# taz.de -- kritisch gesehen: „fräulein else“ am theater lübeck: Höchst heutig, aber auch sehr introvertiert

	# taz.de -- kritisch gesehen: „fräulein else“ am theater lübeck: Höchst …

	Fräulein“, „42.000“ und „15 Minuten“. Diese drei Wörter malt Else
	(Anna-Lena Hitzfeld) mit korallenem Lippenstift in großen Buchstaben auf
	drei Plexiglaswände. Und diese drei Wörter bilden die ungleiche Gleichung
	dieses Abends. „Fräulein Else“ getitelt, bringt ihn Johanna Retzer (Regie
	und Fassung) in Lübeck auf die Bühne.

	In der – exakt vor 100 Jahren erschienenen Monolog-Novelle von Arthur
	Schnitzler verbringt die Advokatentochter Else gerade Urlaub in einem
	Kurort, als sie eine Nachricht ihrer Mutter erreicht: Es drohe der
	finanzielle Ruin, wenn dem Vater nicht jemand eine große Summe leihe.
	Letzte Hoffnung ist der zufällig ebenfalls im Kurort weilende, wohlhabende
	Kunsthändler Dorsday. Als Else, allen Mut zusammennehmend und die eigene
	Scham überwindend, die Bitte um das Darlehen an den älteren Mann richtet,
	konfrontiert dieser die 19-Jährige mit einer Bedingung: Er gäbe ihr das
	Geld, wenn er Else für eine Viertelstunde nackt betrachten dürfte. Hin- und
	hergerissen zwischen Scham und Stolz und dem Druck der Eltern zerbricht
	Else schließlich.

	Auch in Retzers Fassung zerbricht die Hauptfigur. „Ich träume. Ich bin
	müde. Ich bin wütend. Ich fliege. Ich träume“, murmelt sie am Ende tonlos.
	Wie ein in sich zusammengesunkenes Fragezeichen sitzt Anna-Lena Hitzfeld
	dann in ihrem pastellblassen Zimmer, das Charlotte Oetter (Bühne und
	Kostüme) für sie entworfen hat. Wann und ob sie, wie in Schnitzlers
	Fassung, Schlaftabletten genommen hat, bleibt ungesagt. Ihr anfängliches
	Kichern und Lachen aber ist verstummt – ihr Lebensmut schon lang. Mit
	Lucilectrics „Weil ich ein Mädchen bin“, mit einer Live-Kamera und mit
	Tüllstoffen, die sich Hitzfeld mal kokett, mal verschämt um den Körper
	drapiert, inszeniert Retzer ihre moderne Überschreibung. Sie springt durch
	die gängigen Social-Media-Plattformen, streift #metoo-Debatten und
	thematisiert die gängige und ständige Selbstinszenierung (des Körpers).
	Kurz: Sie überträgt das innere Ringen der Hauptfigur möglichst heutig ins
	Heute.

	Kam bei Schnitzler die Bitte der Mutter etwa noch per Expressbrief
	geflattert, ist es nun eine säuselnd-fordernde Sprachnachricht (Stimme:
	Astrid Färber). Und Hitzfelds Else ist ein (zunächst) selbstbewusstes
	Girlie, das sein Duckface perfekt beherrscht. Zugleich aber ist sie ein
	Versuchsobjekt, ausgestellt in einem von allen Seiten einsehbaren
	Schaukasten. Mal scheinen seine Plexiglasscheiben Spiegel zu sein, mal sind
	es Wände mit Raum für Notizen. Doch so gut Retzer manche Übertragung in die
	Gegenwart gelingt und so erschreckend aktuell der Grundkonflikt noch ist:
	Dieser als innerer Monolog konzipierte Text bleibt introvertiert. Und
	spätestens nach der Sprachnachricht fragt man sich, warum Else ihre Mutter
	eigentlich nicht einfach mal zurückruft – kein Guthaben mehr? Katrin
	Ullmann

	Weitere Termine: Sa + So, 6. + 7. 7.,

	Theater Lübeck/Studio

	4 Jul 2024

	## AUTOREN

	Katrin Ullmann

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