanglandschaft sind die
	Menschen Komponisten, Interpreten und Zuhörer zugleich. Aus dieser These
	folgt für Schafer unweigerlich die Verantwortung, den Klang der Welt
	günstig zu beeinflussen, also die akustische Umwelt bewusst ästhetisch zu
	gestalten. Sein Plan: Klangstrategien für ganze Städte oder Landschaften
	entwickeln. Diese hohen Ambitionen blieben allerdings weitgehend ohne
	Folgen, denn das esoterische Gebaren des Schafer-Umkreises verhinderte über
	kurz oder lang jede konkrete Zusammenarbeit mit Architekten und
	Stadtplanern.

	Yukio King geht da pragmatischer vor. Er hat selbst Stadtplanung studiert
	und arbeitet zurzeit an seinem Projekt "Urban Soundmarks". Darin will er
	Schafers Pläne tatsächlich umsetzen und öffentlichen Gebäuden und Plätzen
	einen spezifischen Klang verpassen. Für den Neuköllner Kiez beispielsweise
	arbeitet er an einem stadtplanerischen Konzept, das die Klanggestaltung mit
	einbezieht. Dabei geht es dann nicht nur darum, Autos umzuleiten und
	Straßenbeläge zu erneuern. "Am effektivsten wäre es, neue Freiluftcafés zu
	eröffnen, damit die Menschengeräusche die Atmosphäre verbessern," sagt
	King. Ein schöner Gedanke, der aber vorerst auch nur Illusion bleibt.

	Der Effekt von Geräuschkulissen wird deshalb oft unterschätzt, weil Klänge
	unsere Stimmung meist unbewusst beeinflussen. Deutlich wird es dann, wenn
	man vertraute Geräusche nach langer Zeit wieder hört. So lässt sich auch
	erklären, warum Kings Berlincast bei Fortgezogenen ein starkes Heimatgefühl
	hervorruft. Offenbar sind Sounds besser als Bilder dafür geeignet, ein
	Gefühl von Heimat hervorzurufen, sie gehen ähnlich wie Gerüche direkt ins
	Unterbewusstsein. So haben vielleicht manche Menschen das Brausen von Autos
	über Kopfsteinpflaster schon immer mit ihrem Zuhause identifiziert, ohne es
	zu wissen. Und wenn sie das Geräusch dann nach dem Umzug an eine
	asphaltierte Straße nach Jahren wieder hören, fühlen sie sich unwillkürlich
	an ihre Heimat oder Kindheit erinnert.

	Wenn Geräusche eine solche Macht ausüben können, können sie auch
	manipulieren. Das machen sich Sound-Designer zunutze. Bei Sound Design
	denkt man zunächst an das Ploppen beim Öffnen von Bierflaschen oder das
	satte Zuklappen von Autotüren, also an Produktdesign. Heute finden
	bestimmte Fabrikate ihren Weg zum Konsumenten erst dann, wenn sie richtig
	klingen. Noch darüber hinaus geht das sogenannte Audio Branding, bei dem
	eine ganze Marke akustisch designt wird.

	So haben es Klangdesigner bei der Telekom geschafft, dass man bei einem
	bestimmten Akkord unweigerlich an die Farbe Magenta und fröhlich
	telefonierende junge Menschen denkt. 1996 komponierte der Musikproduzent
	Brian Eno den Klang, den Milliarden von Microsoftnutzern täglich beim
	Hochfahren des Betriebssystems hören. "Alle wollen heute ein Klanglogo",
	sagt King. Das Sound Branding ist auch Teil des Sound-Studies-Studiengangs
	- und vermutlich der Bereich, wo sich das meiste Geld verdienen lässt.

	In Berlin hat sich an manchen Stellen der Sound in sehr kurzer Zeit
	verändert. Ein Lieblingsbeispiel von King ist der Helmholtzplatz im
	Stadtteil Prenzlauer Berg. Dort klingt es heute ganz anders als noch vor
	zehn Jahren. "Früher hörte man Hundegebell und klirrende Bierflaschen,
	heute schreiende Kinder." Um die soziale Aufwertung des Viertels zu
	erkennen, muss man nicht erst den Mietspiegel studieren. Es genügt, die
	Ohren offen zu halten.

	18 Sep 2007

	## AUTOREN

	Anne Meyer

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