# taz.de -- Lilienthal beendet HAU-Intendanz: Der Übersetzer ist live zugeschaltet

	# taz.de -- Lilienthal beendet HAU-Intendanz: Der Übersetzer ist live zugescha…

	> Theater als Belastungsprobe: Mit dem 24-Stunden-Projekt „Unendlicher
	> Spaß“ beendet Matthias Lilienthal seine Intendanz am Berliner HAU.

	Bild: Expo-Ironie: „Die große Weltausstellung“ vom HAU im Juni auf dem Tem…

	## Letzte Runde I:

	Was hatte man uns nicht alles versprochen! Fliegende Autos sollte es geben,
	Zeitmaschinen, teleportierte Körper! Stattdessen sitzen ein paar von uns
	immer noch in Altbauwohnungen mit Kohleofen, um nur das zu nennen. Immerhin
	haben unsere Datenträger enorme Kapazitäten erreicht – es gibt Sticks, auf
	die das halbe Gesamtwerk von Woody Allen passt. Oder sogar das ganze.

	Das konnte auch David Foster Wallace nicht voraussehen, als er Mitte der
	neunziger Jahre sein opulentes Überwerk „Infinite Jest“, zu Deutsch
	„Unendlicher Spaß“, geschrieben hat. Das Buch sollte in der nah liegenden
	Zukunft spielen, also so ungefähr jetzt, in einer Zeit allerdings, in der
	es keine Teleportationen gibt, aber dafür nach Sponsoren benannte
	Jahreszahlen – „Das Jahr des Whoppers“, „Das Jahr der
	Inkontinenz-Unterwäsche“. Was es auch geben sollte: Patronen mit Filmen,
	was heute einer DVD entspricht. Auf einer dieser Patronen soll sich der
	tödliche Film „Unendlicher Spaß“ befinden – wer ihn anmacht, kommt nicht
	mehr davon los, vernachlässigt alle körperlichen Bedürfnisse und verendet
	schließlich elendig vor dem Fernseher.

	Die totale Unterhaltung also. Eine andere Art Wahnsinn hat jetzt das Hebbel
	am Ufer unter der künstlerischen Leitung von Matthias Lilienthal (der damit
	seinen Ausstand aus der Verantwortung in Berlin beging – und was für einen)
	probiert: die 1.600 Seiten irgendwie zurechtdramatisiert auf die Bühne zu
	bringen. Der Trick: Es ist nicht nur eine Bühne, es sind mehrere, und im
	wörtlichen Sinn kann man gar nicht von Bühnen sprechen. Und es ist nicht
	eine Aufführung, sondern es sind mehr als zwölf, ein Stück also in mehr als
	zwölf Teilen, jeweils getragen und produziert von befreundeten
	Theatermachenden; also von Menschen, die dem HAU und Chef Lilienthal in den
	letzten neun Jahren verbunden waren.

	## Weiterarbeiten am Stoff

	Vierundzwanzig Stunden Theater an acht Spielorten, ein wahnsinniges
	Projekt, das nach allem, was nach der halben Runde (man kann zwischen
	voller und halber Tour wählen) gesagt werden kann, vollauf gelungen ist.
	Die Frage nach dem Sinn der Dramatisierung bekannter Romane war in den
	Hintergrund gerückt. Der „Unendliche Spaß“ entpuppte sich mit seiner
	buchstäblichen Vielseitigkeit als geeinigter Stoff – nicht allein zur
	Reproduktion, im Gegenteil, sondern zur Weiterarbeit.

	Das normal Theatralische von heutzutage gab es natürlich auch. Peter
	Kastenmüller führt die Hauptfiguren in der Tennisakademie ETA (hier: am
	Steffi-Graf-Stadion in Grunewald beim LTTC Rot-Weiß) in den
	Sportstudiokatakomben mit einer Menge Text, einer Menge Show, einer Menge
	(Post-)Dramatik auf. Überspanntes Schauspielertheater, immerhin
	unterhaltsam, manchmal zu viel. Anders die bekannte Gruppe Gob Squad. Sie
	ließ sich von einer Textstelle aus dem Buch über den existenzialistischen
	Charakter des Tennissports zu einem Schlagabtausch auf dem Court ohne
	Schläger inspirieren: englisch, trocken, inspiriert, klagend.

