# taz.de -- Umschlagplatz erlesener Waren

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	> BABEL MED MUSIC Ein Dock am Marseiller Hafen steht während dreier Tage im
	> Zeichen der Weltmusik. Drumherum tobt der Stadtumbau

	VON ELISE GRATON

	Die Zebras vermehrten sich. Als das Weltmusik-Forum Babel Med Music 2005
	seine Premiere feierte, diente ein Zebra als Maskottchen. Im Jahr 2006
	wurden daraus zwei, 2007 bereits drei. „Bald gab es auf dem Poster keinen
	Platz für mehr Zebras“, erzählt der Ethnomusikologe und künstlerische
	Co-Direktor Sami Sadak: „Also nahmen wir eine Giraffe. Mit Zebrastreifen.“

	Vergangenes Jahr, als der alte Hafen im Stadtzentrum eine neue Fassade
	verpasst bekam und sich Marseille „Europäische Kulturhauptstadt“ nennen
	durfte, prangte erstmals ein gestreifter Kran auf dem Plakat. Und nun,
	2014, ist es ein Bagger. Denn die Bauarbeiten im Zentrum der Stadt laufen
	auf Hochtouren, auch im strukturschwachen Gebiet, das sich vom alten zum
	neuen Hafen zieht. Hier, hinter den Stadtteilen Panier und Joliette,
	befindet sich auch das Festivalgelände am Dock des Suds.

	Einst diente das Dock des Südens der Lagerung von Zucker und Gewürzen aus
	der Karibik und der Region um den Indischen Ozean, bevor die Ware von hier
	aus weiter Richtung Norden verkauft wurde. Seit 1998 wird das Gelände als
	Veranstaltungsort mit mehreren Konzerträumen genutzt. Wenige Meter von der
	neuen Endhaltestelle der Tramlinie 2 erwartet die Besucher eine
	Großbaustelle. Die ehemaligen BewohnerInnen der umliegenden, bereits
	sanierten Gebäude sind größtenteils ausgezogen. Früher oder später wird
	auch das Babel Med Music umziehen müssen, noch weiter raus aus dem
	Stadtzentrum. Die Rede ist von einem seelenlosen Kulturzentrum, über dessen
	Bau bereits verhandelt wird.

	Doch 2014 dient das Dockareal im Rahmen der Babel Med Music noch einmal
	seiner Bestimmung als globaler Umschlagplatz erlesener Waren: in diesem
	Fall feinster Musik aus aller Welt. Während dreier Tage trifft sich hier
	die internationale Musikbranche, um bei Publikumskonzerten, einer Fachmesse
	und einem angegliederten Konferenzprogramm, die Zukunft der „World Music“
	zu erkunden. Ein kurzer Rundgang über den Marché genügt, um sich in
	Erinnerung zu rufen, dass es beim Babel Med Music nicht allein um die Kunst
	geht, sondern auch ums Geschäft. Ob Vertriebe aus Norwegen oder Produzenten
	aus Marokko, Festivals von den Kapverden oder Labels aus Brasilien, alle
	preisen hier ihre Dienste mit bunten Broschüren an.

	Flyer und Demo-CDs verteilt auch die chinesische Musikerin Sissy Zhou. Den
	um sie Versammelten überreicht sie ihre Werbemittel wie in einer rituellen
	Zeremonie, behutsam, stoisch, mit Demut. Zhou spielt seit ihrem sechsten
	Lebensjahr Guzheng, eine Wölbbrettzither. Laut der chinesischen Medizin
	soll ihr Klang zur inneren Ruhe, ja sogar zur Heilung von Nervenkrankheiten
	beitragen. Beim Erlernen der Guzheng musste Sissy Zhou allerdings eher
	leiden: „Selbst wenn meine Fingerkuppen bluteten, musste ich weiterspielen.
	Und meine Mutter schlug mich, wenn ich nicht auf meine Handhaltung
	achtete“, erzählt die junge Frau, die sich erste Guzheng-Lehrerin
	Frankreichs nennt.

	## Deal und Handhaltung

	Natürlich vergreife sie sich nicht an ihren Schülern, bemängelt allerdings
	deren Ungeduld und Unwillen, die traditionelle Handhaltung zu lernen. So
	sehr scheint sich Sissy Zhou dann doch nicht um Traditionen zu scheren,
	denn auf der Bühne adaptiert sie auf ihrem vor mindestens 2.500 Jahren
	erfundenen Instrument unbekümmert Fadoklassiker, spielt Bach oder vermischt
	neuerdings chinesische mit provenzalischen Klängen. Vom Festival Babel Med
	Music erhofft sie sich einen Plattenvertrag. Als wäre dies ein Stichwort,
	springt ein älterer Mann aus der Interviewrunde auf und gibt sich als
	Musikproduzent inkognito zu erkennen. Sein Label kümmere sich zwar
	ausschließlich um taiwanesischen Pop – aber für Sissy Zhou wäre er bereit,
	eine Ausnahme zu machen. Und schon werden Visitenkarten ausgetauscht.
	Mission erfüllt.

