# taz.de -- Zwischen den Rillen: Hier spricht die Bushaltestelle

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	The Maccabees: „Marks to Prove it“ (Caroline/Universal Music)

	Ein Aufschrei setzt den Auftakt: Mit einer Lungenentleerung beginnt „Marks
	to Prove it“, der energiegeladene erste Song auf der gleichnamigen Platte
	der Maccabees. Dass die Indie-Rock-Band aus dem Süden Londons mit
	gesammelten Kräften loslegt, unterstreicht nicht bloß dieser akustische
	Startschuss. Ungeschliffene Gitarrenriffs und ein treibendes Spiel mit dem
	Tempo setzen die Messlatte für den Rest des Albums hoch.

	Nachdem die Maccabees auf ihrem opulenten Vorgängeralbum „Given to the
	Wild“ vor drei Jahren mit flächigen Hymnen wie „Pelican“ ihr
	Selbstbewusstsein demonstriert haben, überzeugt „Marks to Prove it“ nicht
	mehr in erster Linie über die Dichte der musikalischen Mittel. Im
	Gegenteil: Ihre Stärke scheinen die fünf Londoner in der Zurücknahme
	gefunden zu haben.

	## Eine Tonspur genügt

	Am Ausgangspunkt von „Marks to Prove it“ stand der Wunsch nach Reduktion,
	erzählt Leadsänger Orlando Weeks: „Wir wollten, dass dieses Album direkter
	klingt, und versuchten mit einem Mindestmaß an Effekten und instrumentalen
	Ebenen auszukommen.“ Gitarrist Felix White ergänzt: „Das heißt, wo wir
	früher zehn Tonspuren hatten, gibt’s jetzt nur noch eine.“

	Dieser Versuch, sich aufs Wesentliche zu beschränken, hat dem Sound
	gutgetan. Songs wie das balladenhafte „Kamakura“ oder „Ribbon Road“ bau…
	auf einem soliden, basslastigen Grundgerüst auf und setzen Ornamentales wie
	Chöre und Synthies bewusst ein. Das klingt zugänglich – und eingängig:
	Spätestens beim dynamischen „Spit it out“ mit seiner Steigerung ins
	Sphärische ist das Energielevel von „Marks to Prove it“ wieder erreicht.

	The Maccabees haben 2007 als talentierten Teenieband ihren Erstling „Colour
	it In“ veröffentlicht, und sind seither parallel zu ihrer Musik erwachsener
	geworden: weniger Hitzköpfigkeit, mehr musikalischer Spielraum. Während die
	Songs von Album zu Album ausgefeilter klangen, bewegten die Briten sich in
	ihrer Heimat Schritt für Schritt in Richtung Chartspitze: Ihr Debüt stieg
	auf Platz 24 der UK-Charts ein, der Zweitling „Wall of Arms“ (2009) bereits
	auf 13. „Given to the Wild“ verhalf 2012 zu einer Platzierung unter den Top
	Five, und einer Nominierung für den Mercury Prize.

	Doch ihr Anspruch ist es nicht, Hits zu schreiben, betont Orlando Weeks:
	„Im Studio suchen wir nicht nach Songs, sondern nach Musik.“ Meist
	leisteten sie Knochenarbeit, bis sie irgendwo hängenbleiben, an einem
	auffälligen Rhythmus, einer bestimmten Atmosphäre. Bei „Marks to Prove it“
	haben die Maccabees sich für diesen Prozess viel Zeit gelassen. Anfang 2014
	sollte das Album ursprünglich erscheinen, jetzt, eineinhalb Jahre später,
	ist es fertig. Um zu sich selbst zu finden, hat die Band sich den
	Einflüssen von außen weitgehend entzogen, erzählt Felix White. So sei das
	neue Album etwa ohne Produzent entstanden.

	Vielleicht ist es kein Zufall, dass der Wunsch nach musikalischer Reduktion
	und nach unabhängiger künstlerischer Verortung auch mit einer räumlichen
	Rückbesinnung auf die eigenen Wurzeln einhergeht. Das Cover von „Marks to
	Prove it“ zeigt ein Denkmal in Elephant & Castle, wo das Quintett ihr
	Studio hat. Der aufstrebende Vorort im Süden Londons bildet den
	thematischen Ankerpunkt des neuen Albums. „Die Songtexte entstanden aus
	Sätzen, wie man sie in Elephant & Castle an der Bushaltestelle oder in der
	Schlange im Supermarkt jeden Tag aufgeschnappt“, sagt Orlando Weeks. Das
	Weiterspinnen der Alltagsfragmente zu Geschichten lässt im Banalen des
	vorstädtischen Mikrokosmos eine magische Seite durchscheinen: „Dieses
	Denkmal auf dem Albumcover zeigt etwas sehr Lokales – aber es sieht doch
	auch ein bisschen wie ein Raumschiff aus, oder?“ Mirja Gabathuler

	7 Aug 2015

	## AUTOREN

	Mirja Gabathuler

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