# taz.de -- Ein Abschied vom Rundfunk: Classic ist inzwischen alles

	# taz.de -- Ein Abschied vom Rundfunk: Classic ist inzwischen alles

	> Vom Verlust einer langjährigen Gesellschafterin: Wie man bei rbbKultur
	> von nassforschen Moderationen und einlullender Musik vertrieben wird.

	Bild: Und gleich heißt es „Holla, die Waldfee!“

	Mit R. verbringe ich seit Jahren jeden Tag, vom Aufwachen bis zum frühen
	Abend, manchmal länger, je nachdem. R. lebt sozusagen mit mir in meiner
	Wohnung, ist immer da, wenn ich am Schreibtisch sitze und schreibe, und
	einmal war R. mit mir sogar längere Zeit in Charlottesville, Virginia, wo
	ich ebenfalls eine Weile einen Schreibtisch hatte, wobei für R. dann
	bereits Nachmittag war, als ich morgens aufstand.

	R., das steht für Radio – aber auch für so etwas wie eine Gesellschafterin,
	jedenfalls fühle ich mich ohne R. ein wenig verloren. R. ist jederzeit: da.
	Als menschliche Stimme im Raum, als Geräusch, als Musik. Der Einfluss, den
	R. auf den Alltag hat, ist kaum geringer als der jeder anderen
	Mitbewohnerin.

	Da ich in Berlin lebe, war mein R. bisher die Rundfunkwelle rbbKultur,
	ehemals rbb-Kulturradio, ehemals SFB 3 – ich hänge ja schon seit über 30
	Jahren an der Antenne. Von meinen menschlichen Beziehungen waren nicht
	viele so stabil. So gut wie alles, was ich in dieser Zeit geschrieben habe,
	wurde von R. beschallt, ganz sicher schlug sich das bewusst oder unbewusst
	Gehörte auf geheimnisvolle Weise nieder in meinen Texten. Aufgeschnappte
	Wortfetzen, die die Gedanken in eine neue Richtung lenkten. Musik, die den
	Puls veränderte und den Rhythmus der Sätze und die immer wieder daran
	erinnerte, worum es auch beim Schreiben sogar der lustigsten Texte geht: um
	Kühnheit, Hingabe, darum, immer wieder etwas Neues zu finden und nie, nie,
	nie in Stereotype und Klischees zu verfallen. Ich spreche von klassischer
	Musik – womit mich mein R. den Tag über erfreute.

	## Phrasen, Stereotypen

	Allerdings befand sich meine lange Beziehung zu R. schon eine ganze Weile
	auf dem absteigenden Ast. Denn während vor Urzeiten nur die ans Mikrofon
	durften, die etwas von dem verstanden, wovon sie sprachen, gibt es längst
	„Moderatoren“, die alles wegmoderieren, was anfällt, und ihre
	Ahnungslosigkeit gekonnt mit Phrasen, Stereotypen, Klischees unterfüttern.

	Da ist die nassforsche Person, die bis 10 Uhr vormittags alle 10 Minuten
	ein „Guten Morgen“ in den Äther schmettert und so Sätze sagt wie: „Halt…
	Sie sich fest, jetzt kommen gleich zwölf Cellisten auf einmal, ist das
	nicht der Hammer?“, und einmal entfuhr ihr sogar ein „Holla, die Waldfee!�…
	Irgendjemand muss ihr auch gesagt haben, dass es gut sei, ab und zu
	persönlich zu werden, weshalb sie eines Tages verkündete, sie ginge jetzt
	nach Hause, um online an einem Kurs für Patchwork-Arbeiten teilzunehmen.

	Man hatte wohl vergessen, der Person den Unterschied zwischen persönlich
	und privat respektive peinlich zu erklären.

