# taz.de -- Hustvedt, die Romantikerin: Wie alles mit allem zusammenhängt

	# taz.de -- Hustvedt, die Romantikerin: Wie alles mit allem zusammenhängt

	> Siri Hustvedt erzählt in ihrem Roman "Die Leiden eines Amerikaners" von
	> den Verstrickungen von Kunst und Leben.

	Bild: Eine Frau, die auf Männer schaut, die auf Frauen schauen: Romanautorin u…

	Zu den Herausforderungen von Siri Hustvedt zählt es, mit Etikettierungen
	nicht nur leben, sondern auch schreiben zu müssen: Hustvedt, die schöne
	Schriftstellerin. Hustvedt, die sanftmütige unter den amerikanischen
	Gegenwartsautoren. Vor allem natürlich: Hustvedt, die Frau von Paul Auster.
	Immerhin hat sie es unter diesen Voraussetzungen mit ihrem zuletzt
	erschienenen Roman, "Was ich liebte", zu einem Beststeller gebracht.

	In ihrem neuen Roman, "Die Leiden eines Amerikaners", tut sie nun einiges
	dafür, ein anderes, wenngleich literaturgeschichtlich elaborierteres
	Etikett herauszustreichen: Hustvedt, die Romantikerin. Es ist ein
	Kinderspiel, das das allgegenwärtige Credo ihres Romans ins Bild setzt: Mit
	einer Schnur umwickelt ein Mädchen ein Möbelstück nach dem anderen, spannt
	die Fäden quer durch den Raum und hat das Wohnzimmer bald in ein kaum zu
	entwirrendes Netz verwandelt. "Das war meine Mission", stellt sie zufrieden
	fest: "alles zusammenbinden."

	Dass alles mit allem zusammenhängt, war für die Romantiker der Schlüssel zu
	Welt- und Ich-Erkenntnis, und es war das poetologische Konzept, das ihrem
	Schreiben zugrunde lag. Die studierte Literaturwissenschaftlerin Hustvedt
	hat ihre Hausaufgaben gemacht. Ihr Roman strotzt nur so vor Zusammenhängen,
	Verweisen, Symbolen, Motivwiederholungen, und immer wieder ist es die
	romantische Trias von Leben, Kunst und Traum, an der dieses kosmologische
	Prinzip durchgespielt wird.

	Da ist es fast schon ein wenig überraschend, dass Hustvedts Ich-Erzähler
	Erik, ein leidlich frustrierter Mittfünfziger, der nach seiner Scheidung
	allein in seinem New Yorker Haus lebt, eine relativ prosaische Figur
	abgibt. Dass alles mit allem zusammenhängt, weiß allerdings auch er. Nicht
	nur weil die Vernetzungsaktion der Möbel in seinem Wohnzimmer stattfindet.
	Er ist als Psychoanalytiker auch täglich damit beschäftigt, in den
	Lebensgeschichten seiner Patienten verschüttete Verbindungen freizulegen
	und neue zu schaffen. Während Erik sich nach dem Tod seines Vaters,
	angeregt durch dessen nachgelassene Tagebücher und Briefe, mehr und mehr
	auf Spurensuche in die eigenen Vergangenheit begibt und nach deren
	Verschaltungen mit der Gegenwart forscht, sind es zwei Nebenfiguren, die
	den eigentlichen Fluchtpunkt des Romans bilden.

	Wie so häufig bei Hustvedt sind es zwei Künstlerfiguren mit manischen
	Tendenzen, an denen die romantische Frage nach dem Verhältnis von Kunst und
	Wirklichkeit diskutiert wird. Der eine, Max Blaustein, ist der verstorbene
	Mann von Eriks Schwester Inga, ein gefeierter Autor, der in seinen Romanen
	und Drehbüchern traum-, zuweilen albtraumgleiche Szenarien über die Angst
	vor Identitätsverlust variiert. Der andere, Lane, ist Fotograf, dessen
	ästhetisches Prinzip darin besteht, sein Leben durch eine akribische
	Dokumentation visuell zu verdoppeln. Gemeinsam ist beiden, dass sie die
	Trennlinie zwischen Kunst und Leben nicht nur unscharf werden, sondern
	beide Seiten miteinander verschmelzen lassen. Wie heillos diese
	Verstrickung ist, erfährt Inga nicht etwa, als sie feststellen muss, dass
	Max eine Affäre mit der Hauptdarstellerin einer seiner Filme hatte. Das
	soll vorkommen. Fataler ist der Moment, als sich herausstellt, dass Max
	Liebesbriefe an die Schauspielerin tatsächlich nicht an diese selbst,
	sondern an die Figur gerichtet sind, die er in seinem Drehbuch erfunden
	hat.

