# taz.de -- Doom-Metal: Mönche des Schmerzmetalls

	# taz.de -- Doom-Metal: Mönche des Schmerzmetalls

	> Die US-Doom-Band Earth eröffnet ihre kleine Deutschlandtour mit einem
	> Konzert im Alten Schlachthof Wiesbaden. Sie macht LaLaLa-Musik: lang,
	> langsam, laut.

	Bild: So könnte Kurt Cobain heute auch aussehen: Earth.

	Dass Dylan Carlson von Earth mit Kurt Cobain befreundet und wie dieser ein
	Junkie war, das steht in jedem Text über Earth. Dass er das Gewehr gekauft
	hat, mit dem der Nirvana-Sänger sich erschoss, in jedem zweiten.

	Womöglich sähe Cobain heute auch aus wie Carlson, hätte er sich nach den
	Heroinjahren in ein Kloster zurückgezogen und dem Studium synkretistischer
	Religionen gewidmet. Ein ausgemergelter Mönch des Schmerzmetalls, mit zu
	langem Backenbart, der adlergesichtige Hohepriester des
	Leidenfrost-Effekts.

	Johann Gottlob Leidenfrost entdeckt 1756 das Phänomen der auf heißem
	Untergrund tanzenden Tropfen. Ein Vierteljahrtausend später feiert er ein
	Comeback, sein Name soll die Band aus Seattle umschreiben. Warum nicht?
	Auch Blitzkrieg und Götterdämmerung haben eine Popkarriere hingelegt.

	Um Wörter wie dark, doom, drone und noir zu vermeiden, reden wir einfach
	von LaLaLa-Musik. Lang. Langsam. Laut. Erschlagend laut, Hingebung
	verlangend laut, so soll Earth sein. Sich freudig ausliefern dem
	Leidenfrost, dem Blitzkrieg in Slow Motion. So geht die Sage von Earth.
	Lang und langsam sind die gesangslosen Stücke, aber laut? Hin und wieder
	übertönt die Klimaanlage der Räucherkammer (kein Witz, der Laden heißt so)
	die Band, ohne den rauchverbotbedingten Smell aus Rauch und Schweiß
	vertreiben zu können.

	90 Prozent Männer im Saal. Auf die Einschüchterungsästhetik der Loudness
	verzichten Earth, vermutlich weil sie dazugelernt haben. Der verhärmte
	Carlson fungiert immer noch als Bandleader/Leadgitarrist, Sound und Optik
	prägen die beiden Frauen.

	## Holger Meins auf dem Totenbett

	Die Schlagzeugerin Adrienne Davies wird für die im Southern Gothic Style
	sepiagetönte Titelgeschichte des britischen Magazins The Wire als
	kinderschreckende, wagnerianische Walküre inszeniert, mithin als blondes
	Gegenbild zum grauen Holger-Meins-auf-Totenbett-Look des Dylan Carlson. Von
	wagnerianischer Weite sind auch ihre Ausholbewegungen am Schlagwerk,
	zuletzt sah man so einen Vorlauf, als Günter Netzer seine Pässe aus der
	Tiefe des Raumes schlug.

	Lori Goldstone strich schon auf „Nirvana Unplugged“ die Saiten, hier holt
	sie alles raus aus ihrem Cello: von Pentanglehaft-folkjazzigem Kontrabassen
	zu John Cales Viola bei Velvet Underground. Zu gern hätte ich gehört, wie
	das Streichen die Geschmacksgrenze der Lautheit überschreitet und ins
	Kreischen kippt. Tut es nicht. Exzess und Transgression brauchen ihren
	Kontext, sonst bleiben sie konformistisch leere Gesten, wie immer im Rock,
	nicht nur im Metal.

	Der historische Moment von Earth war gekommen, als der sogenannte
	Alternative Rock alternativlos das Regime übernahm, nach „Nevermind“. Da
	war die regressiv-autistische Rückzugs-Zeitlupe in Überlaut die passende
	Antwort auf den sich rapide standardisierenden, epigonalen Männerrock von
	Soundgarden und Konsorten.

	2012 kämpfen Earth mit dem Problem, dass ihrer Musik und ihrer Idee das
	Gegenüber verloren gegangen ist. The Wire schreibt das tolle neue Album in
	Zusammenhänge, die der Band vielleicht selbst nicht geheuer sind. Gute
	Kunst ist eben oft klüger als ihre Produzenten. The Wire spricht von
	verlangsamt-depressiver Funkadelia.

	Tatsächlich preisen Earth den dystopischen Funk der East-L.A.-Band War und
	„downer R&B like Funkadelics ’Maggot Brain‘“. Als er den
	deprofunkadelischen Song „The Rakehell“ ansagt, macht Carlson ein
	unmoralisches Angebot: „If you feel like dancing, go ahead!“ Es bleibt beim
	leicht heroinösen Wiegen einzelner Oberkörper.

	Weitere Konzerte: 29. März, UT Connewitz Leipzig; 31. März, Festsaal
	Kreuzberg Berlin

	28 Mar 2012

	## AUTOREN

	Klaus Walter

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