	Oder die Person, die stets „toooolle Rätsel“ ankündigt und sich im Sommer
	rührend um die Insassen einer Art Gesamt-Altenheim daheim an den Empfängern
	sorgt: „Bitte denken Sie daran: trinken, trinken, trinken!“ Ansonsten regt
	die Person sich auch gerne im feinsten künstlichen Ranschmeißerberlinerisch
	über das Regietheater auf, wo bekanntlich stets alle nackt auf der Bühne
	sind – „ja muuuuss dit denn sein?!“

	Oder die Person, die stets eineinhalb Oktaven über der natürlichen
	Stimmlage flötet und am Ende einer Sprechphrase noch einmal weiter
	hochgeht, weil das so optimistisch klingt, und ab und zu betont das
	Stimmchen auch, dass wir jetzt „positiv denken“ müssen.

	Schließlich, erst neulich, die Person, die einen Beitrag zum 90. Geburtstag
	von Thomas Bernhard folgendermaßen anmoderierte: „Es war für viele ein
	Schock, als Thomas Bernhard 1989 starb. Auch für mich, denn ich war frisch
	verliebt in seine Theaterstücke.“ Nicht auszuschließen, dass die übrigens
	männliche Person Thomas Bernhard mit Lady Di und die Theaterstücke mit
	einer Herrenhandtasche von Gucci verwechselt hat, in jedem Fall hätte
	Bernhard ihr wegen solcher Frauenzeitschriftssätze ein lebenslanges
	Kontaktverbot zu seinen Werken erteilt.

	## Nicht klüger, nicht sensibler

	Das alles zeigt einmal mehr, dass manche Leute, selbst wenn sie durch ihren
	Job halbwegs anspruchsvoller künstlerischer Produktion ausgesetzt werden,
	nicht klüger, nicht sensibler und auch nicht geschmackssicherer werden.

	Aber so wie man eben auch unerträgliche Verwandte in Kauf nimmt, hing ich
	trotzdem noch eine ganze Weile an meinem R., und auch in Charlottesville
	war ich froh über das bisschen gestreamte Berlin. Überdies gibt es auf
	rbbKultur nach wie vor auch ein paar interessante Wortbeiträge und
	angenehmere und klügere Stimmen.

	Nutzt jetzt aber auch nichts mehr. Denn mit R. und mir ist es endgültig
	aus.

	Da war zuerst die Programmreform im vergangenen September, die, wie
	behauptet wurde, „mehr Vielfalt“ in die Musik bringen sollte – dazu gleich
	mehr. Und soeben folgte, in einer zweiten Stufe der Eskalation, ein „neues
	Sound Design für urbaneren, moderneren Gesamtklang“. Letzteres bedeutet,
	dass mehrmals in der Stunde Jingles aus der Produktion des
	Ewigejugend-Senders radioeins rausgehauen werden: die – angebliche – Stimme
	des verdienten Künstlers Alexander Scheer, getrimmt auf etwas zwischen
	markig und einschmeichelnd und bis zur völligen Absurdität plastiniert,
	eingefasst von einer Reihe von Handy-Klingeltönen.

	„Urban“ daran ist, dass sie an den irren Sound in den einstigen
	Schlecker-Filialen erinnern, der seinen Beitrag zu deren Untergang
	geleistet haben mag. Dieses neue „Sound Design“ wäre also schon
	Trennungsgrund genug gewesen.

