# taz.de -- In Kino: Mississippi Burning

	# taz.de -- In Kino: Mississippi Burning

	> ■ Wie du mir, so ich dir

	Am Anfang war das Feuer. Begleitet von einem Gospel und den Wortbalken des
	Vorspanns brennt eine Kirche. Stück für Stück ergreifen die Flammen Besitz
	vom Holzhaus und zerstören es völlig. Die Dunkelheit der Nacht weicht dem
	grellen Schein. Es ist das Jahr 1964, der Brandanschlag geschah im
	amerikanischen Südstaat Mississippi.

	Mississippi Burning ist ein treffender Titel für den neuen Film des
	Engländers Alan Parker. Eine Menge Häuser werden Opfer des Feuers,
	ausnahmslos bewohnt von Schwarzen. Sie sind das Hauptangriffsziel
	marodierender weißer Männerhorden, die mit kompromißloser Grausamkeit
	amerikanische Südstaatenideale durchsetzen wollen. Weiß sind diese
	Überzeugungen, protestantisch, anti-jüdisch, anti -kommunistisch,
	anti-liberal und brutal. Einem Huhn das Genick zu brechen sei schwieriger
	als einen schwarzen Menschen zu töten, sagt da jemand in seinem
	großkarierten Baumwollhemd, und niemand bezweifelt, daß alle so denken.

	„Wenn Du nicht einmal besser bist, als ein Nigger, was zählst Du dann?“
	Niggaaar heißt es im schwülen Mississippi-Dialekt und der es sagt, scheint
	einer dieser auf alt getrimmten Jeans-Werbungen entsprungen zu sein. Ein
	steingesichtiger Stiernacken mit rasiertem Seitenschädel und
	wettergebräuntem Gesicht. Roh, mit schweren, klobigen Bewegungen. Ein
	Klotzkopf. Ein grobschlächtiger Kerl. Ein Rassist, der auch mordet. Parkers
	Modellierung der Charaktere ist glaubwürdig. Sie allein kann ein Grund
	sein, ins Kino zu gehen.

	Die Feuersbrunst zu Beginn wird durch ein anderes schreckliches Ereignis
	abgelöst. Ein Auto mit drei jungen Männern wird auf einer nächtlich fahlen
	Landstraße verfolgt. Gerade waren die Bügerrechtler aus dem
	Polizeigewahrsam entlassen worden, nur die Beamten konnten also die
	Umstände wissen. Taschenlampen blenden in ängstliche Gesichter, als das
	Fahrzeug anhält, danach fallen Schüsse. Mississippi Burning ist ein Film
	der Angst vor der nächsten Szene. Es dominieren Lichtkompositionen mit
	scharfen Konturen, die allein eine ständige Bedrohlichkeit herstellen.
	Vielleicht nennen es andere Spannung.

	Das Verschwinden der drei ruft die Hoover-Boys auf den Plan. Anderson (Gene
	Hackman) und Ward (Willem Dafoe) sind angetreten, im Aufrag des FBI Licht
	in das sprichwörtliche Dunkel zu bringen. Gar nicht so leicht bei einer
	Mauer von Schweigen. Die Opfer haben Angst und die Täter halten zusammen.
	„Du wirst einen Krieg anfangen“, wirft der zynisch -lakonische Anderson
	seinem Kollegen vor. „Hier war schon Krieg, bevor wir kamen“. Doch zwei
	kriegführende Parteien gibt es nicht im miefigen Kleinstadtnest. Es gibt
	nur Überfälle und Unterdrückung, Gegenwehr findet nicht statt.

	Die Authentizität der Geschichte mag mit Recht angezweifelt werden, gewisse
	Haßgefühle, die stetig die Kinosessel umwehen, mit Sicherheit nicht. Das
	impertinente reaktionäre Geschwafel der blockheads und ihre dreisten
	Greueltaten treiben die Zornesröte ins Gesicht. Oder auch den Angstschweiß.
	Denn einige Szenen gehen an den Rand des Zumutbaren. Die sekundengenaue
	Beschreibung einer Kastration und grausam realitätsnahe Lynchbilder mögen
	zwar Ausdruck hohen filmischen Könnens sein, aber sie rücken Parkers Werk
	zuweilen in die Nähe der Unerträglichkeit.

	Auch die britische Herkunft des Regisseurs kann nicht über eine
	ur-amerikanische Auflösung der who-dunnit -Geschichte hinwegtäuschen. Wenn
	legale Mittel nicht ausreichen, dem Übel beizukommen, müssen eben die
	Methoden des Übels selbst herhalten. Das Großreinemachen läuft nach dem
	Prinzip von Gewalt und Gegengewalt ab, wie du mir, so ich dir. Am Ende sind
	alle Mörder der endlich gerechten Justiz zugeführt und die muffige
	Kleinstadt rassistenfrei. Oder etwa doch nicht? Jürgen Franck

	Stern 1, 14.30, 17.15, 20 Uhr

	3 May 1989

	## AUTOREN

	jürgen francke

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