# taz.de -- Naturschönes und Kunstschöne

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	> Wiedersehen mit dem Hafen von Ouessant: Das Kino Arsenal zeigt heute Jean
	> Grémillons späten Spielfilm„Die Liebe einer Frau“, mit dem der Regisseur
	> die Landschaft der Bretagne seinerzeit verzauberte

	Bild: Naturschön: Postkartenansicht von Ouessant

	Von Peter Nau

	Jean Grémillon war ein Pariser Künstler par excellence. 1920, mit 19
	Jahren, kam er aus der normannischen Provinz in der Metropole an, um an der
	Schola Cantorum Musik zu studieren. Er machte die Bekanntschaft von Malern,
	Bildhauern, Leuten vom Theater. Von den großen Komponisten seiner Zeit
	lernte er Strawinsky und Milhaud persönlich kennen. Er fand Eingang in den
	Kreis der Filmavantgarde; seine Dokumentarfilme trugen in ihrer Verbindung
	von spürbarer Annäherung an den Gegenstand und Strenge der Form von Anfang
	an etwas Klassisches in sich. Der Sinn für Schönheit war Grémillon so sehr
	eingeboren, dass man in keinem seiner Filme die leiseste Spur von etwas
	Vulgärem wird auffinden können.

	Der Impressionismus seines ersten Spielfilms „Maldone“ (1927) verrät die
	Kenntnis der Filme Jean Epsteins und nimmt die Erwerbungen Jean Renoirs in
	klarer Fantasieluft vorweg. Der barocke Zauber von „Lumières d’été“ (1…
	oder die schweren dynamischen Formen von „Remorques“ (1939–41) standen
	schon seinerzeit zu allem, was gang und gäbe war, disparat. Auch linearer
	gebaute Filme, zu denen „L’amour d’une femme“ (1953) gehört, sabotiere…
	eingefahrene Filmsprache durch das Schwankende, Ambivalente des Tons, in
	dem sie gehalten sind.

	Dabei ragt mittels der veristischen Außenaufnahmen etwas Beständiges,
	teilnahmslos auf sich Beruhendes in die romanhaften Begebenheiten hinein,
	welche ihrerseits das Intuitive und Gefühlsmäßige, das Affekthafte und
	Leidenschaftsbetonte zu ihrem Element haben. Die drei Titelhelden von
	„Gueule d’amour“ (Jean Gabin), „L’étrange Monsieur Victor“ (Raimu)…
	„Pattes blanches“ (Paul Bernard) töten aus Liebe. Aber seine Einsicht in
	die Übergewalt der Triebe hinderte Grémillon nicht daran, die fühlende und
	erkennende Seele seiner unglücklichen Protagonisten zum Schauplatz einer
	Rettung verheißenden Willensumkehr zu machen.

	Auch in dem Spätwerk „L’amour d’une femme“ (1953), wo eine junge Ärzt…
	(Micheline Presle) auf der unwirtlichen und rückständigen Insel Ouessant
	den argwöhnischen Bewohnern in stolzer Melancholie entgegentritt, macht
	sich die reiche Dunkelheit von Grémillons Wesen geltend. Aber seine Kunst
	liefert wunderbarerweise aus sich heraus auch die Antitoxine, deren Wirkung
	aufhellender Art ist und in diesem Fall der Filmheldin zugute kommt;
	Lebensfreundlichkeit und -gutwilligkeit strahlen vom Rande der
	Gesellschaft, von einer Brigade, die mit der Installierung einer
	Nebelsirene befasst ist, auf sie aus und geben ihr Mut.

	Wie würde der Hafen von Ouessant sich ausnehmen, welches Bild des
	Wiedererkennens bei der Einfahrt in ihn entstehen? Dreißig Jahre sind
	vergangen, seit Micheline Presle, so wie es mir jetzt bevorsteht, ihren Fuß
	auf die Insel setzte. Durch eine felsige Einöde führt die Autostraße
	bergaufwärts in die einzige Ortschaft. Wir haben stürmischen, dunklen
	Dezember, während damals bei den Dreharbeiten die Unwetter – unter
	wolkenlosem Himmel – künstlich erzeugt werden mussten. Ich suche die
	Schauplätze auf; an einem Sonntag den kleinen Friedhof, vor dessen Pforte
	im zweiten, tragischen Teil des Films eine Lehrerin, gespielt von Gaby
	Morley, sterbend zusammenbricht.

	Ihr Heraustreten aus der Dorfkirche, ihr schwankendes Nahen: das
	unmittelbare, reale Erleben auf meiner Reise tritt zurück; es brennen die
	Bilder des Films. Als Traumbilder entführen sie mich in dessen eigene,
	innere Zeit. Flüchtig leuchtet in „L’amour d’une femme“ etwas auf, das…
	Landschaft verzaubert, etwas, das als mehr erscheint, als was es an Ort und
	Stelle, hier jetzt am Schauplatz ist. Das Lückenlose, Gefügte, in sich
	Ruhende des Kunstschönen ist Nachbild des Schweigens, aus dem Natur allein
	redet.

	„Die Liebe einer Frau“ läuft am 13. 2. um 20 Uhr im Kino Arsenal,
	Einführung von Peter Nau

	13 Feb 2020

	## AUTOREN

	Peter Nau

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