	## Die neue Einfalt

	Vor allem aber war es die neue „Vielfalt“ in der Musik, die auf weiten
	Strecken des Tagesprogramms nur noch Reste von klassischer Musik im engeren
	Sinne übrig lässt. So sollen, sagt der rbb, vor allem „jüngere Zielgruppen…
	angelockt werden, warum auch immer, denn der Sender hat keinen Quotendruck.
	Die Lockstoffe sind: Bombast und Schwulst aus Filmen und Fernsehserien der
	Blockbuster-Kategorie („Gladiator“, „ET“, „Downton Abbey“ etc.).
	Internationale Folklore mit Fiedeln, Klarinetten und Bandoneon. Bach
	verjazzt, Mozart als Rumba – den Urgroßvätern der Millennials hat das in
	den 1960 Jahren gefallen. Minimal Music – ebenfalls vor einem halben
	Jahrhundert neu. Gesungenes von alten Haudegen wie Paul McCartney (78),
	Paul Simon (79), Joni Mitchell (77), denn Classic ist inzwischen ja alles,
	von den Hits der 70er, 80er und 90er Jahre bis zum Ford Fiesta von 1976.
	Schließlich die halbseidenen ultrakommerziellen Pop-Hit-Einspielungen
	eigentlich guter Ensembles: Stevie Wonder und Pharrell Williams gespielt
	von renommierten Streichquartetten, „La vie en rose“ von den Zwölf
	Cellisten, die Münchner Symphoniker mit dem Piaf-Hit „Sous le ciel de
	Paris“. Geglückter Anschluss an „Melodien für Millionen“.

	Beim rbb, so ließ ich mir sagen, hält man das für „Qualität“. Insgesamt…
	das alles so frisch und so aufregend, wie wenn sich ein ausrangierter
	Verteidigungsminister beim Großen Zapfenstreich Musik von den Beatles
	wünscht.

	Schließlich die Abteilung der sogenannte Neoklassik mit Protagonisten wie
	Ludovico Einaudi oder Max Richter. Die Antwort der Popmusik auf
	Manufactum. Akustik-Sound, gerne Klavier oder Geige, anschmiegsame,
	perlende Tonfolgen, getragene Melodien – mit einem Wort: Kitsch. Oder wie
	Ólafur Arnalds, einer der Helden dieses Genres, es ausdrückte: „Man
	schreibt eine Melodie und einige Akkorde. Eigentlich ist es überall
	dasselbe, oder?“

	Kurz: Im Vergleich zu diesem einlullenden und einfältigen Musikprogramm ist
	ein Fahrstuhl ein Ort anspruchsvollen Hörgenusses. In solch öder Umgebung
	verlieren auch die wirklich klassischen Werke vollständig ihren Glanz.

	Wie kommt man eigentlich auf die Idee, dass die „jüngere Zielgruppe“ sich
	ausgerechnet mit schlechtem Geschmack und solch ranzigem Zeug ködern lassen
	würde? Nur mal als Gegenbeispiel: Der Pianist Igor Levit (33), gefeierter
	Beethoven-Interpret, hat auf Twitter 126.000 Follower.

	Sie hoffe, dass sich auch die bisherigen Hörerinnen für das, was jetzt neu
	bei rbbKultur ist, öffnen, sagte mir die Wellenchefin Verena Keysers. Aha.
	Sich nicht etwa dem Anspruchsvolleren, sondern dem Anspruchsloseren öffnen,
	also vom Komplexen zum Unterkomplexen, nicht umgekehrt! Merkwürdige
	Vorstellung davon, wie menschliche Entwicklung funktioniert. Gottlob läuft
	sie meist nicht rückwärts.

	Nachdem mein R. also gewissermaßen Selbstmord begangen hat, musste ich mir
	nun zwei neue R. suchen. Fernbeziehungen nach Köln zu WDR 3 und nach
	München zu BR-Klassik, deren Stimmen mir bisher noch sehr fremd sind.
	Immerhin weiß ich jetzt stets, wie das Wetter in Aachen und Duisburg ist
	und wie es auf der A 8 in Richtung Salzburg aussieht.

	Traurig, dieser Abschied nach 30 Jahren. Und kaum zu glauben, dass es für
	unsere Rundfunkgebühren in Berlin keinen Sender mehr gibt, der so Leute wie
	mich versorgt, die keine Lust auf all dieses Zeug haben, das ich nun
	geschildert habe.

	28 Feb 2021

	## AUTOREN

	Gabriele Riedle

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