# taz.de -- ungeliebt: Der Klang verblasster Leidenschaft

	# taz.de -- ungeliebt: Der Klang verblasster Leidenschaft

	Zugegeben, Konzerte klassischer Musik haben bereits durchs Setting einen
	Hang zu Langeweile. Und möglicherweise sagt das ja auch etwas über das
	Publikum: Vielleicht mag sich ja langweilen, wer gerne in der Glocke, einem
	Bremer Konzertsaal, in ungemütlicher Kleidung auf nicht-ergonomischen
	Klappsesseln zwei Stunden stillsitzt. Die Bremer Philharmoniker scheinen
	dieser Vermutung anzuhängen. Jedenfalls bauen sie für das Programm ihres
	Saisonauftakts auf genau diese Neigung.

	In diesem Sinne haben sie zunächst das abgedroschenste Schlagwort gewählt,
	unter dem sich Musik bündeln lässt: „Liebe“. Sie grenzen die konzeptionel…
	Ausgestaltung dieses Kommunikationsmittels zudem durch eine historische
	Beschränkung auf die Zeit von 1859 bis 1912 auf die geläufigste ein,
	nämlich die strikt heteronormierte, romantische Liebe. Und zu allem
	Unterfluss handelt es sich bei allen Werken, die von der Combo unter
	Anleitung ihres Stabträgers Marko Letonja am Sonntag und am Montag in
	Schall verwandelt werden sollen, ausschließlich um männliche
	Geistesergüsse.

	Sprich: Das Landesvorzeigeorchester spielt Altbekanntes in
	mutlos-unorigineller Zusammenstellung und freut sich sogar darüber, dass
	selbst die neueste der ausgewählten Kompositionen längst „zu einem festen
	Bestandteil des symphonischen Repertoires“ geworden sei. In eine Botschaft
	ans Publikum übersetzt bedeutet ein solches Programm: Wir haben uns mal
	keine Mühe gemacht, sondern nur das absolut Naheliegendste einstudiert. Das
	minimiert das Risiko und auch den Aufwand. Mehr seid ihr uns halt einfach
	nicht wert.

	Nun kann es auch andere Gründe geben dafür, dass ein Orchester sich auf
	Musik des 19. Jahrhunderts zurückzieht. Vielleicht reichen die technischen
	Fertigkeiten nicht für Gegenwärtigeres. Vielleicht fehlt dem Dirigenten die
	Kompetenz für Werke, in denen ein Wissen von der Musik jenseits tonikaler
	Bindung mitschwingt. Und möglicherweise ist man gedanklich auch einfach
	nicht helle genug, sich so etwas wie „Liebe“ jenseits einer
	Boy-meets-Girl-Story vorzustellen. Es wäre falsch und schade, daraus ein
	Konzertverbot abzuleiten.

	Aber sogar einem verblödeten Klangkörper darf abverlangt werden, die in den
	aufgeführten Werken thematisierte menschliche Mehrgeschlechtlichkeit als
	Auftrag zu begreifen, auch die Perspektiven auf Klänge und Harmonien zu
	multiplizieren. Klingen Louise Bertins Liebesdramen auf spezifische Weise
	anders als die von Gabriel Fauré? Ist die inzestuöse Dimension des
	musikalischen Dialogs von Fanny Hensel und Felix Mendelssohn nicht
	bewegender als Wagners Judenhass-Musik? Steckt in Louise Farrencs Symphonik
	oder, um einschlägiger beim Thema zu bleiben, in Augusta Holmès
	Orchesterdichtungen nicht ebenso viel Leidenschaft wie in Maurice Ravels
	Ballett?

	Kriegen die Bremer*innen nicht zu hören. Die sollen sich gefälligst mit
	dem begnügen, was sie schon kennen und wahrscheinlich im CD-Regal rumstehen
	haben. Und jede Wette, dass sie sich das bieten lassen werden. Bloß sollten
	sie dabei nicht glauben, das wäre Kultur. Es ist die stumpfe Reproduktion
	eines patriarchalen und durchs Thema auch sexistischen Kanons. Der ist
	langweilig. Und zu viel Langeweile tötet. Benno Schirrmeister

	21 Sep 2023

	## AUTOREN

	Benno Schirrmeister

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