	Für wen der Beteiligten diese Erkenntnis am schmerzvollsten ist, lässt sich
	schwer entscheiden. Hustvedt wählt eine kolportagehafte Auflösung dieser
	Episode, deren Komik allerdings eher unfreiwillig zustande zu kommen
	scheint. Erik wird in eine Hotelsuite geladen, wo seine Schwester eine
	Reihe von Personen, einschließlich der Schauspielerin und einer nach
	skandalträchtigen Storys suchenden Journalistin, versammelt hat. Die
	vermeintlich brisanten Liebesbriefe des toten Schriftstellers, mit denen
	die ehemalige Geliebte Druck auf Inga ausübt und von deren Verkauf sie sich
	eine schöne Finanzspritze erhofft, entpuppen sich als ebenjene Zeugnisse,
	die nur das tragische Verfangensein des Künstlers in seinem Werk beweisen.

	Auch dieses Scheitern findet sich natürlich in den zahllosen
	Verweisungsnetzen wieder, die Hustvedt in ihrem Roman auslegt. So nimmt das
	symbolische Kinderspiel einen beinahe katastrophischen Ausgang, als das
	Mädchen über eine der Schnüre stürzt und derart schwere Kopfverletzungen
	erleidet, dass die Ärzte es nur mit Glück retten können. Jede Biografie und
	jedes Kunstwerk erlebt einen unvermuteten Bruch, einen Sturz, der alle
	Verhältnisse neu konfiguriert, alle Fäden neu ausspannt und den man fortan
	mit sich herumträgt.

	Eine nachträgliche Pirouette zur Verbindung von Kunst und Leben schlägt
	Hustvedt in der Danksagung ihres Romans: Bei den zahlreichen in den Text
	einmontierten Tagebuchpassagen und Briefen von Eriks Vater handele es sich
	tatsächlich um - kaum redigierte - Aufzeichnungen ihres eigenen Vaters, der
	2003 verstorben ist. Auch wenn diese Dokumente eine Art Schreibanlass für
	Hustvedts Roman darstellen mögen - als Zeugen für die Untrennbarkeit von
	Kunst und Leben eignen sie sich nur mäßig, zu unmotiviert stehen sie neben
	dem Rest des Romans, und zu unbedeutend ist am Ende das Geheimnis, auf
	dessen Spur Erik durch einen mysteriösen Brief gesetzt wird, durch den er
	das Leben des Vaters neu aufschlüsseln zu können glaubte.

	Was für die Tagebuchpassagen gilt, trifft Hustvedts Roman auch insgesamt.
	Das metaphysische Credo einer allumfassenden Verknüpftheit will nicht zur
	behäbigen Konstruktion des Ganzen passen, die den romantischen Zettelkasten
	zwar rascheln lässt, dabei aber die wesentliche Zutat der Romantiker
	vergisst: den Rausch. Es hätte dem Roman gutgetan, wenn Hustvedt den nicht
	nur ihren beiden Künstlerfiguren angedichtet, sondern etwas davon auch
	ihrem Erzählen selbst beigegeben hätte.

	Siri Hustvedt: "Die Leiden eines Amerikaners". Aus dem Englischen von Uli
	Aumüller und Getraude Krueger. Rowohlt, Reinbek 2008, 416 Seiten, 19,90
	Euro

	12 Mar 2008

	## AUTOREN

	Wiebke Porombka

	## TAGS

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