# taz.de -- Wenn der Rausch des Abends verpufft

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	> Gib uns mehr: Frank Castorf inszeniert am Schauspielhaus Hamburg „Der
	> haarige Affe“ von Eugene O’Neill, mit tollem Bühnenbild, hervorragender
	> Schauspielerbesetzung und am Limit rebellischer Attitüde

	Bild: Das Kesseltreiben in „Der haarige Affe“

	Von Simone Kaempf

	Nichts zu sehen außer einem Zeitungskiosk, Reklamegestänge und einem
	Subway-Eingang, der tief nach unten führt. Im düsteren Licht steigt Nebel
	auf, der 20er-Jahre-Stimmung verbreitet. Es riecht nach krummen Geschäften
	und nächtlichem Showdown. New Yorker Straßenbanden könnten sich in diesem
	Bühnenbild Kämpfe liefern. Stattdessen klettert der langjährige
	Volksbühnenspieler Marc Hosemann in den Zeitungskiosk, ein
	halb-komödiantisches Spiel auf vollem Energielevel.

	Nicht um Bandenkriege geht es, sondern um die faulen Geschäfte des
	Individuums, das sich nicht ums Göttliche, Schöne oder Menschliche schert.
	„Mir geht nichts über mich“, schleudert Hosemann heraus – und widerlegt
	seine nihilistische Rede damit, dass er die Schrift „Der Einzige und sein
	Eigentum“ und ihren Verfasser, den Anarchisten Max Stirner, als hohlste
	Nuss am Philosophen-Himmel darstellt. Bald umgarnt Kathrin Angerer Hosemann
	charmant. Der Schauspieler Abdoul Kader Traoré rappt zu afrofranzösischer
	Musik, und alle warnen vor dem ominösen Mister Brown. Das überfrachtete
	Verwirrspiel aus Namen, Handlungsfetzen, widersprüchlichen Bedeutungsebenen
	lässt kaum ein Thema aus.

	Im diffusen Kräftefeld aus Gesellschaft, Individuum und seinem Schicksal
	bewegt sich „Der haarige Affe“, Frank Castorfs Inszenierung am
	Schauspielhaus Hamburg, die seine Handschrift wiedererkennbar trägt: der
	appellierende Ton, der ins Pathetische führt, die Ultragroßaufnahmen, mit
	denen der Abend nicht geizt. Über weite Strecken des Abends folgt die
	Live-Kamera den Schauspielern ins Innere des Bühnenbilds. Die U-Bahn-Treppe
	hinunter geht es in den Kesselraum eines Ozeandampfers, zur Vorhölle einer
	Horde betrunkener, kohleschaufelnder und Reden schwingender Schiffsheizer.

	Die dreckverschmierten Schauspieler Josef Ostendorf, Charly Hübner und
	Samuel Weiss nimmt die Kamera detailnah ins Visier. Aufgerissenes Augenweiß
	blitzt in kohlenstaubschwarzen Gesichtern. In dieser Unterwelt aus Angst,
	Schweiß und Aufruhr legt Castorf die Fährten fürs Klassenkampf-Stück.
	Zumindest bis das HighSociety-Mädchen Mildred (Lilith Stangenberg) aus dem
	Oberdeck auftaucht und sich andere bizarre szenische Fantasien entwickeln.
	Erst fällt Mildred in Ohnmacht, dann wird sie begrapscht und schaufelt
	schließlich komplett nackt eine Viertelstunde lang Kohlen in den
	Schiffskessel.

	## Heizer im Kesselraum

	An Pathos, Ideen und Text spart Castorf nicht. „Der haarige Affe“ heißt der
	Abend frei nach Eugene O’Neills rebellischem Anti-Stück zum
	US-Aufstiegstraum aus dem Jahr 1921. Im Kesselraum erkennt der Heizer Yank
	seine Bedeutungslosigkeit. Die Wut darüber treibt ihn auf die Fifth Avenue,
	zur Gewerkschaft und in den Zoo. Doch nirgends findet er seinen Platz.
	Dieser Vorlage sind allerdings noch zwei weitere Stücke O’Neills beigefügt,
	dazu Rimbaud-Fragmente und etliche Musikeinlagen. Eine Dreiecksbeziehung
	entspannt sich langatmig zwischen Dion, dem Architekten Brown und der
	schönen Margaret, gespielt von Anne Müller in pelzbesetzten Glitzerfummeln.

	Zwischen verschiedenen Texten zu springen und sie gegenseitig zu vertiefen,
	dafür hat der Regisseur jüngst nochmal für seine „Faust“-Inszenierung
	Anerkennung erhalten mit einer Einladung zum Berliner Theatertreffen. In
	„Der haarige Affe“ entspinnt sich ein Sammelsurium gegensätzlicher Themen
	um den aufbegehrenden Menschen. Doch die Handlungsstränge verbinden sich
	einfach nicht. Selbst die interessantesten Gedanken werden eher ausgestoßen
	als diskutiert. Die sinnsuchende Grundhaltung des Abends steigert sich zum
	Ende zwar in grandiosen Monologen, wenn Charly Hübner etwa zum eloquenten
	Smokingträger aufsteigt. Nach fünf ausgedehnten Stunden scheint eine
	euphorische Energie noch einmal die Schauspieler zu befeuern, doch
	Sinnstiftung lässt sich nicht mehr erzwingen. Das rauschhafte
	Philosophieren verpufft zwischen blinkender Zigarettenreklame und dem
	Heizerkeller, zwischen Zeitungskiosk und einer Hanfplantage. Zwischendurch
	gibts auch mal einen Witz zur #Meetoo-Debatte. Lilith Stangenberg lässt
	ihren Pelz fallen mit den Worten, dass man als Frau nur Sperma schlucken,
	abduschen und weitermachen müsse. Das Publikum quittiert die Provokation
	mit einem satten Buh, ein Moment der Deutlichkeit auf der Bühne wie im
	Zuschauerraum. Vieles andere des Abends lässt einen eher ratlos zurück.
	Vorhang zu, Fragen offen.

	21 Feb 2018

	## AUTOREN

	Simone Kaempf

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