# taz.de -- Der Animationsfilm "Kung Fu Panda": Immer voll drauf

	# taz.de -- Der Animationsfilm "Kung Fu Panda": Immer voll drauf

	> Wenn es gut läuft, können Kung-Fu- und Animationsfilm die Wirklichkeit
	> aussetzen. "Kung Fu Panda" soll die Genres verschmelzen, schöpft die sich
	> daraus ergebenden Möglichkeiten aber leider nicht aus.

	Bild: Martial-Arts-Dramatik mit Stofftierdramaturgie: "Kung Fu Panda"

	Wenn Filmemacher von Familienkino sprechen, heißt das meistens, dass sie
	faule Kompromisse machen mussten. "Eine Familienkomödie" wollte Dreamworks
	mit "Kung Fu Panda" machen, vulgo einen Kung-Fu-Film, bei dem keiner stirbt
	und in dem das Quälen des korpulenten Helden als Gag inszeniert wird.
	Familienkino ist das Joch, unter das immer mehr Animationsfilme gezwungen
	werden. Sie dürfen sich nicht nur an Kinder richten, damit die Eltern gern
	mit reingehen. Die Logik geht dabei zuschanden. Wenn einer vor
	Sterbensangst schreit: "Wir sind alle tot", dann müssen sich nach der
	gewaltigen Explosion alle brav einmal bewegen, damit man sieht, alles lebt.

	"Kung Fu Panda" soll also Martial-Arts-Dramatik mit Stofftierdramaturgie
	verbinden. Po, der Held, ist ein tapsiger Panda, der in jedes Fettnäpfchen
	tritt und mit seiner Fettleibigkeit und Langsamkeit das genaue Gegenteil
	der durchtrainierten Kung-Fu-Kämpfer ist. Trotzdem wird gerade er
	auserwählt, den Bösewicht, der das Leben aller bedroht, zu besiegen.

	"Ihr seht ja besser aus als eure Actionfiguren", sagt der Panda Po, als er
	zum ersten Mal den vergötterten Kämpfern für das Gute begegnet. Diesen Satz
	löst der Film nicht ein - Parodie erlaubt er sich nur in homöopathischen
	Dosen. Dann allerdings ist er wunderbar. Einmal kämpft Po mit seinem
	Meister mit Essstäbchen um einen Reisball: stakkatohafte, rasend schnelle
	Bewegungen der Arme bei regungslosem Oberkörper, abrupte Wechsel von
	Niederlage und Sieg. Alles, was den visuellen Glamour des Genres ausmacht,
	bei gleichzeitiger Verulkung seiner Argumentation, nämlich dass körperliche
	und geistige Überlegenheit nur durch Kasteiung zu erreichen ist. Statt ein
	Held zu sein, geht es Po darum, sich den Bauch vollzuschlagen.

	Kung-Fu-Filme leben davon, dass etwas schneller, stärker, seiltänzerischer
	erfolgt als in der Wirklichkeit. Animationsfilme leben davon, dass sie
	solche Vorgaben nicht interessieren. Die Aussetzung der Wirklichkeit ist
	ein klassisches Gagpotenzial. Eines, das "Kung Fu Panda" selten nutzt. "Wir
	wollten das Genre respektieren und ehren", sagt der Regisseur John
	Stevenson. Und so sind die Bewegungen der Kämpfenden bloß noch schneller,
	ihre Schläge noch zerstörerischer. Animation heißt, sensuelle Erfahrungen
	zu schaffen in einer unrealistischen Umgebung. Bloß zu übertreiben ist ein
	Animationsanfängerfehler.

	Wenig überzeugend ist auch die Figurengestaltung. Pos Mitstreiterin Tigriss
	hat rote Augen, einen Bürstenhaarschnitt, der statt an Fell an einen
	Schrubber erinnert, und sie bewegt sich beim Laufen wie eine Raupe: Sie
	zieht sich in der Mitte zusammen und streckt sich dann wieder. Was immer
	diese Figur sein soll, ein Tiger ist sie nicht.

	Allein Glaubwürdigkeit aber macht Figuren lebendig. Für Po gelingt dies dem
	herausragenden Synchronsprecher Hape Kerkeling. Er schleimt, er trumpft
	auf, er verzagt, er macht den quälenden Schmerz darüber, als Fettwanst
	gehänselt zu werden, ohne sich wehren zu können, erlebbar. Warum er denn
	die Schikanen und den Schmerz des Kung-Fu-Trainings ausgehalten habe, fragt
	der Meister den plumpen Po. "Weil dieser Schmerz nicht so schlimm ist, wie
	nur ich zu sein." Eigentlich ein klischeeverseuchter Satz. Kerkeling aber
	gelingt es, ein Diktum von Umberto Eco mit Leben zu versehen: Ein Klischee
	ist ein Klischee, tausend Klischees sind die Wirklichkeit.

	3 Jul 2008

	## AUTOREN

	Martin Zeyn

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