# taz.de -- Der Körper als Spektakel

	# taz.de -- Der Körper als Spektakel

	> Der entrückte Superstar zwischen Zurschaustellung und Vereinnahmung: In
	> seinem Prozessfilm „Erin Brockovich“ zeigt Steven Soderbergh den Körper
	> von Julia Roberts als Fetisch, der sich nicht in die Erzählung einfügen
	> will

	von KERSTIN STOLT

	In Robert Altmans Hollywoodeske „The Player“ muss sich der Produzent
	Griffin Mill eine Menge Filmideen anhören, aber egal, ob es um „Die
	Reifeprüfung, Teil 2“ oder einen Filmstar auf Safari geht, alle sind sich
	einig: Die weibliche Hauptrolle sollte am besten Julia Roberts spielen. Das
	war 1992, zwei Jahre nach „Pretty Woman“, und Roberts war das neue Synonym
	für den weiblichen Star, als Hure mit Herz wurde sie zur bekanntesten
	Schauspielerin Hollywoods. Mehr noch: Sie wurde auf eine Persona
	festgelegt, die sie in den folgenden Jahren variiert, konterkariert und
	bekämpft hat, Letzteres aber ohne Erfolg.

	Nach „Mary Reilly“ und „Michael Collins“ (beide 1996) hat man deshalb
	aufgegeben, Roberts unter Häubchen und Hüten zu verstecken. Stattdessen
	wird sie regelmäßig als Traumfrau ausgestellt, was sich im Rahmen einer
	Liebesgeschichte immer noch am besten rechtfertigen lässt. Sicher, sie ist
	nicht mehr ganz so ein Schaf wie früher. Wenn sie gegen andere Frauen
	anspielt (wie in „Die Hochzeit meines besten Freundes“), kann sie sogar
	gemein sein. Aber letztlich fällt sie immer wieder auf dieselbe Rolle
	zurück: ein unerreichbares Wesen, das sich dann als zutraulich und
	paarungswillig erweist. Wie heißt es in „Notting Hill“: „Ich bin auch nur
	ein Mädchen, das vor einem Jungen steht, und ihn bittet, es zu lieben.“

	Wenn man Roberts besetzt, handelt man sich also auch die entsprechende
	Handlung ein, nämlich die scheinbare Gesundschrumpfung des Stars.
	Überspitzt gesagt: Roberts’ Star-Persona besteht daraus, dass sie gegen
	ihre eigene überlebensgroße Erscheinung anspielt. Das gilt auch für ihren
	neuen Film „Erin Brockovich“, ein Drama um einen der größten Giftskandale
	der USA. Sie erscheint darin als Kreuzung aus „Pretty Woman“ und der
	blassen Jurastudentin aus „Die Akte“, nämlich als vulgäre Anwaltsgehilfin.
	Aber sosehr diese Figur auch an andere Roberts-Vehikel gemahnt – bisher hat
	noch keiner versucht, Roberts in einen Plot einzuspeisen, in dem ihre
	Erscheinung kaum eine Rolle spielt, sie aber aussieht wie Vivian Ward,
	bevor sie mit Richard Gere einkaufen war.

	Dabei wird nicht nur die Taktik gefahren, Politik mit großen (falschen)
	Brüsten zu verkaufen. Eher werden zwei Rezeptionsmodi gegeneinander
	ausgespielt: Einerseits wird man angehalten, den langwierigen Entwicklungen
	eines Zivilprozesses zu folgen, andererseits muss man permanent in Roberts’
	Ausschnitt starren. Schließlich schlägt selbst ihr Chef vor, dass sie sich
	vielleicht etwas bedeckter kleiden möchte. Denn im Umfeld von Aktenbergen,
	Bestechungsgeldern, toxischen Werten und Krebserkrankungen wirkt die ihre
	körperliche Präsenz überschüssig. Sogar im romantischen Subplot ist ihre
	spektakuläre Erscheinung funktionslos – der Freund kommt über den Status
	eines Babysitters nie hinaus.

	Brockovich selbst scheint sich ihres Äußeren auch kaum bewusst zu sein;
	verbissen widmet sie sich ihren Recherchen, um „Pacific Gas and Electric“
	zu Fall zu bringen. Und je länger man sie im Gespräch mit chemisch
	verseuchten Arbeitern beobachtet, umso verfehlter erscheint der begehrliche
	Blick auf sie. Vielleicht weil intime Einstellungen ebenso ausbleiben wie
	der kokette Blick zurück. Auf jeden Fall werden Roberts’ knappe Oberteile
	und die eigene Schaulust in den Verlauf der Handlung kaum mit einbezogen.
	So gibt Soderbergh zwar den Körper zur Ansicht frei, führt zugleich aber
	vor Augen, dass er sich als Fetisch nicht in die Erzählung fügt. Es bleibt
	ein Überhang, der sich diesmal auch nicht wegheiraten lässt.

	Der Rückgriff auf „Pretty Woman“ dient nicht nur dazu, die Verfügbarkeit
	des weiblichen Körpers zu negieren. Zugleich wird auch eine andere Art
	öffentlicher Frau projiziert. Die leicht beschürzte Brockovich hebt sich
	schließlich wohltuend von einer hochgeschlossenen Anwältin ab. Was nicht
	heißt, dass die Frau außerhalb der häuslichen Sphäre nur Nutte oder Klon
	sein kann, sondern dass Miniröcke hier mit wahrer Menschlichkeit
	zusammengehen. In Kombination mit Roberts großer Schnauze und ihrem
	grenzenlosen Mitgefühl verspricht die Präsenz des weiblichen Körpers
	offenbar ein besseres Gemeinwesen.

	Allerdings ist der Blick auf ihn verstellt, solange man ihn bloß als
	Spektakel wahrnimmt. Soderbergh zeigt deshalb, wie sehr der fetischisierte
	Körper stört. Wie man die Frau in der Öffentlichkeit anders betrachten
	kann, bleibt dagegen offen. Damit ist „Erin Brockovich“ immerhin schon
	einen Schritt weiter als all die Roberts-Filme, in denen ihrer Entrücktheit
	eine fadenscheinigen Gewöhnlichkeit entgegengesetzt wurde. Soderbergh
	vermittelt nie die Illusion des anfassbaren Stars. Stattdessen betont er,
	wenn nicht die Unheimlichkeit der überlebengroßen Frau, so zumindest ihre
	Ungreifbarkeit. Nicht dass man sich damit abfinden soll. Aber
	wahrscheinlich braucht es noch ein paar Roberts-Filme, bis sich zwischen
	Zurschaustellung und Vereinnahmung des weiblichen Stars eine dauerhafte
	Alternative auftut.

	„Erin Brockovich“. Regie: Steven Soderbergh. Mit Julia Roberts, Albert
	Finney u. a. USA 2000, 127 Min.

	6 Apr 2000

	## AUTOREN

	KERSTIN STOLT

	## ARTIKEL ZUM THEMA