	Noch mehr Einzelkritik? Der wandernde Bildschirmrahmen von Mariano Pensotti
	war ebenso wohltuend unterdramatisch wie Richard Maxwells Dialogspiel
	(Brian Mendes, Joseph Silovsky) unter einem dieser abgerissenen
	Abhörstationszelte auf dem Teufelsberg. Und was für eine Location! Der Wind
	rauschte in die Textpausen wie bestellt, die ganze Kargheit, dabei
	Erhabenheit der Szenerie passte kongenial zur Aufführung. Leider etwas zu
	kurz, das, aber es sollte noch einen zweiten Teil in der zweiten Hälfte
	geben.

	Nicht minder geil war das, was sich in einem nicht mehr genutzten
	Bettenhaus des Vivantes Klinikums in Britz abspielte. Auch hier war der Ort
	der Star – eine spukhafte Atmosphäre, gut möbliert mit Installations- und
	Videokunst von Hans Löw und Felix Knopp, die den einzigartigen Text über
	den nach Dope jiepernden Kiffer Ken Erdedy in etwas brillant Lustiges samt
	Cronenberg-/Burroughs’schem Drogeninsekt umsetzten (Idee und Inszenierung:
	Chris Kondek). Gut erschlagend auch das, was Anna Viebrock aus dem Ennet
	House, der Drogenentzugsklinik aus dem Roman, machte (obwohl ich mir
	persönlich das „SchMaZ“, also die Figur der tödlich schönen Joelle anders
	vorgestellt hatte – trotzdem eine zentrale Stelle im Roman wie auch in der
	Gesamtaufführung), ebenso wie das Neue-Musik- respektive
	Neuer-Tanz-beeinflusste Stück von Constanza Macras und Oscar Bianchi in der
	alten Klinikküche mit dieser offen liegenden Verkleidungsinnenarchitektur,
	mit der man gleich apokalyptische Szenarien (3. Weltkrieg!) verbindet.

	Natürlich hatte das Ganze auch etwas Kaffeefahrtartiges. Im positiven Sinn.
	Man wurde mit dem Bus durch diese vielschichtige Stadt gebracht, von
	Spielort zu Spielort, an obskurer Architektur vorbei, und erhielt
	Erklärungen (wie zum ICC) oder durfte sich zwischen Buckow und Marienfelde
	einen Monolog aus dem Buch aus der Konserve anhören (und hier wie überall
	wurde wieder einmal überdeutlich, wie stark der Originaltext von D. F.
	Wallace tatsächlich ist).

	Zum Schluss für die einen (zu Beginn für die anderen, in der Mitte für die
	Dritten) gab es dann in einem „David Foster Wallace Center“, so war das
	Institut für Mikrobiologie, ein weiterer Betonirrsinn aus den unglaublichen
	siebziger Jahren irgendwo in Steglitz, für die Zeit der Performance
	umbenannt worden, eine Liveschalte zu Ulrich Blumenbach, dem Übersetzer des
	Monstrums. Ein sympathischer und schlauer Mann, der nichts vom Geniebegriff
	wissen wollte und das Buch selbst „wohl so acht-, neunmal“ gelesen hat.
	Wesentlich weniger oft als Foster Wallace selbst. Die Idee des HAU fand er
	gut. David Foster Wallace hat er leider nicht mehr persönlich kennenlernen
	können. Der Autor von „Unendlicher Spaß“ hat sich 2008 in seiner
	Arbeitsgarage erhängt. Wegen einer mächtigen, lähmenden Schreibblockade
	hatte er seine Antidepressiva abgesetzt.

	Wir schauen uns dann noch einmal die zweite Hälfte an, bei Gelegenheit.
	RENÉ HAMANN

	## Letzte Runde II: Wach bleiben!

	Das sieht jetzt ziemlich verrückt aus. Sonntagmorgen, so gegen 5.30 Uhr,
	eine kleine Terrasse im fünften Stock des Finanzamts Berlin-Reinickendorf:
	Die Fläche ist vollgestellt mit Rollstühlen, auf jedem sitzt ein Teilnehmer
	der 24-Stunden-Reise „Unendlicher Spaß“, hat eine Tuchmaske umgebunden und
	hört die pathetische Ansprache eines Führers der Untergrundgruppe der
	„Assassins des Fauteuils Roulants“. Das heißt, einige hören zu, andere
	machen gerade ein Nickerchen, obwohl das Gebrüll des Anarchistenführers in
	den umliegenden Wohnhäusern erschrockene Schläfer ans Fenster holt.