	Am anderen Ende der Halle befindet sich eine kleine Bühne, die für lokale
	Bands reserviert ist. Momentan spielt das Bélouga Quartet, vier Männer mit
	provenzalischen Flöten und kleinen Trommeln. Zwischen dem fröhlich
	gestimmten Publikum hastet eine Frau hin und her, drückt allen Flyer in die
	Hand, verteilt den Rest auf den umliegenden Tischchen und lässt sich
	erschöpft auf einen Stuhl fallen. „Die Poster muss ich auch noch
	aufhängen“, schnauft Christina Rosmini. Sie vertrete eine Musikerin, die
	demnächst voll durchstarten wird. „Sie macht etwas Besonderes: Französische
	Songkompositionen – mit arabisch-andalusischen Sounds. Eine gewagte
	Mischung“, wie sie findet. Ihr Augenlid zuckt nervös. „Ich habe letzte
	Nacht an der Website gewerkelt. Bei der Babel Med kann man es sich einfach
	nicht leisten, unvorbereitet aufzukreuzen.“ Dies bestätigt Pressesprecher
	Olivier Rey: „Babel Med Music ist zwar eine Starterveranstaltung“,
	erläutert er, „es ist aber nicht das Printemps de Bourges der Weltmusik.“
	Es ist also kein Sprungbrett für junge Talente. Die MusikerInnen, die unter
	den 1.026 Bewerbungen aus 47 Ländern dieses Jahr berücksichtigt wurden,
	sind künstlerisch interessant, aber bereits so professionell gereift, dass
	sie gleich morgen auf Tour fahren könnten, sollte sich das hier ergeben.“
	Dieses Jahr haben es immerhin 31 geladene Künstler aus 30 Ländern
	geschafft, die großen Showcase-Konzerte des Docks vor einer Mischung aus
	Fachpublikum und lokalem Jubelpublikum zu bespielen.

	Einer der Glücklichen ist Jupiter Bokondji. Auch er ist schon ein alter
	Hase. Bereits 1995 gründete er seine Band Okwess International und nach
	eigenen Angaben entwickelt der Kongolese seit Anfang der Achtziger einen
	eigenen Musikstil. Damals kehrte der Diplomatensohn gerade von einem
	sechsjährigen Berlinaufenthalt zurück, währenddessen er nicht nur die Songs
	von Jackson 5, David Bowie oder Frank Zappa im Radio studierte, sondern
	auch den Rassismus. „Zu Hause entdeckte ich die traditionelle Musik meiner
	Heimat und ihre ungeheure Vielfalt. Im Kongo leben etwa 450 Ethnien und sie
	zeichnen sich dadurch aus, dass sie zehn bis 15 eigene Rhythmen haben! Mich
	machte es sehr wütend, wie dieser musikalische Reichtum von der
	kongolesischen Rumba verdrängt wurde, der Musik der Kolonisten.“

	So machte sich Jupiter Bokondji daran, die traditionellen Rhythmen mit
	westlichen Instrumenten zu transkribieren, mit dem Ziel, seiner Musik eine
	internationale Dimension zu verleihen und sein Land endlich von der Rumba
	zu befreien. Der Bürgerkrieg brachte den Plan erst mal durcheinander und
	ein Großteil seiner Band floh nach Europa. Doch Jupiter harrte aus. Erst im
	Jahr 2007 wurde die Welt durch den französischen Dokumentarfilm „La danse
	de Jupiter“ über Kinshasas Musikszene auf ihn aufmerksam und endlich wurde
	sein Debütalbum daraufhin veröffentlicht.

	## Einladung von Albarn

	Als ein Ergebnis wurde Jupiter von Blur-Sänger Damon Albarn im Rahmen der
	Africa Express Tour nach Großbritannien eingeladen. „Mittlerweile widmen
	sich immer mehr kongolesische MusikerInnen der Entdeckung ihrer eigenen
	Rhythmen“, berichtet Bokondji. Wie ausgezeichnet sich diese Musikstile
	exportieren lassen, stellt sein abendlicher Bühnenauftritt unter Beweis:
	Das Konzert entpuppt sich als der kraftvollste und energetischste Moment
	des Festivals. Mit Punkattitüde lässt Jupiter Bokondji einen brummelnden
	Bass auf traditionelle Zebola-Rhythmen treffen.

	Am Sonntag regnet es in Strömen. „Ihr habt zu viele Bretonen eingeladen“,
	witzelt Papet J, Mitglied der Marseiller Reggaeband Massilia Sound System,
	dem Babel-Med-Team zu, und tritt in eine Pfütze. Die Schlaglöcher der
	Straße auf dem Weg zur Straßenbahn sind voll mit Regenwasser. Demnächst
	soll hier alles neu asphaltiert werden. „Wir sehen uns nächstes Jahr wieder
	hier!“, ruft Sami Sadak Papet J hinterher. Die Kommune habe zugesichert,
	dass das Dock die Weltmusik noch bis 2020 beherbergen darf.

	26 Mar 2014

	## AUTOREN

	ELISE GRATON

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