# taz.de -- zwischen den rillen: Unruhige Bewegung

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	Jennylee: „Right On!“ (Rough Trade)

	Klein und zusammen, so schreibt sich Warpaint-Bassistin Jenny Lee Lindberg
	auf ihrem Debütalbum: jennylee. Betitelt ist es dann auch konsequent mit
	„Right On!“. Das bedeutet so viel wie weiter so. Und die Coverart ist
	ebenfalls erwähnenswert: Sie mutet an wie das Plakat für ein Tanzstück: Zu
	sehen ist eine Frau, die sich im Moment der Bewegung befindet, in sich
	gekehrt, aber ausdrucksvoll.

	Lindberg hat in Interviews schon des Öfteren ihre Faszination für Tanz und
	Bewegung bekundet. Diese Faszination hat die 34-Jährige auch bei ihrer Band
	Warpaint und deren verträumten Psychedeliasound mit rollenden Bässen zum
	Ausdruck gebracht – für viele Fans die entscheidende Klangsignatur der Band
	aus Los Angeles. In der Musik von „Right On!“ bedeutet die Bewegung aber
	noch mehr. Sie bezieht gleichzeitig Lindbergs Flanieren zwischen
	unterschiedlichen musikalischen Stilen und Stimmungslagen mit ein.

	Der Song „Never“, erste Singleauskoppelung des Albums, ist eine
	Zusammenfassung von all dem, was Lindberg am Herzen liegt: Die dunkel
	schlierenden Gitarrenhooklines sind offensichtlich von den frühen The Cure
	inspiriert. Auch Joy Division wird auf „Right On!“ mehrmals zitiert, aber
	am deutlichsten herauszuhören ist eine melancholische Leichtigkeit und
	dieser Pop-Hoffnungsschimmer, wie ihn einst New Order vorgemacht haben.
	Auch jennylee wechselt von discoiden Grooves und dubbigen Bässen ansatzlos
	zu Shoegazer-Dreampop. Diese subtilen Twists ziehen sich durch das Album
	und kennzeichnen auch die Produktion, die jennylee zusammen mit Norm Block,
	einem Mitglied des kalifornischen Noiserock-Trios Plexi, verantwortet hat.

	In dem Song „Boom Boom“ lässt jennylee die Synthesizer zwitschern, das
	erinnert an die achtziger Jahre, wirkt aber lange nicht so filmisch wie die
	Originale. Ihre Songs und Melodien sind sehr eingängig, bleiben aber
	unaufdringlich. Die schläfrig nebligen Geständnisse von „Long Lonely
	Winter“ und der trockene Humor von „He Fresh“ lassen daran denken, dass
	jennylee mit den Popskizzen von Inga Copeland mehr gemein hat als mit
	Gothicpop oder New Wave – zwei Genres, denen sie oft zugeordnet wird.

	Was „Right On!“ letztlich ausmacht, ist die Entscheidung, nur sich selbst
	verpflichtet zu sein und die Dinge leicht nehmen zu können. Das erinnert an
	das schwer auszurechnende Werk ihres Ehemanns, des Regisseurs Chris
	Cunningham, der eigenwillige Musikvideos für Björk oder Madonna gedreht
	hat. Vor allem aber erinnert die Musik von jennylee daran, was schon
	Warpaint bei ihren Fans so beliebt gemacht hat, die Lockerheit und die
	künstlerische Freiheit, nicht in Perfektion zu zergehen. Auch Lindbergs
	Soloalbum weist diese charakteristische organische Rohheit im Klangbild
	auf.

	Sogar wenn sie „it’s a riot!“ schreit, bewahrt Lindbergs Stimme diese
	selbstbestimmte Kühle. Ihre Songs haben etwas von einem Tagebuch, sie
	öffnet sich, ohne sich ständig positionieren zu müssen. Sie beschreibt in
	ihren Texten die Unruhe in der US-Gesellschaft, aber erlaubt sich auch,
	Schwächen mitzuteilen oder einfach nur lustig zu sein. Das Melodramatische,
	mit denen so viele Popsängerinnen kategorisiert werden, fehlt jennylee
	dagegen. Dafür kreiert sie Leichtigkeit mit Simplizität. Was jennylee
	einzigartig macht, sind ihre so schlichten wie schönen Melodien, wie sie
	diese allein durch ihre einprägsamen Basslines komponiert. Seda Niğbolu

	10 Dec 2015

	## AUTOREN

	Seda Niğbolu

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