	Jetzt könnte man erklären, warum die Anarchisten alle im Rollstuhl sitzen
	und kanadische Separatisten sind, und hätte sich bald in einer
	Nacherzählung des Romans „Unendlicher Spaß“ von David Foster Wallace
	verheddert. Nein, interessanter ist an diesem Moment, wie wir selbst, die
	treue Gefolgschaft der Theaterprojekte von Matthias Lilienthal am HAU, uns
	hier wie Aliens durch Berlin bewegen, stets hoffnungsfroh, mitten im
	Alltäglichen und Normalen das Bizarre und Überraschende entdecken zu
	können. Und ganz allmählich selbst zu ziemlich bizarren Figuren werden.

	Da macht es auch nicht mehr viel, dass die Kräfte kaum noch reichen, um der
	letzten Lesung, die als einzige tatsächlich im Theater, im HAU 1,
	stattfindet, zu folgen, einer Konversation zwischen Komatösen und schon
	Geister Gewordenen. Jetzt gilt es, nur noch durchzuhalten bis zum
	abschließenden Frühstück.

	Durch die Dämmerung, die sich auf das Hirn senkt, stoßen nach kurzer Zeit
	die heißesten Szenen der zurückliegenden Nacht: Wie Madame Psychosis (Anne
	Ratte-Polle), ehemals Mitwirkende an der tödlichen Filmpatrone „Unendlicher
	Spaß“, in ihrer Mitternachtsshow zurückgeht zu jenem Moment fast
	unfassbarer Klarheit vor dem Selbstmordversuch. Sie steht dabei in
	Tonkabine im Berliner Haus des Rundfunks, ihr Gesicht verborgen hinter
	einem Schleier, die Stimme technisch verzerrt, eine raue Männerstimme in
	einem exaltierten weiblichen Körper. Und obwohl die Empfänger ihrer
	Botschaft ja direkt vor ihr sitzen, spürt man zwischen sich und ihr auch
	die endlos sich ausdehnende Nacht über einem ganzen Kontinent.

	Oder man denkt an Poor Tony Krause (Damien Rebgetz) zurück, der fast eine
	Stunde lang von den Leiden eines kalten Entzugs erzählt und so
	sprachmächtig die Verfallserscheinungen seines zarten Körpers schildert,
	dass man ihm bereitwillig in jede neue Windung des Schmerzes folgt. Das
	alles performt er in einem unglaublichen Saloon, in dem Pferdesättel,
	Büstenhalter und Hühner von der Decke hängen, eingerichtet im Keller eines
	Kulturhauses im Märkischen Viertel - ein Ambiente, das eh schon eine Show
	für sich ist. Beide Solos waren von Anna-Sophie Mahler inszeniert.

	## Der doppelte Blick

	Was die Bustour „Unendlicher Spaß“ ebenso kultiviert wie „Die große
	Weltausstellung“, die das HAU im Juni auf dem Tempelhof Feld zeigt, ist der
	doppelte Blick, die Erkundung des Nahen und seine Überschreibung mit
	Fantastischem. Die fünfzehn Ausstellungsorte der Weltausstellung liegen so
	verstreut in der weiten Wiesenlandschaft zwischen den ehemaligen
	Landebahnen, dass die Wege dazwischen das Hauptereignis werden, das Zeigen
	von Welt also ständig zu einem Punkt zusammenschrumpft, während die
	Erfahrung der eigenen Gegenwart, das Gehen oder Fahrradfahren, die anderen
	sehen, Jogger, Skater und Menschen mit Flugdrachen, sich ausdehnt. So sehr
	sogar, dass man in drei, vier Stunden auf dem Gelände nur einen kleinen
	Teil der Pavillons schafft.

	Innen gibt es dann teilweise gar nicht viel zu sehen, mehr zu denken. Warum
	Utopien so oft auf Inseln stattfinden, ob die vielen nach Berlin gezogenen
	Künstler im Alter eine eigene Kolonie brauchen, ob die Tricks der
	Computeranimation nicht inzwischen schon die Wahrnehmung der Wirklichkeit
	präfigurieren - solche Sachen. Und wieder lässt die Kunst - und das gehörte
	eben zu den Tugenden vieler Projekte, die Matthias Lilienthal am HAU
	initiiert hat - neben sich viel Raum für das Eindringen weiterer
	Wahrnehmungen. 2014, so kann man jetzt melden, wird er wieder Theater
	machen, und das Festival Theater der Welt in Mannheim mitleiten. Katrin
	Bettina Müller

	## „Unendlicher Spaß“: HAU, Termine: 6., 9., 13., 16., 20., 23. und 27.
	Juni; „Die große Weltausstellung“, Tempelhofer Park, bis 24. Juni

	4 Jun 2012

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